sábado, diciembre 16, 2017

Leyendas

Una mesa de notables

Durante 2017, cinco íconos del rock argentino protagonizaron las tapas de Billboard y dejaron algunas frases perpetuas sobre su visión de la música, las influencias y la actualidad, entre otras ideas. Como regalo de fin de año, nos permitimos extraer algunas palabras de cada uno para fantasear con una reunión posible.
Para un periodista, siempre es más agradable –y sencillo– que su entrevistado tenga un fundamento original detrás de las ideas que decide plasmar. Este año, cinco emblemas del rock argentino desfilaron por las tapas de Billboard, y los cinco tuvieron algo interesante para decir.  
Es fácil dejarse convencer por la opinión de un artista de mayor calibre. Lo difícil es enfrentarse a varias al mismo tiempo y tener que elegir. Por eso, este ejercicio, realizado con la excusa de celebrar otro año que se va, tiene como razón verdadera aproximarse a una forma común de pensar la música entre quienes durante décadas se ocuparon de darle nuevas formas.  
No es lo mismo la noción de hit para Gustavo Santaolalla que para Fito Páez o León Gieco. Tampoco ven con los mismos ojos las nuevas tendencias musicales Charly García y Litto Nebbia. Ninguno está de acuerdo con el otro, pero tampoco en contra. Porque en la música, por suerte, no existe un pensamiento único al que haya que acceder. Nota aquí.

Paco Cifuentes


Lena Carrilero


Tute

Lo que pone en juego una sesión de psicoanálisis, según Tute

El humorista gráfico reúne en un nuevo libro chistes 
de divanes

"Me cuesta soltar", dice una paciente recostada en el diván mientras sujeta la pierna de su analista. La viñeta lleva la firma de Tute y es una de las casi 250 ilustraciones que dan cuerpo a Humor al diván, el nuevo libro del dibujante.
La publicación recopila una amplia selección de los chistes relacionados con el psicoanálisis realizados en los últimos cuatro años. Con diversos registros, allí están las emociones del ser humano y los temas que se abordan en una sesión de terapia. El diseño de tapa incluye un troquelado que da forma a un diván en tres dimensiones sobre el que yace un individuo en busca de sí mismo. Nota aquí.

Juan de Loxa

Muere el poeta Juan de Loxa a los 73 años

El escritor y periodista granadino fue el primer director de la Casa Museo de Federico García Lorca.


El poeta, escritor y periodista granadino Juan de Loxa, primer director de la Casa Museo de Federico García Lorca de Fuente Vaqueros (Granada) y conocido estudioso de su vida y obra, ha muerto este viernes en Madrid a los 73 años, han informado a Efe fuentes de la Diputación de Granada.
Nacido en Loja (Granada), Juan García Pérez, que adoptó el seudónimo de Juan de Loxa, dirigió durante casi 20 años (de 1986 a 2005) el Museo-Casa Natal de Federico García Lorca en Fuente Vaqueros, un proyecto impulsado por la Diputación provincial que supuso la apertura en 1986 del primer museo lorquiano del mundo. Nota aquí.

Diego Maradona

Maradona salió al cruce de Cristiano Ronaldo "¿El mejor de la historia? Que no joda"

En una extensa entrevista Diego también habló de Messi y dijo que nunca tendrá su carácter.
Diego Armando Maradona tranquilo, lejos del ruido, con una pelota en los pies y un micrófono cerca. El combo perfecto para una charla jugosa. Y como es habitual, el ex jugador y entrenador de la Selección no se guardó nada: repartió para Cristiano Ronaldo, Gareth Bale, Messi y varios más.
Por actualidad, el tema que se impuso en la rica entrevista con el diario español As fue el Balón de Oro entregado recientemente a Cristiano Ronaldo. Para colmo, tras recibir su quinta estatuilla y alcanzar en lo más alto a Lionel Messi, el portugués sacó chapa y aseguró que es el mejor jugador de toda la historia. ¿Diego pensará igual?. Nota aquí.

Martín Rosito


El Roto


viernes, diciembre 15, 2017

Joaquín Sabina

"Siempre quise llegar a los 69, que es el título de verdadero viejo verde"

El artista español regresó a Uruguay con canciones nuevas en las que acepta su vejez y se burla del mito generado por su figura.

Joaquín Sabina se dio cuenta de que se está poniendo viejo. Y decidió cantar sobre eso, aunque no muchos músicos se atrevan a hacerlo, y lo hizo con una base rockera, para que "el veneno pase con vaselina".
El artista español regresó a Montevideo para presentar su último disco, Lo niego todo, en el que varias veces habla sobre su momento vital y que también se ríe del mito y el personaje que el público y los medios le han creado a lo largo de su trayectoria.
Lo niego todo se publica siete años después de su antecesor, y Sabina retorna a Uruguay luego de tres años, una ausencia relativamente prolongada para un artista que frecuenta ambas márgenes del Río de la Plata. Nota aquí.

Ismael Serrano

Luis Pastor

El cantautor Luis Pastor publica el poemario ‘¿Qué fue de los cantautores? Memorias en verso’

Publicado por la editorial Capitán Swing y Nórdica Libros, el libro recorre la vida del cantautor a lo largo de 426 estrofas
Luis Pastor: “Estas memorias tendrían que ser leídas en todos los barrios obreros de Madrid. Me encantaría poder leerlas en algún teatrito de Getafe”
El célebre cantautor Luis Pastor (Berzocana –Cáceres–, 1952), de dilatada trayectoria, ha publicado su segundo libro, tras De un tiempo de cerezas(Bartleby, 2016). Se trata de ¿Qué fue de los cantautores? Memorias en verso, un poemario que recoge la vida del cantautor desde sus inicios. “Siento que ha sido un acierto”, dice refiriéndose a su última publicación.  “El hecho de hacerlas en verso le da un valor diferente: la poesía tiene una fuerza que a lo mejor a la prosa le cuesta”.
El pasado 5 de diciembre el libro se presentó en el Teatro del Barrio, en Lavapiés, y el autor estuvo acompañado por Miguel Ríos, Javier Ruibal y Rodolfo Serrano, quienes junto a la presencia de la compañera de memorias y vida de Pastor, Lourdes Guerra, dieron un aperitivo del recital del pasado martes. Nota aquí.


Benjamín Prado

«Si las canciones son buenas, se pueden leer; si lo son los poemas, pueden bailarse»

► «Galdós es mi héroe del XIX, Bob Dylan es quien me metió el veneno de la escritura en el cuerpo; quise ser él, pero tuve que conformarme con ser yo»
► El escritor imparte este miércoles, 13 de diciembre, la conferencia ' Los poetas que amo sueñan con Bob Dylan (y al revés)' en el Palacete Rodríguez Quegles
Hablar con Benjamín Prado es perderse en un universo paralelo del que una no querría salir por muchas horas, hay tanto y tantos temas de qué hablar. Novela, ensayo, poesía, artículos de prensa y letrista de Joaquín Sabina. El poeta, escritor y periodista madrileño ha venido a Las Palmas de Gran Canaria invitado por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento capitalino para ofrecer la conferencia Los poetas que amo sueñan con Bob Dylan (y al revés). Hace apenas un año, en octubre de 2016,  estuvo en Gran Canaria invitado por el Cabildo para debatir sobre la obra de Benito Pérez Galdós del que es especialista. Gran amigo y compañero de Rafael Alberti durante los últimos diez años de su vida, tiene muchas anécdotas que contar de él, al que echa de menos. Ganador de varios premios por su obra poética, sus títulos se han editado en más de veinte países. Muy conocido por ser colaborador del programa de radio La ventana, en la Cadena Ser, de los espacios culturales dirigidos en televisión por Cayetana Guillén Cuervo o de numerosos espacios de debate político y de actualidad en La Sexta. También estuvo en la isla el pasado año presentando durante la XXVIII edición de la Feria del Libro de Las Palmas de Gran Canaria su poemario Ya no es tarde (Visor, 2014). Con muchos seguidores y amigos en la isla, no duda volver las veces que haga falta. Nota aquí.

Marwan

Cristina Narea


Nito Mestre


El Roto


jueves, diciembre 14, 2017

María Guivernau

FALTAN PALABRAS

A veces 
no sobran las palabras.
A veces, faltan.
Se anudan los sentimientos
en la boca del estómago
o en los pulmones,
y terminan explotando
entre las costillas.
Y la onda expansiva
rebosa los lagrimales de agua salada,
y la garganta, de llanto.
El cuerpo reposa,
vacío y deshidratado,
herido,
hundido en el silencio.
No hay palabras.
Porque faltan.
Como el aliento.


Antonio Hernando


Dani Fernán


Los Carabajal

“No respetamos ningún canon”
Peteco y Homero Carabajal, padre e hijo, se unieron a la baterista Martina Ulrich para darle forma a un trío en el que cabe un amplio panorama de influencias y posibilidades. Esta noche presentan El amor como bandera en el Club Cultural Matienzo.
El tránsito está espeso en la encrucijada de Garay y Solís, pleno sur de la ciudad. Pasado a decibeles, esto significa que hay un ruido infernal. Y que a Peteco y Homero Carabajal (padre e hijo) se les dificulta un poco la comunicación, por más que la cosa sea dentro de un bar “¿Cómo ha dicho?”, pregunta un par de veces la oveja negra del clan... autos, motos, camiones y bondis dificultan el andar calmo de sus palabras, pero se las arregla. “Hace ocho años que Homero viene trabajando conmigo, y Martina (Ulrich) un poco menos: tres”, historiza el inspirado músico bandeño, acerca del origen de Riendas libres, trío con el que acaba de publicar un muy buen disco llamado El amor como bandera. “Igual, hace más tiempo que venimos tocando con papi. Hemos hecho juntos el tributo a mi abuelo Carlos Carabajal, y otras cosas”, se incorpora Homero, que pide “media” gaseosa y vuelve la mirada sobre su padre. “La verdad que me cansé de ser solista... se terminó. Nota aquí.


Marwan


Forges


miércoles, diciembre 13, 2017

Cristina Narea


Diego & Fredi

Rozalén


Paulinho Moska

“El arte es la única y última esperanza de la humanidad”
El artista brindará en la Argentina tres conciertos en un formato que se le impone como necesario en estos tiempos: guitarra y voz. Dice que esas instancias de intimidad “se están tornando los momentos más reales que podemos tener”.
Paulinho Moska es conocido en la Argentina por canciones de redonda belleza como “Pensando em voce”: canciones pegadizas, sostenidas entre el pop y eso que se presenta como “lo brasilero”, cancioncitas de la radio, dirá él entre risas, que sin embargo pronto revelan otras profundidades en sus letras y melodías. En Brasil, dice, lo conocen como “el amigo de los latinos”: el tipo que insiste en mirar a sus vecinos de la otra lengua, incorporarlos a proyectos comunes, y hasta trabar con ellos amistades duraderas. Eso hizo con Jorge Drexler, Kevin Johansen, Lisandro Aristimuño, Fernando Cabrera o Fito Páez, entre otros con quienes compartió conciertos, discos y canciones de un lado y del otro. Ahora viene a dar tres conciertos en un formato que, asegura en diálogo con PáginaI12, se le impone en estos tiempos como necesario: Uma voz e um violão. Nota aquí.


Forges


martes, diciembre 12, 2017

Javier & Begoña


Diego & Funambulista

Marwan


Antonio Hernando


Violeta Parra

La bohemia de Violeta Parra

En el centenario de su nacimiento, una biografía ayuda a desentrañar los misterios de la cantautora chilena


Tengo una norma respecto a las biografías de músicos: desconfío de las que no incluyen discografía, suponiendo que priorizan al personaje sobre la obra. No lo aplico a rajatabla ya que he devorado Después de vivir un siglo (Lumen), el espléndido libro sobre Violeta Parra que firma Víctor Herrero A.
Y eso que una discografía hubiera ayudado a entender algunas peculiaridades de Violeta. Hasta 1966, fue artista de Odeón, la sucursal chilena de EMI, pero también grabó para la francesa Le Chant du Monde o en un sello de la República Democrática de Alemana. Podríamos creer que, en aquellos tiempos, las distancias permitían esas transgresiones pero Herrero cuenta que, en 1957, el arreglador Les Baxter versionó su Casamiento de negros bajo el desafortunado título de Crazy chilean song, sin acreditar su autoría. Violeta litigó contra el gringo y consiguió una indemnización. Nota aquí.

Manuel Cuesta


El Roto


lunes, diciembre 11, 2017

Fran & Suso

Luis García Montero

Explico algunas cosas

Me gusta pensar en la poesía como una vocación que no rompe su compromiso con la verdad. Es una apuesta meditada que tiene que ver con mi memoria más inocente. Yo nací en Granada, una ciudad muy de provincias, abrazada por la vega al final de los años 50. Soy el hermano mayor de una familia numerosa. Seis hijos, todos varones, criados en las alamedas del río Genil y en la vida callejera de un barrio sin coches en el que todo el mundo se conocía. Ni que decir tiene que los niños traviesos son el mayor peligro de las sillas, las butacas, los cojines y las mesas. Una resignación para mi madre. El estribillo de mi infancia se debe a la voz materna, y mezcla la disculpa con la amenaza: “Es que son seis, todos varones”. Nota aquí.



Lucía Sócam


Cristina Narea


Forges


domingo, diciembre 10, 2017

Rodolfo Serrano

Rodolfo Serrano: la poesía tan cotidiana como el pan de cada día.


Camina pausado por sobre las calles del Centro Histórico de la Ciudad de México; lleva puesto un sombrero como los usados por Humphrey Bogart en Casablanca. Enciende un cigarrillo y mira reflexivamente, como quien ha vivido mucho y sabe cuál es el final del cuento. Durante sus intervenciones en la Feria del Libro del Zócalo, fue presentado como un periodista español, ex colaborador del diario El País y autor del libro Un oficio de fracasados. Casi en ninguna de las actividades dentro de la Feria se hizo mención de su otra faceta, una especie de vida e identidad paralela al periodismo: Rodolfo Serrano también es un poeta y uno de los mejores en la actualidad dentro del circuito latinoamericano y español.
Autor de varios poemarios, este hombre de setenta años, caminante, lector-devorador de periódicos, amante del tango y enamorado de Julia –su compañera de vida-, transita por las calles de este antiguo lago, hoy convertido en una urbe monstruosa y recolecta estímulos a su paso: una mirada; el olor del café recién hecho; la sonrisa de un niño; la conversación telefónica de un desconocido que habla más fuerte de lo normal o el relato crudo, hiriente y verdadero –demasiado verdadero- de un colega suyo, quien narra cómo el periodismo resulta ser un oficio de alto riesgo en América Latina. Nota aquí.

Ismael Serrano

María Guivernau

CICLOGÉNESIS

Hace un frío
de esconderme en tu piel,
de refugiarme en tu pecho,
y contarte los latidos
hasta caer dormida.
Hace un frío
de enredarme en tu lengua,
de abrazarte con mis piernas,
de hacer hoguera
con mi fuego y tu deseo.
Hace un frío
de tenerte aquí,
conmigo, en mi,
y no estar extrañándote,
insomne,
bajo tres mantas.
Hace frío.
Mucho frío.
Sin ti.


Jorge Tylki


Joaquín Sabina

Estadio Luna Park, Buenos Aires.