lunes, agosto 31, 2015

Abuelas de Plaza de Mayo

Abuelas de Plaza de Mayo encontró a la nieta 117

La Asociación Civil anunció que la identidad fue confirmada hace dos días. Se programó una conferencia de prensa con las dos abuelas y un tío paterno de la mujer.
La Asociación Abuelas de Plaza de Mayo anunció este lunes que encontraron a la nieta 117. La confirmación tuvo lugar hace dos días y se brindarán detalles este lunes al mediodía. Nota aquí.

Farnox & Petisme

BarrioAndante: entrevista con Ángel Petisme y Luis Farnox

Con motivo de la presentación de Barrioandante el próximo 2 de septiembre en la Sala Galileo Galilei, hemos tenido ocasión de charlar con los autores de tan esperado disco-libro: Ángel Petisme y Luis Farnox. Comparto con los lectores de El corazón al viento la entrevista realizada a Ángel y a Luis.

Barrioandante es un sueño y una necesidad que ambos teníamos evocando nuestra infancia y adolescencia en los barrios en los que vivimos, el espíritu y orgullo de nuestros orígenes, la dicha y el regalo de nuestra felicidad en minúsculas.
Sí, las canciones las hemos compuesto a medias. Un decálogo de 16 puntos sobre el barrio, también. Los poemas, no. Pero se genera un diálogo entre ellos, un discurso y correspondencia sobre los temas que tratamos que los convierten en algo muy narrativo, casi como si fuese una pequeña novela de tres capítulos: Barrio cercano, Barrio cercado y Todos los barrios, mi barrio. El libro disco ya se puede pedir personalizado y dedicado por nosotros en la web deDesacorde.com hasta el 15 de septiembre, fecha de la salida oficial a librerías. Y por supuesto en el concierto que daremos en Galileo Galileo el miércoles 2 de septiembre. Son 130 páginas con 36 poemas, el disco en el interior con 16 canciones, dibujos y acuarelas a doble página y todo color de Enrique Flores, que estuvo en la calle todo el 15-M.Ah y las colaboraciones especiales de dos mujeres maravillosas, dos generaciones: la actriz Asunción Balaguer con 90 añitos –viuda del gran Paco Rabal que colaboró en dos de mis discos- y Lúa, con 13 añitos que canta, toca el violín y el piano que te caes de espaldas. Crónica aquí.



Leonardo Sbaraglia

“Vivo una inestabilidad estable”

Con unas 50 películas hechas y poco tiempo para la TV, protagoniza “El hipnotizador”, por HBO. A los 45 años, dice que no necesita manejar un auto lujoso y se niega a las redes sociales. “Todavía estoy a salvo”, opina.  
Si usted ve por Buenos Aires un Twingo amarillo verdoso de la antigüedad de Caballos salvajes (1995), detenga su vista en el conductor. Puede que no sea el automóvil típico de un señor de un metro ochenta -y menos de quien conquistó la industria cinematográfica argentina y española-, pero a bordo lo encontrará aLeonardo Sbaraglia. La excepción explica la regla: fuera del terreno de la actuación, Sbaraglia no tiene una postura snob. No da entrevistas a revistas que lo invitan a mostrar casa y familia. Ni usa Twitter. “Ya de por sí es un trabajo entrar en una intimidad en un rodaje”, deduce. “Sentís como si 50 personas entraran en tu baño”. Nota aquí.

Marwan

“Me he conocido a través de los dolores”

La experiencia de la miseria dejó en él una tristeza que no le ha impedido hacer música

Hijo de palestino que vino a estudiar Medicina, Marwan nació en Aluche de madre española. La experiencia de la miseria dejó en él una tristeza que no le ha impedido ni la risa ni la música
Pregunta. ¿De dónde viene usted?
Respuesta. De Aluche. Mi madre es de Soria y mi padre palestino, nació en Jordania.
P. ¿Qué es esa combinación?
R. No sé, es la mía. Ha dado de sí lo que somos mi hermano y yo, dos buenas personas. Tener un padre palestino nos ha aportado cierta sensibilidad ante las cosas. Mi padre ha tenido una infancia durísima, nació en la más absoluta miseria en una tienda de campaña de un campamento de refugiados porque a mi abuelo le quitaron todo. Quizá por eso él siempre ha tenido una gran pasión por los débiles. Yo también la tengo. Mi madre también viene de una familia española muy humilde. Nota aquí.

domingo, agosto 30, 2015

Jaime Gil de Biedma

Gil de Biedma, el inédito de su vida

En otoño saldrán sus últimos escritos, que lo ratifican como uno de los grandes poetas

La voz de Jaime Gil de Biedma volverá este otoño. Lo confirmará como un poeta libre en la poesía española con la publicación de unos diarios inéditos y reveladores de su vida literaria y privada. Recordarán que fue un eslabón con el tiempo extraviado de la poesía española con el Romanticismo para ponerla en la modernidad real.
La primera vez que Gil de Biedma (Nava de la Asunción, 1929-Barcelona, 1990) fue consciente de su propia voz tenía tres o cuatro años. Sus palabras se abrieron paso en la penumbra de una siesta para preguntar cuándo irían a San Rafael, la casa familiar de veraneo en Segovia. Medio siglo después, en 1981, dejó escuchar su última voz poética: “La vida a veces es tan breve / y tan completa que un minuto / —cuando me dejo y tú te dejas— / va más aprisa y dura mucho”. Nueve años después moriría de sida. Nota aquí.

Carlos Chaouen

Abrazos desde el corazón

En este segundo post tengo el honor de contar con la colaboración de Carlos Chaouen, poeta, cantautor pero sobre todo amigo del alma, gracias por estas palabras, gracias por elegirme para tu abrazo y gracias sobre todo por la compañía de tus canciones que siempre e conectan con lo mas profundo de mi ser, el amor.
El abrazo no es sólo lo que ocurre en el espacio exterior y se ve sino lo que sucede en el espacio interior de la persona, donde hay algo que se “toca” y se expone, en el  intercambio energético de dos corazones, de dos seres que sienten.
Dice Virginia Satir, psicoterapeuta, “Necesitamos 4 abrazos al día para sobrevivir, y 12 para crecer”. Y Marcus J. Felicetti, maestro de Yoga y terapeuta que “abrazar es una poderosa manera de sanación”.
Es sabido que un abrazo sostenido libera oxitocina y reduce cortisol, por lo general alivia la ira y los sentimientos de soledad, nos relaja, fomenta la empatía y ayuda a la comunicación. Crónica aquí.

Raúl Porchetto

Mucho más que las canciones

Ante un auditorio repleto de músicos y representantes de los derechos humanos, el músico recibió el reconocimiento no sólo por su obra, sino también por su compromiso por causas como Arte por la Paz. “Bien aplicada, una canción puede producir cambios increíbles”, dijo.
“No soy muy amigo de los premios, pero para que la Legislatura te otorgue este reconocimiento tiene que haber habido unanimidad de todos los bloques, y valoro mucho que así lo consideraran. El reconocimiento fue muy lindo, y también estar rodeado de tantos amigos que admiro”, Nota aquí.

sábado, agosto 29, 2015

Joan Manuel Serrat

Joan Manuel Serrat, desde la primera guitarra


Un recorrido por la vida del cantante a través de 800 objetos personales y mucha música. Podría verse en Buenos Aires el año que viene.

Era una tarde igual a tantas otras en el Poble Sec de la Barcelona franquista. Josep Serrat volvía de trabajar con su mameluco azul lleno de polvo, su caja de herramientas en una mano y un regalo en la otra para su hijo Joan Manuel. Era la primera guitarra que el joven prodigio utilizaría para componer y que ahora se expone en una vitrina del Arts Santa Mònica, un centro cultural que en sus orígenes funcionó como una iglesia. Por esas casualidades, en esa iglesia que ya no existe fue bautizado Serrat. Y muchos años después, ahora por sus propios medios, volvió para declararse agnóstico ante el cura y solicitar la apostasía.
Serrat. 50 años de canciones es un exhaustivo recorrido por la intimidad creativa del cantautor, con un total de 806 objetos, la mayoría procedentes de su colección personal y algunos que aportó el curador Fermí Puig. En la entrada y de manera gratuita, se puede acceder a un audio-guía para musicalizar la visita con más de 200 piezas sonoras que incluyen versiones de canciones, fragmentos de conciertos nunca editados y entrevistas en radios de diferentes países. Nota aquí.

Carlos Chaouen

EL ROCK POÉTICO DE CARLOS CHAOUEN


Mil kilómetros separan Iruñea de Vejer de la Frontera, la localidad de origen y en la que vive actualmente el artista gaditano, sin embargo alguna de las empinadas calles de este pueblo medieval andaluz parece conectar directamente con las murallas de Pamplona. A Chaouen, al menos, acostumbrado a atravesar pasadizos secretos y borrar fronteras con su música y su poesía, no le cuesta sumar kilómetros cuando se trata de actuar por estos pagos, en los que se siente como en casa. “Siempre me han tratado bien y me he sentido muy a gusto en el norte, sobre todo en Pamplona. Creo que fuera del centralismo castellano hay pueblos que tienen mucho en común, más de lo que creemos a veces, y sea como sea, aquí siempre me he sentido acogido”, dice.
Mil kilómetros de ida y otros tanto de vuelta (con parada y fonda en Madrid, donde tocará mañana en la sala Galileo). Muchas muescas ya en el cuentakilómetros de un artista de largo e intachable recorrido. Mirando por el retrovisor, Carlos Chaouen cuenta a sus espaldas con siete discos de estudio, canciones propias cantadas por intérpretes mainstream como Ana Torroja o Sergio Dalma, colaboraciones con músicos del talento de Diego el Cigala o Kepa Junkera (Haika mutil en el disco Etxea)…Nota aquí.

Osvaldo Bayer

El problema de los refugiados

En Alemania, el problema de los refugiados es muy grave. Ya se han producido reacciones de la extrema derecha germana que, al grito de “extranjeros afuera”, han quemado y destruido construcciones a las que van llegando. La primera ministra Merkel ha saludado la llegada de los cientos de miles de refugiados, señalando que Alemania necesita más trabajadores para crecer más. Argumento discutible porque Alemania, oficialmente, tiene en la actualidad dos millones de desocupados.
Es decir, el único argumento válido es el que esgrime razones humanitarias. Se trata de perseguidos a los cuales hay que tenderles la mano.
El problema es monumental, sin ninguna duda. La violencia crece en el tercer mundo mientras el primer mundo no para de crecer. Uno se pregunta: ¿Para qué existe la Organización de Naciones Unidas si no ha sido capaz de crear un sistema económico aceptado por todos sobre la base de la Igualdad y la Justicia? ¿Hasta dónde va a seguir creciendo esta crisis con una inmigración en aumento del tercer al primer mundo?. Nota aquí.

viernes, agosto 28, 2015

Joaquín Pérez Azaústre

Lorca y resurrección

Cada verano muere, nace y vive Federico García Lorca. Cada 19 de agosto, en la noche caliente por la respiración de tierras sulfurosas, un hombre es abatido en su propio misterio, un hombre tiembla y cae para después erguirse en su luz fulgurante. Cada verano muere y nace un cuerpo de escritura arterial, con la osamenta hendida en su musculatura simbolista, cada verano empieza el rito primigenio de las constelaciones, con su imán de palabras corpóreas y totales, como esbeltos planetas en órbitas cambiantes. Como una extraña carta de navegación hacia un océano nuevo, con su sorpresa y su convencimiento, cada verano surge otro lenguaje como un mar petrolífero, de corrientes y formas oscilantes y vivas, rutilantes en su metamorfosis: porque siempre es nuevo García Lorca, siempre es oceánico, siempre es una ruta descubierta con sus propios satélites para cualquier lector que se sumerja en ese firmamento de revelación. Nota aquí.




María Baila Sola

VÉRTIGO


Nunca conocí el vértigo
hasta que me dejé caer en ti.
No es la altura.
Es la velocidad punta
que alcanzan los latidos,
entre las costillas,
cuando tu aliento me recorre la piel,
cuando me desnudas sin tocarme.
La ligereza de abandonar el lastre,
atado al cuello,
para lanzarme por tu abismo
con la esperanza de ser capaz
de desplegar mis alas
si se acerca demasiado el suelo.

Completo aquí.


Manuel Cuesta

Gracias Manuel...!!!

Hay cosas que no se borran, que perduran para siempre, como nuestra amistad, como la canción que le escribistes al " Templo ".
Nos debemos el malbec y ese abrazo eterno en este lado del charco.
Gracias hermano.





















Alfonso del Valle

Alfonso nos cuenta por Facebook.

Bueno, pues creo que conseguí lo que buscaba...un disco desenfadado, con sonido añejo, charanguero y muy muy divertido donde lo esencial son "las canciones" (14 nuevas + 6 bonus tracks de discos anteriores), todas cargadas de ironía y de humor y jugando con la rima en consonante que aprendí de él...
Y ya hay fecha para la presentación en Sevilla con todos los músicos que han participado en la grabación... Será el 9 de septiembre y cómo no, en La Sala.
Id tomando nota...vale??
Me muero de ganas por compartirlo..!!

miércoles, agosto 26, 2015

Mercedes Sosa

Salió Lucerito, el disco perdido de Mercedes Sosa

Se trata de un álbum con 14 grabaciones inéditas que La Negra registró en 2000
Este disco tiene una historia. En el año dos mil Mercedes Sosa no tenía compañía discográfica. Había terminado su contrato con Universal con el disco La Misa Criolla. Venía afilada con su banda cantando un repertorio de nuevos temas. La Negra quería dejar registro de ese momento en caliente. "Desesperada", como recuerda su hijo Fabián Matus, entró a los estudios Ion y grabó catorce canciones con el grupo formado por Colacho Brizuela en guitarra, Popi Spatocco en piano y teclados, Carlos Genoni en bajos y coros, Rubén Lobo en batería y percusión y Beatriz Muñóz en coros. Nota aquí.

martes, agosto 25, 2015

Alfonso del Valle

Alfonso nos cuenta por Facebook.

Como Gila (nació mientras su madre había salido), mi disco ha llegado al mundo cuando yo no estaba en casa...que sea la última vez..!!
Y ahora estoy loco por llegar y ponerlo...
Que sí, que va a sonar igual que el master, que lo sé...
Que sí, que es el noveno...pero a mi me hace la misma ilusión que el primero...
Bueno, que luego os cuento...



Lito Vitale

“Yo no encontré nada, es que siempre estoy buscando”

Currículum Vitale se llama el espectáculo que realizará el compositor, pianista y productor. El título es oportuno: repasará sus 32 años de carrera, junto a Manolo Juárez, Bernardo Baraj, Lucho González, Pedro Aznar, Luis Salinas y Juan Carlos Baglietto, entre otros.
Un día en la vida de Lito. Tiene una toalla al hombro y pantalones cortos, como si hubiese terminado de practicar algún deporte de entrecasa. Hora atrás había tenido que ir hasta una clínica porque a su hermana, la cantante Liliana Vitale, un tropezón casero le había jugado feo en la muñeca. “Fue sólo un susto”, serena él, mientras ultima el tema fotos y sube al primer piso de la casona de San Telmo, epicentro de acción y vida del clan. Pide termo y mate, se desparrama en un sillón, y se dispone a contar lo que vendrá: la presentación del concierto Currículum Vitale, el viernes 4 de septiembre, a las 20, en el Teatro Colón. Nota aquí.

lunes, agosto 24, 2015

Javier Ruibal

«Lo importante es permanecer y sentirse entendido»

El cantautor Javier Ruibal (El Puerto de Santa María, Cádiz 1955), ha subrayado en una entrevista a Efe que "lo importante es permanecer, haber vivido una vida haciendo una música que te satisface con una compañía suficiente para sentirse querido y entendido", tras cumplir 35 años de profesión.

Todo empezó al fondo de un pasillo del que brotaban los ecos de Qué noche la de aquel día de Los Beatles y a partir de ahí, Javier Ruibal entonces un niño, se enamoró de la música, la profesión en la que cumple ahora 35 años, desde su primer disco,Duna.

El artista celebrará este aniversario con un concierto de cuatro días en Cádiz, entre el 10 y el 13 de septiembre, con actividades paralelas, y que tendrá lugar en el escenario ubicado en la Asociación Aires de Cádiz, junto a las Puertas de Tierra. Nota aquí.


Luis García Montero

No quede por mí


Lo cuento como lo he vivido, ni quito ni pongo. El viernes pasado participé en un curso de verano sobre la cultura y la situación política española. Llegué a la ciudad donde se desarrollaban las sesiones de trabajo el jueves a la caída de la tarde. Después de la cena, los alumnos y los profesores acabamos en un karaoke. Lo mejor de los cursos estivales es que recuperan el trato humano para la pedagogía. La conversación sobre los interminables asuntos de la vida se mantiene fuera de los horarios laborales con una copa en la mano. Incluso con una canción en los labios.
Por el escenario del karaoke fueron desfilando los participantes para cumplir con la exaltación de la noche, cada uno según sus nostalgias, sus deseos y sus habilidades. Hubo quien se acordó de Jeanette para entonar eso de yo soy rebelde porque el mundo me ha hecho así. Otros acudieron a los brazos de Los Panchos para repetir a los cuatro vientos que si tú me dices ven, lo dejo todo. Son hermosas las canciones de amor.Crónica aquí.

Rafa Pons

"Intento entretener con la música, que para sufrir ya están la vida y el fútbol"

"Vivir al margen de la industria es un camino más lento pero más leal, porque la gente es más partícipe del proyecto y sigue formando parte de tu camino"

Aunque la gira de presentación de su nuevo disco "Disimula" le hizo recalar en Zamora hace pocos meses, el pasado 27 de marzo, el cantautor catalán Rafa Pons vuelve mañana a pisar el Ávalon Café para alegría de sus seguidores, que agotaron entonces las entradas para verle. Nota aquí.


Santiago Feliú

Santiaguito con -y desde- Gerardo, Frank y Varela, entre nosotros


Anoche, 21 de agosto, poco después de las 9.05 pm se desató un gran acontecimiento para la cultura cubana, se reunieron en el teatro Carlos Marx, tras muchos años sin estar juntos de concierto en un escenario, Frank Delgado, Gerardo Alfonso y Carlos Varela. Faltaba un cuarto elemento de aquellos que a inicios de los 80 algunos llamaron los Beatles cubanos (en ese caso sería nuestro Lennon), y fue él quien motivó el encuentro; me refiero, claro, a Santiago Feliú. 
Suenan las campanas del adiós
y me colma de ansias tu pelo en despedida,
manantial de soles perfumados por la juventud,
hunde más tu boca en esta luna vacía 

Algunos amigos me han preguntado durante el día, cómo fue el concierto de anoche, he recibido unos cuántos correos, llamadas telefónicas y especialmente las que realizaron oyentes del programa radial “Cantautores”, que tengo en Radio Cadena Habana, (en vivo de 9.00 a 10.30 am) y que dediqué a relatar el concierto, con muchas de las canciones que se cantaron. Por lo que he decidido adelantar las notas que tomé para un artículo que publicaré en la sección Cantores de www.lajiribilla.cu. Por ahora solo tengo la escaleta con algunos apuntes para desarrollar las ideas, y claro que pasaré cuando termine el texto completo por esta vía también.    
Aprovecho entonces que me han llegado unas fotos que tiró el Kike Dalmau, para poner al tanto a mis amigos. Crónica aquí.


María Baila Sola

ARRITMIA


El latido de los días sin ti
se vuelve braquicárdico.
El tiempo se adormece,
soporífero,
como secuestrado por una tarde
cualquiera de agosto,
y transcurre lento, pesado.
Los días se mueven 
a ritmo de adagio,
las horas, arrastrándose.
Todos los colchones del mundo
hacen insomnes la mitad de las noches;
la otra mitad me dejo atrapar
por el vacío de tu falta,
que me engulle.

Completo aquí.




Joselo Schuap

Músico misionero llegó a Ushuaia a bordo de un colectivo modelo 1961

Se trata de Joselo Schuap, quien junto a sus músicos se presentó en Ushuaia, en una suerte de homenaje a la obra de León Gieco y Gustavo Santaolalla, “De Ushuaia a la Quiaca”. “Comenzamos con un proyecto que se llama Nación Chamame, que tiene como base un tributo a León con su obra de Ushuaia a La Quiaca”, relató Joselo, mencionando que en ese camino tratan de “investigar, indagar en cada pueblo y dar visibilidad a artistas que por ahí no son conocidos en otros lugares”. Hoy emprendieron viaje de retorno hacia el norte del país.  Nota aquí.





Daniel Rabinovich

Sonrisa del Luthier eterno


El oficio periodístico produce ciertos acostumbramientos extraños: hacer necrológicas, por ejemplo. Esta es sin embargo una que cuesta mucho concretar, porque se trata de una muerte que resulta absolutamente cercana, aunque no medie una relación de amistad, siquiera por fuera de la enorme afinidad sostenida que generó lo que este músico y actor cosechó durante medio siglo de trabajo artístico. Murió Daniel Rabinovich, y con él termina Les Luthiers tal como se lo conoció por más de cuatro décadas, al menos desde la muerte de otro de sus fundadores, Gerardo Masana. Con él se va –y al mismo tiempo permanece– una manera de hacer humor y de plantear un espectáculo absolutamente única, hecha tanto de don, repentismo y carisma propios como de formación, de manejo y conocimiento interno dentro de un grupo, como de respeto por un público al que él siempre supo tratar como semejante. Nota aquí.


Diego Simeone

“Tenemos mucho entusiasmo”

El entrenador del Atlético de Madrid se mostró con gran optimismo para encarar un nuevo año con el conjunto de la capital. “Desde la euforia, debemos tratar de volcar dentro del juego lo que necesitamos para ganar”, dijo.
El argentino Diego Simeone, entrenador del Atlético de Madrid, destacó ayer que la vuelta a la competición y al estadio Vicente Calderón genera “adrenalina, expectativa y mucho entusiasmo” en el equipo, al tiempo que apostó por el partido a partido, porque los “grandes objetivos” se alcanzan “mirando cerca”. Nota aquí.