domingo, agosto 20, 2017

Leiva

Rubén Rada

"Cuando subo al escenario soy un demonio"

A los 74, el músico uruguayo dice que a veces necesita parar, pero que hay que seguir remando.
De este lado del Río de la Plata, Rubén Rada capta su pulso y se pone confidente: “No sé si me retiro después de Confidence”. ¿Será una chanza o su voz rumbo al destino, al compás del agua? A los 74 años, las palabras fluyen sin ansiedad. El 18, 19 y 20 de agosto, a las 20.30, hará sonar su proyecto de jazz latino instrumental Confidence en el Torquato Tasso.
“El disco salió en 2011 y ganó un Premio Graffiti en el Uruguay y un Gardel, pero no dejamos de tocarlo. Con Confidence no me tengo que matar cantando tanto. Pasamos por varios lugares del jazz para no aburrirnos”, resume. Nota aquí.

Samir Abu-Tahoun Recio


Ricardo Darín

Álvaro Ruiz


Forges


sábado, agosto 19, 2017

Lichis

La fama me destruyó y destruyó a la gente que quería»


Lo primero que le prometo a Miguel Ángel Hernando, Lichis, es que no voy a titular la entrevista con algo de La Cabra Mecánica. Él lo agradece tímidamente, como se hace con un favor no pedido. Está en un momento de su carrera y de su vida en el que necesita salir adelante como sea y huir de las etiquetas y los estigmas del pasado. Sinceramente, desde que le conozco, siempre ha estado en ese momento, siempre pendiente de no encasillarse, revisando continuamente los errores y los aciertos, las causas y las consecuencias, intentando evitar el juicio ajeno e incapaz a la vez de mantenerse al margen.
Toda su aparente tranquilidad no quiere decir que su discurso haya cambiado: Lichis ha hecho de la honestidad una marca de la casa. «Aquí, haciendo amigos» es una de sus coletillas favoritas cuando acaba una respuesta más o menos polémica. Chico de barrio, de realismo sucio y lecturas apasionadas, Lichis no nació para andarse con sutilezas. Lo sabe y le preocupa. A veces da la sensación de saberse un genio y no tener manera de escapar de la botella. Nota aquí.














Rafa Pons

Pancho Varona

Dedica su concierto en Zacatecas a víctimas de ataques terroristas en Barcelona.


  • “Es un homenaje a mi país, a la tristeza que vive mi país ahora mismo”
  • Los mexicanos tienen otros problemas, pero no tienen terrorismo. Aquí pasan cosas feas, allá también pasan cosas malas, afirma
El concierto que ofreció anoche el músico Pancho Varona, en el escenario del Teatro Fernando Calderón, fue dedicado a las víctimas de los atentados terroristas en La Rambla, de Barcelona y de Cambrils, asumido por el Daesh, que dejó al menos 13 muertos y un centenar de heridos. Nota aquí.

El Cuarteto de Nos

“Preferimos caer en un pozo y no en un lugar común”
El grupo uruguayo cambió la temática personal por una fantasía distópica en la que los zombies representan el estado de la humanidad. “Me interesó describir personajes que fueran metáforas en sí”, afirma el cantante Roberto Musso.
Si Habla a tu espejo (2014), su disco anterior, es considerado el trabajo más introspectivo de El Cuarteto de Nos, seguramente Apocalipsis zombi, lo más reciente del grupo montevideano, será recordado como el álbum más delirante del quinteto. Y es que su líder y compositor, Roberto Musso, todo un experto en la caracterización del álter ego, ha dado vida a los personajes más mutantes y existencialistas de una prolífica obra de poco más de tres décadas. “Luego de haber escrito canciones como “No llora” o “21 de septiembre” (la primera está dedicada a la hija de Musso, mientras que la otra se encuentra inspirada en su madre y su abuela, quienes padecen alzheimer), pensé que, en ese camino, no iba a poder hacer temas mejores. Fue una convicción propia”, asegura el cantante y guitarrista. “Y también nos dio la impresión de que quedaron muy instituidos en nuestro repertorio, por lo que seguir en la misma línea nos iba a llevar a un peor nivel. Entonces surgió la idea de crear este bestiario a manera de metáfora de la condición humana”. Nota aquí.


El Roto


viernes, agosto 18, 2017

Cacho Castaña

Joel Reyes


Ismael Peña


Luis & Omar

Javier & Kelvis


Ángel Petisme


Forges


jueves, agosto 17, 2017

Barcelona


Pancho Varona


Rafa Pons

Tontxu


El Roto


miércoles, agosto 16, 2017

Santiago Maldonado

¿Dónde está el último desaparecido argentino?

Dos semanas después de volatilizarse en las tierras de Benetton en una protesta de los mapuches, crece el misterio y el escándalo político mientras se busca el cuerpo de Santiago Maldonado


La palabra desaparecido produce un escalofrío especial en Argentina. Por eso el caso de Santiago Maldonado, un artesano que vivía en el paraíso hippie de El Bolsón, en la Patagonia, y se volatilizó hace 15 días cuando estaba apoyando a un grupo mapuche que ha ocupado unas tierras del millón de hectáreas que tiene grupo Benetton en la zona, ha causado una gran conmoción. Nadie consigue resolver el misterio. El cuerpo no aparece, y la policía ni siquiera ha conseguido recorrer con calma la zona para buscarlo. El conflicto con los mapuches, que temen que aprovechen el escándalo para echarlos de unas tierras de los millonarios italianos que ocuparon hace dos años, complica todo. Nota aquí.


Mara Barros

Luis García Montero

La comodidad del todo o nada

En las conversaciones políticas, sobre todo en tiempos de crisis y desorden, hay una tendencia a opinar de forma autoconsoladora. Necesitamos ser tajantes para reafirmar una identidad insegura. La apuesta final del todo o nada supone una salida que conduce a la comodidad. Con una decisión exclusiva se evitan las mil interrogaciones y acuerdos que exige un presente en movimiento. La comodidad se convierte al final en una negación del debate.

La nada y el todo. Se trata de estrategias que cultivan la paralización por caminos opuestos. Por eso conviene atender a su lógica cuando se imponen como tendencia. Las modas afectan a la ropa, los coches, los estilos literarios, los códigos de belleza, la comida, la bebida… Son la lógica del consumo, una manera de domesticar el deseo, de buscar un objeto preciso a lo que procura moverse con libertad. Este proceso de doma invade también los debates ideológicos.Nota aqu
í.


Antonio Carmona

El Roto


martes, agosto 15, 2017

Pez Mago


Carlos Chaouen

Francis Mallmann

Los misterios que encierra una botella de vino

He dicho convencido que un cocinero se forma en veinte años de trabajo. Es como si nuestro oficio llegara entonces a un silencio disciplinado que abraza técnica e intuición con logros de sencillez. Pero aprender a beber vino lleva por lo menos treinta. No quiere decir que en el camino no lo disfrutemos o mantengamos opinión académica, pero una boca aguerrida para la cata es una boca madura de miles de reflejos enológicos.
El vino rige mi vida, no por beodo, tomo poco, sino porque es un creciente misterio. A medida que pasan los años y las botellas conozco nuevas y complejas tramas de sabor que alaban la belleza de paladar que instiga pensamientos que llevan a buenas conversaciones. Nota aquí.

Mara Barros


Forges


lunes, agosto 14, 2017

Atahualpa Yupanqui

Yo quiero una patria grande

" Yo quiero una patria grande,
de la cordillera al mar
donde nadie pase hambre
y vivamos todos en paz.
Yo quiero una patria grande
de la cordillera al mar,
donde nadie me castigue
por tener libre pensar "

Pancho Varona


Rosito

Javier Ruibal


Joaquín Sabina

“Además de escritor de canciones soy un ciudadano aprendiendo a envejecer”

Antes de su regreso a Chile, el español detalla su presente y desacredita el mito en torno a su figura. “Ahora tengo un estupendo bar en casa”, cuenta.

Ni el Ángel con Alas Negras, ni el Rey de los Suburbios, ni el Dylan Español. Tampoco el Profeta del Vicio, como lo bautizó la prensa chilena en una de sus visitas. En Lo niego todo, la canción que le da el título a su decimoséptimo disco, Joaquín Sabina (68) rehuye de su propia leyenda enumerando todos los apodos que le han colgado en sus más de cuarenta años de carrera artística, incluyendo el que más detesta: “el Juglar del Asfalto, ese me parece abominable, una cursilada tremenda”, dice riendo al otro lado del teléfono, con su voz gastada por décadas de bohemia, nicotina y todo ese imaginario de taberna que el cantautor español intenta desmitificar -no sin cierto sarcasmo- en su último LP. Nota aquí.


Omar Mollo

Luis Pastor

«Voy a dar caña con mis memorias en verso»

Hace un año que Luis Pastor publicó su primer libro de poesías, titulado 'De un tiempo de cerezas'. Lo presentó en ferias del libro, en varias ciudades, pero nunca lo ha hecho en Extremadura. Lo hará por primera vez en su tierra este sábado, en el pueblo cacereño que le vio nacer en 1952, en Berzocana, a las diez de la noche en la casa de cultura.
«He hecho discolibros, pero este es el primer libro serio de poesía y tengo ganas de presentarlo en mi pueblo, porque en la primera parte del libro se hace referencia a mis vivencias en Berzocana», indica en conversación telefónica el cantautor. Pastor contará en la presentación con la intervención de su amigo, el poeta y músico José Manuel Díez (Duende Josele), que fue el encargado de seleccionar los 80 poemas que componen el libro del total de 120 que le entregó su autor. Nota aquí.

Carlos & Mary

Forges


domingo, agosto 13, 2017

Leiva

Graciela Fernández Meijide

"Rata es lo menos que me dijeron"

Desde la desaparición de su hijo Pablo en 1977, ella dedicó su vida a la defensa de los derechos humanos. Su posición contraria a la lucha armada de los '70 le hizo ganarse odios que no buscó. 
Tengo la sensación de que aprendés del tiempo y los hechos, de que te animás a cambiar. Sos una mujer que hizo autocrítica e inventó nuevas posibilidades de reflexionar. Qué activo es tu mundo interno.
Lo es. Revisé mis posiciones. Me ayudó mi pasado. Siendo profesora de francés, no toleraba enseñar mucho tiempo con los mismos libros. Terminé comprando una metodología muy moderna para ese momento: a partir de Saussure, que daba vuelta el método de enseñanza del idioma, cambié de perspectivas y decidí poner un instituto de idiomas. Eso se acabó bruscamente cuando secuestraron a Pablito, en 1977: me encontré con que no podía enseñar, y menos a jóvenes. Al principio, cuando pasó, me puse loca. Nota aquí.

Javier Álvarez

“Nunca dejé de trabajar a pesar del psiquiátrico”

“Descubrí que la cocaína era un síntoma de una crisis tremenda en la que me vi sumido. Toqué fondo. Estaba del revés. Pero ese proceso de limpieza ha sido también una forma de poner el contador a cero personalmente. Ahora mismo, no solo estoy sano en lo que a sustancias se refiere, también en todo lo demás, que es lo más importante. Estoy centrado y en paz conmigo mismo”. El músico Javier Álvarez se sincera como nunca en esta entrevista; habla de sus adicciones, del éxito, de música y de su sexualidad, y sobre todo nos cuenta la energía con la que está aquí para sacar adelante un ilusionante nuevo proyecto musical. Nota aquí.


Pancho Varona

Ricardo Darín

De cómo Darín aprendió a ser villano

Luego de un camino notable y con numerosos personajes  icónicos, en espejo con el desarrollo del cine nacional, será premiado en el Festival de San Sebastián en septiembre.
Hay muy pocos actores que transmitan como él cierta idiosincrasia argentina en un tiempo preciso. ¿No son muchos de sus personajes, desde Perdido por perdido (1993), el compendio de una subjetividad de época? Esto no significa que Ricardo Darín, el actor más global de los nacidos en el país, reúna los rasgos del inexistente y real ser argentino. Es, mejor, alguien cuya sensibilidad y semblante entran en sintonía con estereotipos reconocibles, a los que da espesor, como pasaba antaño con James Stewart (y ahora con Tom Hanks) en el cine estadounidense. Los personajes que interpretó en El secreto de sus ojos y en Relatos salvajes son paradigmáticos al respecto. Por esto, su trayectoria será reconocida con el premio Donostia en la 65° edición del Festival de San Sebastián, recibido antes por figuras como Al Pacino, Julie Andrews y Francis Coppola. Nota aquí.

Fernando Maés


Kamankola

Joel Reyes


El Roto


sábado, agosto 12, 2017

Rafa Pons

Benjamín Prado

"Millones de personas querrían mi sitio en el mundo"

-Al terminar Vinagre y Rosas Joaquín y tú supisteis que lo vuestro no había acabado. De pronto estaban en Rota esperando a Leiva. ¿Cómo supierons que volvía a ser su momento?
-Es difícil de explicar. Yo creo que Joaquín y yo nos parecemos en muchas cosas y una de ellas es ésa. No nos gusta ir a la estación, nos gusta subirnos al tren cuando pasa, sin prisa, pero sin dejar que se vaya, sobre todo cuando sabes que va a un sitio que te apetece visitar.
-¿Qué ha tenido que ver Cohen en todo esto?
-Cohen está siempre ahí, es el señor del abrigo gris y el sombrero borsalino que abre y cierra las puertas. Es un tipo que creíamos que iba a dar el pistoletazo de salida al disco, pero nos equivocamos, en realidad fue J.J. Cale; la primera canción que escribimos, No tan deprisa, con la otra mitad de los ex-Pereza en Rota, fue un homenaje a este genio vagabundo. Nota aquí.

Pancho Varona


El Roto


viernes, agosto 11, 2017

Fito Mansilla

Manuel Cuesta


Marwan

¿Quieres salvar el amor de tu vida?

¿Quieres salvar el amor de tu vida?
¿Quieres hacerlo de verdad?
Pues hazlo con palabras que, al caer,
letra a letra, de tu boca
se vayan transformando en los pájaros
azules de la honestidad.

Díselo al oído: Mira, esta es mi promesa.
Aquí la tienes y aquí estará cada día.
Y entrégasela como un polluelo oculto en tus manos.

Completo aquí.


Iñigo Andión

El Roto


jueves, agosto 10, 2017

Pancho Varona


Esther Zecco

Andrés Suárez

"El corazón de los que queremos la palabra está en México"

El español Andrés Suárez celebró hoy el amor y respeto que México, y por extensión América Latina, siente hacia los cantautores y el "poder de la palabra", un hecho que le anima a seguir tocando en ese lado del mundo a pesar de su apretada agenda en su tierra natal.
"El corazón de América Latina, o el corazón de los que queremos la palabra, está aquí", dijo Suárez en entrevista con Efe en la Ciudad de México, donde se encuentra promocionando "Desde una ventana", su séptimo disco. Nota aquí.


Fernando Lobo


Leiva

Leiva:"siempre pienso que Serrat debería grabar un disco con Love of Lesbian"

La mezcla entre veteranos de la música española y las nuevas generaciones da buenos resultados, como ha ocurrido en el último disco de Joaquín Sabina producido por Leiva, quien reivindica estos encuentros que rompen barreras: "siempre pienso que Serrat tendría que grabar un disco con Love of Lesbian".
Y aunque algunos no lo sepan, algo parecido ya ocurrió en el último disco de la banda catalana, "El poeta Halley", donde Serrat colabora en una canción. Un "cameo" que a Leiva, que este viernes actuará en el Festival Sonorama Ribera como cabeza de cártel, le supo a poco. Nota aquí.

Joel Reyes


Kamankola


Pez Mago

Desde el año 1991, mis veranos los paso bajo un árbol a cien metros de una playa de Formentera.

Son unas vacaciones al aire libre, más cercanas a las de un Robinson Crusoe que a las de un joven del siglo XXI, pero son mis vacaciones preferidas. Nuestro árbol es una sabina escondida en un bosque entre dunas. Sus ramas llegan hasta el suelo y forman un radio de sombra de unos quince metros cuadrados alrededor de su enorme tronco. El espacio está cubierto de una cama de pinácea. Allí extendemos esterillas y colchones. No entran los mosquitos, pero sí deja nuestro árbol pasar la brisa; por eso, las noches son más frescas que en cualquier casa de la isla. El bosque nos protege de la humedad de la playa y en él sólo se oye el sonido de la chicharra y el lejano batir de las olas. No necesitamos ni tienda de campaña. Dejamos las guitarras, la ropa y las demás cosas en el coche, en un aparcamiento cercano. En nuestro árbol-cabaña sólo tenemos los sacos de dormir, unas velas y una enorme botella con ocho litros de agua. Para limpiarnos la sal del cuerpo, colgamos la garrafa de una rama y abrimos un poco el tapón: la ducha no puede ser más simple. Nota aquí.


Paris Joel

Reloj. - 

Una mañana se me paró el reloj 
y empecé a notar el tiempo 
tal como es, 
lento. 
La mano liberada, ligera, alada, 
el corazón a suspiros 
recuperando el ritmo 
y la sonrisa en el alma. 


Completo aquí.