domingo, enero 31, 2021
Rodolfo Walsh
Cómo es el corto animado sobre Rodolfo Walsh preseleccionado para el Oscar
“Un oscuro día de injusticia”, un cortometraje dirigido por los argentinos Daniela Fiore y Julio Azamor, relata en diez minutos los últimos momentos del escritor desaparecido en 1977 y ya ganó varios premios. Ahora podría competir por la estatuilla más cotizada de la industria del cine.
1977. Marzo.
Un hombre camina por un barrio de la capital y en cada buzón que encuentra deposita un sobre que indica el destinatario, pero no el remitente. Camina disimulando tranquilidad. En la esquina de Entre Ríos y San Juan el hombre divisa otro buzón rojo. Deposita un sobre más. Entonces los ve. Se le abalanzan, él saca su pistola escondida en la cintura, dispara una vez. Los otros también disparan.
Será la última vez que se vea con vida a Rodolfo Walsh, el autor de Operación Masacre, que había depositado en los buzones varias copias de su “Carta de un escritor a la Junta Militar’', una denuncia como un cross a la mandíbula de la dictadura que cumplía un año en el poder. Ya era otoño. La fecha: 25 de marzo de 1977. Nota aquí.
Rafa Mora
EL MIEDO
Es necrófaga la estela que deja el miedo a su paso.
Como un veneno premonitorio
paraliza los engranajes del mundo,
aúlla en mitad de la noche para avisar de su llegada.
Y con extrema pericia desarma a la razón en la trinchera,
exprime los colores hasta extinguirlos
y mancha la tierra fértil
con su manto sombrío y descarnado.
Es el miedo un fantasma que habita en los espejos,
un gigante tragaluz que espanta primaveras,
un reflejo que muestra el helado vacío
cuando dejan los dioses de ser tan humanos.
Es el miedo la sangre que prepara a la herida,
un instinto extendido que se nos vuelve en contra,
un colador de dudas,
un avispero en llamas,
un fino hilo de seda que va tejiendo,
en silencio,
una telaraña voraz.
sábado, enero 30, 2021
Félix Maraña
Cava Baja en primavera
Volverá la primavera
y tendremos mesa y vino,
ya sabemos el camino.
Y aunque nos pese la espera
que el ánimo nos rebaja,
sabemos que Cava Baja
sin nosotros no es lo que era.
Yo volveré, aunque me muera,
para lucir mi mortaja.
Para morir nunca hay ganas
si se vive con esmero,
pero yo morir no quiero,
murieron por mí mis canas.
Las amistades, si sanas,
Serrano, Sanz, Salinero,
Astasio y demás colegas,
son las defensas que entregas,
pues nos protege el sombrero.
Para vivir nunca hay pegas.
viernes, enero 29, 2021
Ana Montojo
VIERNES
Es de noche y es viernes, según dice la radio
porque ya no distingo los viernes de los lunes,
y el domingo se nota porque llaman a misa
las campanas en lo alto de la torre.
Es viernes, sin embargo
permanece cerrado el bar de enfrente,
el que antes se llamaba “BAR DER TROYA”
mas se han caído las letras del rótulo brillante
porque ya no arde nada,
ni los sensuales cuerpos caribeños
al son de sus bachatas y sus cumbias
ni la luz diminuta de un triste cigarrillo
de un pobre fumador enamorado
que saliera a la puerta de la noche.
Mis hijos, preocupados, me aconsejan
-mámá, no se te ocurra moverte para nada
que está muy mal la cosa. Yo les digo -tranquilos,
que yo me quedo aquí, incontaminada,
limpia de cualquier polvo –¡más quisiera!-
limpia de cualquier beso
o de cualquier abrazo peligroso.
Tengo el armario lleno
de ropa que compré pensando en verte,
pensando en estar guapa en ese día
que íbamos a arañar un par de horas
a este invierno maldito que nos mata.
Pero aquí estoy, en chándal, contemplando
la noche silenciosa, a salvo de la muerte,
a salvo de las risas, a salvo de la vida,
para morir de asco solamente,
levemente borracha.
Antonio Sanz & Amigos
Antonio nos cuenta por Facebook.
Viernes, no hay prisas como desde hace ya, no habrá charlas imprecisas, concisas, indecisas, no habrá nada que contar a una escucha hambrienta de verdaderas mentiras con sabor a sentencias, ni besos ni huesos maltrechos, ni pagos a pachas o a medias, ni aperitivos de buen año, ni ricos caldos servidos en copas y en chato, ni cuerpos arrastrados y apoyados en barra tres o cuatro vinos después, sentados para poder seguir en pie, qué le vamos a hacer.
Cada siete días vuelve el viernes puntual y fiel, nosotros no sabemos ni cuándo, y a este paso, ni cómo volver.
Se os quiere amigos
PD Perdonen los que no salgan en la foto, que sois muchos, como es costumbre, quien aquel día se movió, no salió.
Rodolfo Serrano
Un dios loco
Que vuelva pronto todo. Lo que amamos.
Mis calles y tus calles, el comienzo
de todo lo que fueron días de gloria,
las luces de la noche más hermosa.
Que vuelvan esas calles, cuando era
la ciudad un misterio tan sencillo
como el vino peleón de las tabernas,
el brillo del neón en el asfalto,
ese olor a café y a cigarrillos.
Ahora andamos buscando cada tarde
los recuerdos pequeños: una cita
sin pensar, para nada, para vernos,
para hablar de pavadas y que pasen
las horas del reloj sin darnos cuenta.
Y tomar unos vinos y pasarnos
de bar en bar y el tiempo sea un suspiro.
Y que la lluvia nos pille sin paraguas
y nos empape - qué importa- hasta los huesos.
Y, luego, como niños sin escuela,
saltar en cada charco, entrando en todas
las tascas más infames y más bellas.
Y pedir otra ronda a pie de barra.
Y que vuelva ese ruido de los bares,
el golpe de los vasos en el mármol,
el dulce tin-tin-tin de cucharillas,
el “qué se debe” y “ponga usted la última”.
Los paseos por plazas solitarias,
ese afán de cambiar el universo.
Las noches asombrosas y los árboles,
el claxon de los coches en la niebla.
Al fin y al cabo, no pedimos tanto
-la calle, la taberna, los amigos-,
solo lo que un dios maldito y loco
nos arrancó del alma y hoy lloramos.
Fernández Fierro
Vuelve la Fernández Fierro: "Todavía resistimos y vamos a continuar"
La emblemática orquesta del tango contemporáneo volverá a abrir las puertas del espacio --también clave en la movida actual-- tras casi un año de aislamiento pandémico. Serán veladas para apenas 70 espectadores, por los protocolos de prevención contra el coronavirus. Yuri Venturín y Ministro, dos de los integrantes de la banda, analizan el estado de situación, que se extiende a otros centros culturales dedicados al género.
“Vamos a estar estrenando música que escribimos durante estos meses de encierro”, anticipa Yuri Venturín sobre la vuelta a los escenarios de la Fernández Fierro. Porque la emblemática orquesta del tango contemporáneo volverá a abrir las puertas del CAFF (Sánchez de Bustamante 772) tras casi un año de aislamiento pandémico. Al escribir estas líneas apenas quedan entradas –que deben adquirirse por TicketHoy- para la función de reapertura de este miércoles a las 21. Por la demanda, agregaron otra fecha el sábado y confían en que si todo sale bien, retomarán el ritmo de un recital semanal. Serán veladas para apenas 70 espectadores, por los protocolos de prevención contra el coronavirus. Nota aquí.
jueves, enero 28, 2021
César Isella
Murió el compositor y cantante César Isella
El músico y compositor folclórico César Isella murió hoy a la edad de 82 años por un problema cardíaco, según se informó. El artista folclórico salteño padecía una cardiopatía severa que surgió a raíz de los tratamientos a la que fue sometido en 2012 por una enfermedad. A mediados del año pasado había estado internado en el Instituto Cardiovascular de Buenos Aires. Nota aquí.
Ana Montojo
LO SABEMOS
Nos faltamos, amor, y nos morimos
y nada haremos ya sino morirnos.
(Jaime Sabines)
Lo sabemos, amor y sin embargo
no movemos un dedo por cambiar
la grisácea existencia que nos queda.
Frente a la gran verdad de nuestra piel
ganaron la batalla las pequeñas,
las mezquinas verdades
que nos vienen dictadas por aquellos
a quienes tú ni yo importamos nada.
Quizá en algún momento te preguntes
qué será de mi vida, cómo me tratará
el tiempo a tus espaldas
y quizá en ese instante
yo me esté acariciando con tus manos.
Pero será un segundo.
Luego nos fugaremos a algún sitio
donde haya mucho ruido y nos aturda
la vida de los otros,
donde no haya ocasión de recordarnos
y quizá permitamos que naufraguen
nuestros besos en bocas mercenarias.
Lo sabemos, amor y sin embargo
dejaremos morir
la única verdad que vale un poco.
miércoles, enero 27, 2021
Luis García Gil
Luis nos cuenta por Facebook.
Escribir es una forma de estar vivo. Volver a Serrat es volver a una patria de canciones que hice mías desde los lejanos tiempos de la adolescencia. Hace tiempo que creía necesario escribir un libro sobre la relación de Serrat con los poetas y la poesía, desde aquel disco de Antonio Machado que revolucionó la música popular en lengua española. Efe Eme, mi casa desde hace años, lo ha publicado en una espléndida edición en la que he contado con el testimonio y generosidad del propio Serrat. Gracias a Juan Puchades por la infinita paciencia y por mejorar el libro como hacen los editores activos y no pasivos que los segundos también los he conocido. También a Arancha Moreno por todo su apoyo y cercanía. A los lectores que leyeron Serrat, canción a canción, porque ahí empezó todo y a los que leerán este Serrat y los poetas donde continúa la historia. Otro libro más para seguir haciendo camino al andar. Foto de portada del amigo Juan Miguel Morales. A la venta ya en la tienda Efe Eme y en dos semanas en librerías.Más info aquí.
Marcos Ana
"DECIDME CÓMO ES UN ÁRBOL
Decidme como es un árbol,
contadme el canto de un río
cuando se cubre de pájaros,
habladme del mar,
habladme del olor ancho del campo
de las estrellas, del aire
recítame un horizonte
sin cerradura y sin llave
como la choza de un pobre
decidme como es el beso de una mujer
dadme el nombre del amor
no lo recuerdo
Aún las noches se perfuman de enamorados
que tiemblan de pasión bajo la luna
o solo queda esta fosa?
la luz de una cerradura
y la canción de mi rosa
22 años, ya olvido
la dimensión de las cosas
su olor, su aroma
escribo a tientas el mar,
el campo, el bosque,
digo bosque
y he perdido la geometría del árbol.
Hablo por hablar asuntos
que los años me olvidaron,
no puedo seguir
escucho los pasos del funcionario."
martes, enero 26, 2021
Christian Masello
Christian nos cuenta por Facebook.
Cómplices: este simple marinero
quiere agradecerles la compañía
porque me han quitado de la hurañía,
podría decir que esto es placentero.
Disfruto mucho navegar en tinta,
ya que es mi santo sacrílego suero.
En mi navío al capitán venero,
deambulo haciendo más de una finta.
He desembarcado en veintitrés puertos,
con Sabina como santo pagano,
lejos del frío en los aeropuertos.
Tratando de descubrir cierto arcano,
lucho con los que se dicen expertos
y sólo intentan apretar un grano.
Federico García Lorca
Viaje al corazón de García Lorca: un recorrido por la casa en la que escribió “Bodas de sangre”
Infobae Cultura recorrió “La Huerta de San Vicente”, el hogar familiar veraniego en Granada, en donde se respiran en cada rincón la inspiración y los recuerdos de las amistades del gran poeta y dramaturgo español.
“Brillante, simpático, con evidente propensión a la elegancia, la corbata impecable, la mirada oscura y brillante, Federico tenía un atractivo al que nadie podía resistirse”.
Así comienza la descripción del poeta y dramaturgo granadino, Federico García Lorca, el cineasta Luis Buñuel en sus memorias Mi último suspiro, quien junto a él y a otra estirpe de artistas como Salvador Dalí y el también poeta y pintor Rafael Alberti, encarnan uno de los movimientos culturales más relevantes que ha existido en España, La Generación del 27.
Lorca, ingresó en la Universidad con intención de estudiar Filosofía pero todo quedó en eso, en una intención, porque la poesía irrumpió en su vida.
Federico nació en un pueblo granadino llamado Fuente Vaqueros, pero él y su familia, perteneciente a la burguesía granadina, se trasladaron al poco tiempo a Asquerosa, una villa con un nombre nada poético, que poco se asemeja al gusto por la delicadeza de Lorca y que posteriormente pasó a llamarse Valderrubio. Nota aquí.
lunes, enero 25, 2021
Javier Bergia
Víctor nos cuenta en su Blog.
JAVIER BERGIA PRESENTA "PANDEMONIUM", SU NUEVO DISCO.
Dicen que más sabe el diablo por viejo que por diablo, y aunque Bergia mantiene la vitalidad de un chaval de 20 años, es un tío que se las sabe todas en esto de la música. Su nuevo disco se llama "Pandemonium", según el diccionario "reunión de demonios" o "lugar en el que hay gran confusión y ruido". Aún no hemos podido escuchar ningún adelanto, peor sí sabemos que el disco está compuesto de once nuevas canciones . Grabado en solitario durante el confinamiento de 2020 en Mojácar (Almería) y mezclado a comienzos de 2021 en Carabanzo (Asturias). El disco incluye una versión de “Laura” cuyo autor es Rodrigo García Blanca. Bergia nos vuelve a demostrar que, a parte de un gran compositor, también es un gran músico. En el disco toca la guitarra, el cistro, el bajo, la percusión, un secuenciador ¡y por supuesto canta!
La ilustración de portada es obra de la artista multidisciplinar Emma Meruelo y el diseño gráfico y la maquetación corre a cargo del ilustrador Humberto Blanco. Crónica aquí.
Eliseo Parra
Cada tierra tiene su Eliseo
El músico y cantante Eliseo Parra publica ‘Cantar y batir’, un trabajo fascinante de vanguardia musical construido con mimbres rítmicos ancestrales.
Toda civilización se configura en torno a una imágenes compartidas colectivamente, una manera de ver el mundo que manda la diversidad de cada civilización, al menos así lo explica Mary Beard en uno de sus más recientes trabajos. Ahondando más en esta reflexión, cabría añadir que toda civilización también se configura en torno a unos sonidos compartidos colectivamente. El verso permanece, pero solemos olvidar el timbre del poeta y el pasado parece volverse mudo para los oídos inexpertos. Quizá en un futuro, arqueólogos e historiadores concluyan que las civilizaciones mueren cuando el pasado pierde la voz, cuando los músicos y los trovadores rompen la cadena invisible que une a cada pueblo con sus raíces.
El tiempo con sus caprichos, borra éxitos y construye el canon clásico de cada momento histórico. En cien años, además de todos calvos, la gran mayoría de la música, la literatura o de las series contemporáneas serán olvido, no quedando más rastro de ellas que en un efímero listado de curiosidades de algún especialista en bagatelas. De lo poco seguro que tiene el futuro es que se seguirá escuchando la música de Eliseo Parra, aunque su nombre se borre, porque estos sonidos forman parte de ese hilo rojo que conecta a los seres humanos con sus antepasados. En este tiempo de rupturas, la música es uno de los últimos anclajes a una forma de vida ancestral que hunde sus raíces en milenios atrás, cuando las gentes empezaron a cultivar la tierra. Un legado que estamos a punto de perder, si no lo hemos perdido ya. Nota aquí.
domingo, enero 24, 2021
Alejandro Sokol
Isaac Castro, autor de la biografía de Alejandro Sokol: “Me parecía una injusticia que nadie se hubiera sentado a escribir sobre él”
En diálogo con Infobae Cultura, el escritor presentó su libro, que aborda la vida y obra de uno de los fundadores de Sumo y ex líder de Las Pelotas. “Lo que destacan quienes lo conocieron más de cerca era su sencillez y honestidad, algo que hizo aún más grande su mito”, afirmó
Alejandro Sokol fue un músico de esos que el rock nacional extraña y seguirá extrañando por mucho tiempo. Era multifacético -cantaba, tocaba la guitarra, el bajo y la batería- y, fundamentalmente, era un tipo de barrio, con códigos de barrio y muy querido en el ambiente.
Miembro fundador de Sumo, ocupó distintos roles en la mítica banda liderada por Luca Prodan hasta que decidió alejarse de ella para preservar su salud y cuidar a la familia.
Tras la muerte del italiano, el “Bocha” se convirtió en el líder de Las Pelotas, grupo con el que vivió la época de mayor disfrute en la música. De todo esto -y bastante más- se trata “Alejandro Sokol, el cazador” (editorial Sudestada), el libro de Isaac Castro. Nota aquí.
Charly García
Un gato de plástico y la policía en la puerta de la habitación: la loca historia del salto de Charly García desde el noveno piso a la pileta
A finales del verano del 2000, el músico tocó en Mendoza con Mercedes Sosa y Nito Mestre. Una trifulca en un bar y sus respuestas a la policía lo iban a dejar en un calabozo durante un fin de semana largo. Lo que siguió fue su decisión de tirarse a la piscina del hotel y la imagen más rockera de nuestra historia, que captó un sólo camarógrafo.
Siempre sentí una fascinada debilidad ante esos relatos incomprobables, que se perpetúan incomprobables aunque haya una banda de testigos del hecho y mas aún, aunque el mismo protagonista de la situación cuente su verdad. Aunque a veces esa verdad confunda mas que lo relatado.
Sobre todo cuando el protagonista es Charly García, ese duende porteño que en un punto es todos nosotros, quien describe los hechos.
Estamos al final del milenio pasado. Había hablado con Charly en Diciembre de 1999 en mi programa de radio, obviamente todos estábamos con el Y2K y el mar de dudas que nos sembraba en la mente la inminente llegada del nuevo milenio. Se había llegado a pensar que el 1 de enero del 2000 las computadoras no andarían mas porque no se que rollo con la fecha, Prince había realizado un concierto memorable en su casa Paisley Park con su archienemigo Lenny Kravitz de invitado a modo de “Por si algo nos pasa” que quede nuestro mensaje de alianza, en el país el presidente De La Rúa empezaba a tener ciertos rasgos que nos llenaban también de dudas mientras vivíamos en esa nube de lisergia que era el 1 a 1. De manera que en medio de todo eso empecé a llamar amigos y favorecedores por teléfono desde la radio para que me dejaran su mensaje mirando el futuro. Le pregunto a Charly entonces:Nota aquí.
Joaquín Pérez Azaústre
Calle Toledo
No es la calle más vistosa, ni la más ancha, ni luce unas fachadas infinitas con la imantación del diecinueve. Sin embargo, la calle Toledo, desde la Plaza Mayor hasta el puente rocoso, que casi nos recuerda al muro exento de un castillo mítico sobre el cauce cordial del Manzanares, tiene algo de nervio o levadura de la ciudad que hacemos entre todos: los que vivimos y los que pasamos, por encima del tiempo y nuestra condición de voces que se pierden en los ecos de los que ya estuvieron, junto a los que vendrán. Esta explosión de gas, con las cuatro víctimas y con el estupor que aún pasea por el barrio con las manos fuera de los bolsillos, este estallido súbito, el miedo en el colegio de La Salle, con los niños afortunadamente dentro de las aulas por los bloques de hielo que todavía brillaban en el patio y les impidió salir al recreo, ha sacudido la médula espinal del centro de Madrid. Imaginen un barrio, La Latina, con una calle llamada Calle Tabernillas: ahí solo se puede ser feliz. Es verdad que el turismo, poco a poco, ha ido cargándose el sentido del nombre; pero aún resisten algunas ferreterías, esparterías, mercerías y unos cuantos bares verdaderos que son los que le dan sabor de calle. He oído esta explosión de la calle Toledo, donde nunca he dejado de tener un paso, como si unas manos invisibles me estuvieran dinamitando el pasado. He recordado las sidras del Aviseo, los callos de J. Blanco y las cañas de Los Caracoles, con esa barra roja ya pintada así desde antes de que pudiera escucharse allí mismo la risa de Ava Gardner. Vermut en La Paloma, paseo por el Rastro, las sombras de las huellas que ocuparon los mismos escenarios: Galdós, Baroja, los Machado. Nota aquí.
sábado, enero 23, 2021
Gabriel Ruiz Díaz
A los 45 años murió Gabriel Ruiz Díaz, ex bajista de Catupecu MachuEn 2006 había sufrido un accidente automovilísitico que lo dejó afuera de los escenarios.
La noticia fue confirmada por su hermano Fernando, líder de la banda, mediante un posteo de Instagram
Gabriel Ruiz Díaz, bajista y cofundador de Catupecu Machu, murió este sábado a los 45 años. La noticia fue confirmada por su hermano Fernando, líder de la banda, mediante un sentido mensaje que compartió en su cuenta de Instagram.
“Amores, hoy se fue Gabi. Se fue tranquilo, en paz”, comenzó diciendo el músico. Y luego continúo: “Gabi el amigo, el hermano, el bajista, el artista, el científico, el músico, el hijo. Un animal de música. Un ser amoroso, generoso, bueno. Brillante. Y sobre todo, un guerrero, un guerrero que siempre dio todo y un poco más”.
Enseguida, Fernando continuó diciendo: “Gracias, hermano mío por todo. Te fuiste hoy en el día del Músico Argentino. Un día, en una entrevista, le preguntaron cuál era el disco que más le gustaba de la historia de nuestro amado rock argentino, y Gabi dijo: ‘Artaud, de Luis Alberto Spinetta’. Seguramente te debe estar esperando para que con tus cuatro cuerdas mágicas hagas lo que más amaste en tu maravillosa e increíble vida. El bajo y la música. Vuela alto, como siempre lo hiciste hermano mío. Hermano de Todos. Gracias por lo que diste y nos diste. Que estés bien donde quiera que estés, que de seguro será ese lugar donde el tiempo no corre, donde nada se llama, donde simplemente sos”.Nota aquí.
Luis Alberto Spinetta
Luis Alberto Spinetta cumpliría 71 años: su particular visión del amor y la violencia reflejada en dos de sus canciones más recordadas
El “Flaco” nació el 23 de enero de 1950 y, a lo largo de su extensa carrera, construyó un legado a raíz de obras brillantes. La historia de “Muchacha (ojos de papel)” y “La bengala perdida”
Una canción es hermosa de principio a fin y si afirmamos que se trata de una de las composiciones más brillantes de la historia de la música argentina no exageramos. La otra también es una muy bella pieza, pero relata con crudeza una triste realidad que está impregnada en nuestra sociedad.
En el día en que Luis Alberto Spinetta hubiera cumplido 71 años (nació el 23 de enero de 1950), buscaremos acercarnos a su particular visión del amor y la violencia, temáticas reflejadas en sus canciones “Muchacha (ojos de papel)” y “La bengala perdida”.
¿Quién no se emocionó al escuchar “Muchacha”? ¿A quién no le llegaron esos versos que tan bien enhebró el querido “Flaco”? La pieza formó parte del primer álbum de Almendra, se presentó en vivo el 22 de junio de 1969 en un recital en el Teatro Coliseo y, apenas salió, se convirtió en un éxito total. Pero no nos vamos a quedar con los datos duros de la historia. La idea es sumergirnos en cómo fue el proceso creativo de una de las obras más lindas del rock nacional. Nota aquí.
Rodolfo Serrano
Tren a Lisboa
La noche de Lisboa se caía en tus ojos.
Amenazaba lluvia en un cielo empedrado,
y, a la luz amarilla de aquel café del puerto,
bebimos el alcohol de los días perdidos.
Era invierno en aquella ciudad tan soñada.
Llegaba de la calle, solitaria y oscura,
el perfume a marea, a salitre y a brea.
Y ese rumor lejano que tiene la añoranza.
Éramos entonces muy jóvenes y hermosos,
y brillaba en nosotros esa dulce belleza
de los amores nuevos, la ansiedad infinita
de los que tienen todos los deseos urgentes.
Era hermosa la noche. La luna acariciaba
dulcemente las nubes cuando los dos salimos
a fumar un cigarro de soledad y frío.
El río, tan cercano, era un fado de sombra.
Nuestro mundo empezaba entre el agua y los sueños.
Vivíamos los años de los amores fieros,
y andábamos deprisa con el alma en las manos.
Pessoa era un suspiro de versos en el aire.
Volveremos de nuevo, te dije. Y ahora mismo
daría la vida entera por encontrar tu nombre
en las viejas agendas y llamarte y decirte:
Hay un tren que nos lleva esta noche a Lisboa.
Vinos Chueca
El Bobby, el de Vinos Chueca, en Casetas
La taberna, situada en el centro del barrio, tiene 80 años de historia; los últimos 30 se han vivido con su actual propietario, el músico Roberto Artigas, al timón
En su carné de identidad pone Roberto Artigas, para el mundo de la música local es Gran Bob y entre los amigos y vecinos responde por Bobby. Este músico y cantinero pasa sus días en un lugar mágico, una taberna con 80 años de historia que le tiene como protagonista y guardés en los últimos 30. Todo lo que hay dentro de Vinos Chueca cuenta una historia, incluidas las deliciosas croquetas y la tortilla de patata, y casi todo –pregunten ustedes cuando vayan– está a la venta. Juguetes, recuerdos, revistas… un paraíso para nostálgicos, coleccionistas y amantes del kitsch en general. "Esto empezó en 1940, antes era carbonería. Comenzó el abuelo de mi mujer, el apellido Chueca es de su familia; emprender en la posguerra marca carácter. Lo que ves ahora al entrar es la confluencia de muchas cosas; una de ellas es la ubicación de Casetas, la última frontera entre lo urbano y lo rural por este lado. Somos un barrio de Zaragoza, al fin y al cabo, pero nuestra alma de pueblo hace que mantener la personalidad y las señas de identidad de un lugar sea más sencillo".
La esencia de Vinos Chueca es claramente artística. "Mi intención vital es la que es, no se puede evitar; a todo le veo la parte estética. Esa forma de pensar la he volcado en el bar, y se contagia a mis clientes, que también son amigos. Hay exposiciones, presentaciones de todo tipo, y mucha música, claro; tengo bandas ‘residentes’ que ensayan aquí, los instrumentos están a la vista y afinados para cada momento, hay varios banjos; los grupos son Blues Whale, The Bluegrass Lions y Los Tres Norteamericanos, aunque en esta última aventura hayamos perdido a Joaquín –alude a Carbonell–; estamos viendo David (Giménez, también hostelero y entrañable librepensador de Remolinos con su Enlatamus) y yo cómo nos sobreponemos al trago, ha sido muy duro. Joaquín era una fiesta, la ha generado 20 años aquí; polarizaba las conversaciones, tocaba la guitarra, comentaba las noticias… y siempre traía alegría". Nota aquí.
viernes, enero 22, 2021
Ana Montojo
Ana nos cuenta por Facebook.
Bueno, pues mañana podéis amenizar vuestro desayuno mirando y escuchando la presentación de mis Daños colaterales en la Feria Virtual del Libro de España. Será una intervención de alrededor de treinta minutos en la que haré un breve recorrido por mis anteriores poemarios y la segunda parte la dedicaré a los "Daños". Dada la hora que me han adjudicado podéis verme en pijama y desayunando.
