lunes, mayo 18, 2026
Ramón Serrano
AMANECE EN CASA
Estoy en casa
¡qué bien se está en casa!
estoy en mi cueva
el sofá de siempre es mi mecedora y mi holganza
la atalaya de brumas y encantos
a flor del tacto
y de los vientos humanos
soy cáncer por los cuatro costados
fuego sentado
lanza y dardo
por fuera impera la ley de la selva
en mi estancia los sueños por la estepa campan
me siento bien acompañado
música y verso
y un cartapacio de vientos floreados
estoy en casa
rik rak rik rak
cierro puertas y abro ventanas
el sol baña mis predios
la Pireri trina su Pirekua de visillos de esperanza
rik rak rik rak
las nubes se levantan.
Cachorro López
“Siempre jugueteé con el riesgo un poquito nomás”
El talentoso argentino produce y compone para los artistas hispanos más importantes y ganó 15 Grammys. Formó parte de la mítica banda “Los abuelos de la nada” junto a Miguel Abuelo y a Andrés Calamaro, los años felices de experimentación y riesgos. “Tu misterioso alguien”, la canción que estuvo 20 años esperando ser escuchada y hoy es un hitazo. Por qué no va más a festivales ni a ver músicos a una cancha de fútbol. Dice que tiene un gusto vulgar y corriente y que le gusta la música sencilla.
Hay muy pocos productores musicales enormes, Cachorro es uno de ellos. Compone y produce para los más importantes artistas argentinos e hispanos desde la década del ‘80 hasta el día de hoy. Muchas de las canciones en español más exitosas llevan su firma. Tiene muchísimo talento y además tiene un don, dice que su don es ser empático y flexible. Para muchos músicos es un prócer. Formó junto a Miguel Abuelo la mítica banda “Los abuelos de la nada”.
– Sí, lo conocí a Miguel en en Ibiza y empezamos a fantasear con la idea de hacer un grupo. Después me fui a Inglaterra y él cayó preso, hubo varias aventuras. Volví a Buenos Aires a pasar Navidad con mi familia, fui a buscar a una novia de Miguel y le pedí plata para el pasaje. Miguel no tenía ni pasaporte. Había caído preso, lo deportaron a Francia, lo mandaron de vuelta a España, lo deportaron a Italia, lo mandaron a vuelta a España, lo deportaron a Portugal y entró como ilegal, sin pasaporte. Hasta que conseguimos un pasaporte que servía solamente para un viaje de vuelta y un pasaje.
En “Los Abuelos de la nada”, además de Miguel Abuelo y de Cachorro, estaban Andrés Calamaro, Daniel Melingo, Gustavo Bazterrica y Polo Corbella. Las canciones de la banda las conocen todas las generaciones, “Mil horas”, “Costumbres argentinas”, “Sin gamulán”, “Himno de mi corazón” “Así es el calor” y tantas más. Es difícil hoy atravesar varias décadas con las mismas canciones.
– No se sabe qué va a pasar con la música que se hace hoy dentro de 30 a 40 años. Va a haber tanta música que no van a entrar.
– ¿Cómo podés ser tan humilde? Dejás un sello único en la música.
– Siempre trabajé con gente muy talentosa. Fui también bastante afortunado en la gente que me fui cruzando en el camino.
“15 GRAMMYS. PERO NO ES QUE YO GANÉ SOLO ESOS GRAMMYS, PRODUJE ARTISTAS MUY BUENOS”
Cachorro ganó los premios más importantes de la industria, entre ellos el Grammy a mejor productor, y estuvo nominado además a los Grammys Latinos infinidad de veces.
– ¿Querés que diga algo de perfil alto? 15 Grammys. Producís un artista muy bueno, el disco llama mucho la atención y te llevas el premio también. No es que yo construí ese éxito ni que yo solo gané esos Grammys.
– Un productor es el que define el sonido, el que arma la canción. ¿Es como autor también, o no?
– Es un papel importante, pero a veces trabajas con talento que es explosivo y que va bien encaminado. Vos siempre ponés lo tuyo, pero es que siempre te lo echás al hombro.
– Algunos de los artistas con los que trabajaste, que produjiste. Julieta Venegas, Natalia Lafourcade, Miranda.
– Sí, muchísimo con Miranda.
– Diego Torres, Cristian Castro, Vicentico.
– Sí. Vicentico también, gran honor.
– Ahora Luz Gaggi. Zoe Gotusso.
– También, el anteaño.
– Paulina Rubio.
– Paulina Rubio, también.
– Enrique Iglesias.
– Le compuse una canción nomás. A Andrés Calamaro le produje un par. Y en España hice dice Ketama, Rosario Flores. Ahora tengo ganas de sacar el pie del acelerador y hacer un poco menos. Nota aquí.
domingo, mayo 17, 2026
Luis Fercán
Elena nos cuenta por Facebook.
Imágenes del bello concierto del pasado 15 de abril dentro del @festivalempremtes en #barcelona
Indio Solari
Indio Solari, honoris causa de la UBA
La UBA distinguió al artista en una ceremonia realizada en el Aula Magna de la Facultad de Ciencias Médicas que terminó con canciones a cargo de Gaspar Benegas y un octeto de cuerdas. Desde las pantallas, el Indio agradeció y cantó.
Al llegar al barrio de Recoleta, en la zona conocida popularmente como “Facultad de Medicina”, el olor a pólvora aún domina el ambiente. Aunque no es la única estela conmemorativa que dejaron los estudiantes que en el ocaso del viernes celebraron su graduación: rastros de harina, pintura y confeti dominan el paisaje. Algunos egresados rezagados lo aprovechan para tomarse una selfie. Mientras la fiesta terminó en la Plaza Houssay, en la vereda de en frente otra ceremonia, lo más parecido a una misa, está por comenzar. En la pantalla de leds erigida al lado de la cancha de voleibol se puede leer que a las 19:30 hs se realizará en el Aula Magna de la Facultad de Ciencias Médicas un acto en el que el Indio Solari recibirá su Doctorado Honoris Causa, acompañado por una foto del artista.
La calle Paraguay, entre las esquinas de Uriburu y Junín, se encontraba cerrada desde temprano por la policía. Si no fuera porque el otrora cantante de los Redonditos de Ricota y de Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado está bajo vigilancia médica a causa de su parkinson, pareciera que hubieran armado un operativo para esperarlo. Y eso lo refuerza el equipo de seguridad que se plantó en el ingreso del edificio. Una vez que quedaron atrás los controles, la cosa va tomando una dimensión popular. En el ingreso al auditorio, que alberga a 900 personas, se puede ver al público cantando “La UBA no se vende” o “Universidad de los trabajadores”, a propósito de la cuarta marcha federal universitaria, realizada el martes. Mechado con “Vamos los Redondos” o “Soy redondo hasta que me muera”.
El pasado 19 de diciembre, la Universidad de Buenos Aires resolvió otorgar su máximo reconocimiento honorífico a Solari “en virtud de la originalidad de su obra, de su aporte a la cultura y al pensamiento crítico, y de su incidencia en la producción de sentidos colectivos que forman parte del patrimonio simbólico del país”. Entre los considerandos, el Consejo Superior de la casa de altos estudios, que en agosto de 2025 entregó la misma distinción a Charly García, postuló que el músico, a quien describió como una “figura central del rock argentino y latinoamericano” y una “personalidad destacada del arte y la cultura popular de nuestro país”, merecía semejante distinción a partir de diferentes hitos y aportes a la construcción de sentido artístico-político del país.
Media hora luego de lo pautado, tras la presentación de la conductora de la actividad, subieron al escenario el rector de la Universidad de Buenos Aires (UBA), Ricardo Gelpi, y el vicerrector, Emiliano Yacobitti, quienes presidieron el acto. No obstante, fue este último el encargado de realizar el elogio académico mediante un emocionante discurso. “Gracias a todos los que hicieron que esto sea posible. Obviamente, para muchos de los que estamos acá es una emoción difícil de explicar”, espetó en la introducción. “Hace treinta y pico de años, arrancó una conexión con este grupo de música. Todos saben lo que pasó, pero la formalidad de la UBA hoy me obliga a leer unas lecciones que armamos entre varios y que me parece que son justas y a tiempo”. Nota aquí.
Félix Maraña
LEÓN, NOMBRE PROPIO
Antes que en el mundo fuera
tuvo León por su gracia
la primera democracia
en aquella primavera,
con las leyes por bandera
del ente parlamentario,
haciéndose solidario
del tiempo de la esperanza.
Y fue la punta de lanza
del progreso necesario.
Antes que Castilla leyes,
León tuvo norma y fuero,
a vista del mundo entero,
exigiendo que sus reyes
sirvieran bien a sus greyes
con entregada nobleza.
Dignos por naturaleza
y siervos del bien común.
Y desde Astorga a Sahagún
sembraron la gentileza.
Un país como una pieza
de un tronco civilizado,
sin estorbar al de al lado
ni vivir con ligereza,
sin padecer la fiereza
del usurero vecino.
Libre en su propio camino
para obrar y disponer
de medios en su quehacer
para encontrar su destino.
sábado, mayo 16, 2026
" The Match "
Cannes celebra 40 años después el Argentina-Inglaterra: el partido que aunó épica, miserias, odios, política y algo de fútbol
El documental ‘The Match’ analiza el mítico encuentro del Mundial de México 1986, el del “mejor gol del siglo” y el metido con “la mano de dios”
Nunca ha habido, y es probable que nunca vuelva a haber, un partido de fútbol que comprima en sus 90 minutos de juego tanta tensión, pasión, miserias, guerra, talento, anécdotas, personajes míticos, curiosidades, política y afrentas y revanchas históricas como el Argentina-Inglaterra de cuartos de final del Mundial de fútbol de México, en 1986.
Es el enfrentamiento del gol de pillo de “la mano de Dios”, es decir, la de Maradona; el del otro tanto de la leyenda argentina, que es considerado uno de los mejores de la historia. Es el partido probablemente más analizado en el audiovisual y, sin embargo, hay decenas de historias que nunca se habían visto en la pantalla hasta el estreno este viernes en Cannes de The Match, de los argentinos Juan Cabral y Santiago Franco, un excepcional documental que se proyecta en la sección Cannes Premiere y que recorre casi 300 años de historia entre los dos países, incluida la Guerra de las Malvinas, y llega hasta el pitido final con el triunfo sudamericano por 2 a 1.
Cabral y Franco han usado como base el libro El partido, de Andrés Burgo, para, en el 40º aniversario del choque, desmenuzar en poco más de hora y media un enfrentamiento homérico. Como narradores, Gary Lineker y Jorge Valdano, estrellas de sus selecciones y dos exjugadores dotados de gran expresividad verbal. “Ambos tienen un talento para explicar lo que está pasando y lo que sienten proverbial. Poseen una cadencia al hablar que hace que te vayas dejando llevar. Y una enorme capacidad aún de verse años después y de entenderse”, explican en Cannes ambos directores.
Todo eso se condensa en el final, cuando Valdano lee, ante un emocionado Lineker que le abraza, el poema de Borges sobre dos soldados, uno inglés y otro argentino, muertos en la Guerra de las Malvinas: “Les tocó en suerte una época extraña [...] / Hubieran sido amigos, pero se vieron una sola vez cara a cara, en unas islas demasiado famosas, y cada uno de los dos fue Caín, y cada uno, Abel. / Los enterraron juntos. La nieve y la corrupción los conocen“.
Puede que también pudieran haber sido amigos los jugadores que se enfrentaron aquel día en el estadio Azteca. Para el documental se reunieron en Madrid Óscar Ruggeri, Julio Olarticoechea, Jorge Burruchaga y el mencionado Valdano, por el lado argentino; el portero Peter Shilton, la entonces efervescente estrella John Barnes y Lineker, por el inglés. Aparecen filmados en blanco y negro, viendo las imágenes en color del pasado. “En su momento todos dijeron: ‘Solo es fútbol, no política’. Sabían que era mentira”, apuntan los directores.
“Lo más fascinante es la cantidad de anécdotas, de intrahistorias que rodean el encuentro”, recuerdan Cabral y Franco. “En eso, el libro, que pecaba de contar más de la parte argentina, es una radiografía”. El intento de conquista de Argentina por parte de Inglaterra hace dos siglos, la infame Guerra de las Malvinas (“Nosotros vivíamos en una dictadura y ellos, en democracia con Margaret Thatcher como primera ministra, pero es obvio que a ambos gobiernos les interesaba el conflicto bélico”), partidos en mundiales previos con malas formas y mancillamientos de banderas...
En 1986, se cumplió el mandato de Liberty Valance: “Cuando la leyenda se convierte en un hecho, imprime la leyenda”. “Lo que no era necesario”, aducen los cineastas, “porque la realidad fue más fascinante”. Mucha parte del metraje echa por tierra esos cuentos y saca la verdad. Pero en aquel partido jugaba el mito de los mitos, Diego Armando Maradona, y realizó su gol con “la mano de Dios” ante un alucinado Peter Shilton, que en pantalla insiste en que el árbitro y el juez de línea tuvieron que verlo. Para que pase ese tanto, el balón botó mal ante el inglés Steve Hodge. ¿Por qué? Porque el césped estaba en mal estado... Y porque el seleccionador argentino, Carlos Bilardo, era el gran científico y también el mayor maniático del fútbol. Ejemplo: daba caramelos a sus jugadores para superar el calor, y algunos de ellos no los querían. Así que los enterraban en el campo, y cuando Bilardo lo supo, lo convirtió en un ritual: en uno de esos montículos bota el balón. Curiosamente, fue Hodge quien se quedó con la camiseta de Maradona, en un tiempo en que no se intercambiaban las remeras. Nota aquí.
Jofre Bardagí & Joan Manuel Serrat
Serrat reaparece en el homenaje de Jofre Bardagí en Barcelona para cantar ‘Una mujer desnuda y en lo oscuro’
El artista catalán, que se despidió de los escenarios en 2022, regresó este miércoles en un acto celebrado en el Paral·lel 62.
Joan Manuel Serrat ha vuelto a los escenarios este miércoles. En esta ocasión ha sido por el homenaje que le ha brindado en el Paral·lel 62 de Barcelona Jofre Bardagí, hijo de su íntimo amigo Josep Maria Bardagí. La excusa era la puesta de largo de Jofre Bardagí interpreta Serrat (U98 Music, 2025) en el festival Guitar Bcn, un proyecto con el que el músico rinde homenaje tanto a Serrat como a su padre. En la presentación del primer volumen del disco, Serrat dejó en el aire su presencia: “¿Tengo bolo? Puede que ese día juegue el Barça”, una duda finalmente despejada.
El cantautor de 82 años apareció hacia el final del recital para acompañar a Bardagí en Una mujer desnuda y en lo oscuro, corte en el que también colabora en el disco junto a una guitarra recuperada de Josep Maria Bardagí. “Si hubiese sabido que era tan emocionante, a lo mejor no habría venido”, bromeó. Cerca de las diez de la noche y tras una hora y media de música, Serrat regresó a los escenarios y, antes de arrancarse a cantar, dedicó “un recuerdo especial” a Tania Doris, la vedette del Paral·lel fallecida este miércoles. Un emocionado Jofre Bardagí dio pie a esta versión musicada del poema de Mario Benedetti a la que poco a poco se fue incorporado Serrat, que se había despedido de los escenarios en 2022.
Para cerrar la primera toma de contacto con el directo del disco, el intérprete optó por jugar con su versión electrificada de Fa 20 anys que tinc 20 anys y, después de recibir una calurosa ovación de los 650 asistentes a la sala del Paral·lel, regaló unas preciosas Paraules d’amor vestidas de violín, piano y un último cameo esperadamente inesperado de Joan Manuel Serrat. El padre de Jofre es un hombre querido por ambos, que acompañó al cantautor en los escenarios a lo largo de los años 70 e inicios de los 80 y que siempre estuvo a su lado como amigo, una unión que llevó al hijo a reversionar 20 temas del músico, tal y como hiciera su padre en 1998.
“Me retiré de los escenarios, no de cantar, estar vivo y participar de las cosas”, dijo en su momento el noi del Poble Sec tras dar un concierto solidario junto a Estopa para los afectados de la dana de València en 2024. Esta semana, la Academia de la Música de España le ha concedido a Joan Manuel Serrat el primer premio de honor, un galardón creado para reconocer a las figuras fundamentales de la creación musical del país, según un comunicado de la institución. El veterano compositor catalán, ya recibió en 2024 el premio Princesa de Asturias de las Artes. Nota aquí.
Rubén Ibero
"BAR PABLO ACOSTA"
Esquina,...campera esquina
Con los postes en hilera
El paño de la bandera
¡Honra tu estirpe argentina!
Ramas de una cina-cina
Tocan tu puerta cerrada
Una ventana vidriada
Ofrece un lujo de tul
Y tu color vivo azul
Mira al cielo de pasada.
La vereda sin viandantes
¡Dejó los yuyos crecer!
Y lo parejo caer
En una alfombra gigante.
El camino, serpenteante
¡Pide a la gente volver!
Pero el presente es ayer
¡Y el hoy el fin de mañana!
Que toda la gracia humana
Se empecina en esconder
¡Ochava te estás ladeando!
Por el progreso empujada
El viento te hace de aldaba
¡Cuando el frio va llegando!
Quien sabe justo hasta cuándo
¡Será tu permanecer!
Cómo mojón de un ayer
Que no hace tanto pasó
Y de golpe se murió
Con tantas cosas que hacer....
Sobre la obra de la artista Mónica Luján Collet.
viernes, mayo 15, 2026
Ramón Serrano
STORMY WEATHER
Ahí viene la retama
bailando al son de los muertos
nace en la montaña pelada
llena de agujeros negros
ahí vienen las sombras batientes
por los mundos revueltos
sobre la playa infinita
dibujan curvas los cuervos
ahí viene la tormenta
levantando polvo y cieno
cuando se desbordan las aguas
bajan sucias de huesos
ahí vienen los lamentos
por los caminos de piedra
arrugados y llorosos
repletos de malos vientos
¡que venga la negra dama
con las cuchillas de cierzo!
Rodolfo Serrano
Rodolfo nos cuenta por Facebook.
He ido hoy a decir adiós a Sol Gallego. Fue mi jefa y siempre me trató con cariño. Yo siempre la traté con respeto, cariño y admiración.
Siempre estuvo cerca, amigable, humana. Recuerdo que en uno de los viajes a Argentina, acompañando a mi hijo Ismael, y siendo ella corresponsal de El País, apareció Sol, con su luminosa sonrisa, en el local de Buenos Aires donde estábamos, para acompañarnos y darnos un abrazo. Siempre tuvo conmigo detalles como éste.
Dicen que Sol era dura. Nunca lo fue conmigo. Me llamaba, a veces, con un diminutivo cariñoso (siendo yo mayor que ella), igual que hacía Belén Cebrián, otra persona muy querida y también ya desaparecida.
Contaré brevemente una anécdota. Una noche que estaba Sol al cierre (creo que era un sábado o domingo) me llamó y me dijo que tenía que marcharse y que yo, redactor raso, me ocupara de la responsabilidad del cierre. Con exquisito cuidado lo hice. Ya, finalizando, se me acerco alguien de talleres para decirme que todo estaba en orden y que diera la orden.
Me quedé patidifuso. Y entonces recordé y dije eso de: “Que arranquen las máquinas”, con la sonrisa cómplice del compañero de talleres. Sol me elevó a la categoría máxima en periodismo.
Dije hace poco que me gustaria que me juzgaran por la calidad de mis amigos. Hoy , con la muerte de Sol y el recuerdo de tantos compañeros desaparecidos, vuelvo a repetirlo.
Un beso, Sol, estés donde estés.
Un día Sol me dijo que le encantaba esta canción de Ismael Serrano
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