Pablo Milanes & Carlos Varela

Ana Montojo

LLUVIA

Imagina que llueve y es de noche, imagina
que vemos caer la lluvia tendidos en la cama
y entra un viento fresquito que acaricia
nuestros cuerpos rendidos y gozosos,
imagina
que estamos compartiendo el de después
y tú me dices sabes que lo dejé hace tiempo
y yo te doy envidia con mi humo. Imagina
que apago el cigarrillo
y miramos llover sin decir nada.

Puestos a imaginar, imaginemos
que llueve sin parar toda la noche.

Funambulista & Marta Soto

Federico García Lorca

Fernando nos cuenta en su Blog.

UNIVERSO MUSICAL EN LA OBRA POÉTICA DE FEDERICO GARCÍA LORCA. HOY EL "POEMA DEL CANTE JONDO"

Ayer finalice la investigación –siempre abierta y provisional– sobre la obra "POEMA DEL CANTE JONDO" de Federico y el resultado ha sido "ESPECTACULARMENTE SORPRENDENTE". Dicho libro se compone de 55 poemas de los que solo han dejado de musicalizarse y cantarse 4, o sea el 92,7% de libro ha sido musicalizado y cantado.

Uno este resultado a los que ya he venido ofreciendo anteriormente y, la verdad, ¡ES SORPRENDENTE:

• "POETA EN NUEVA YORK": Se ha musicalizado y cantado el 88% del libro. Falta por musicalizar 4 poemas.

• "DIVÁN DEL TAMARIT": Se ha musicalizado y cantado el 100% de la obra.

• "ROMANCERO GITANO": Se ha musicalizado y cantado el 94,4% del libro. Falta un poema por musicalizar.

• ˝POEMA DEL CANTE JONDO": Se ha musicalizado y cantado el 92,7%. Faltan 4 poemas por musicalizar.

Ante esos sorprendentes resultado, y disponiendo de las más de 4.500 canciones que llevo recuperadas, comprenderéis que siento una urgente necesidad de compartir cuanto antes los resultados de esta investigación. Este mes de junio tengo que ver en qué forma voy a poder hacerlo. Como primer paso ayer volví a ponerme en contacto con el Patronato García Lorca de Granada, con el que llevo en conversaciones prácticamente un año, para que me digan si finalmente va a ser posible su colaboración y en qué términos. Ya os iré contando. No está siendo nada fácil. Crónica aquí.

Tute

Paris Joel

Rey de Mascarillas. -

Juntaba pajaritas de papel
y a lomos de su tinta y timbre
soñaba con su imperio amarillo,
más y más, mío y solo mío.

Ríos de oro, esmeraldas sufridas,
todo era poco, manos de Midas,
fiebre hambrienta, insaciable, raída,
que devoro vida de sus días.

Ahora es Rey de Mascarillas,
de avenidas de desconfianzas,
de pasos raudos, apresurados,
de la tierra del hambre infectada.

Completo aquí.

Rozalén

Marwan

Marwan nos cuenta por Facebook.

Por fin vuelvo al ring. Ya tenemos la portada de la canción que da título al que será mi nuevo disco. Id calentando que el 10 de junio va a comenzar el combate del siglo y lo abriremos con la canción que da título al disco “El viejo boxeador”. ¿De qué hablará? Tengo tantas ganas de contaros... Estos días revelamos cosas .

Andrés Suárez & Elvira Sastre

Fernando Montalbano

Antonio Flores

"Gauchito Gil"

"Gauchito Gil", para comprender lo mítico

Cuarta película que aborda la figura del mítico Gauchito Gil en menos de dos años, el film homónimo de Fernando Del Castillo se concentra en la reconstrucción del relato histórico detrás del personaje, indagando en el origen de uno de los ritos místicos más extendidos de la cultura popular local. Tan lejos del documental Antonio Gil, en el que Lía Dansker retrató las peregrinaciones multitudinarias al santuario del venerado, como de la ficción pura sobre la que se mueve Un Gauchito Gil, de Joaquín Pedretti, este nuevo acercamiento tiene varios puntos en común con la perspectiva que Cristian Jure desarrolló en Gracias Gauchito Gil. A diferencia de esta última, en donde el desvío hacia lo fantástico ocupa un rol importante, Del Castillo se atiene a lo que se conoce del personaje real a partir de los documentos de la época. Y se permite hacerlo echando mano a los recursos propios de géneros como el drama (en sus variantes romántica y trágica) y sobre todo, el western. Nota aquí.

Tute

Rodolfo Serrano

Malos tiempos

Son malos tiempos estos para amores y amantes.
Para echarse a la calle, a cuerpo, y sin saber,
o mandar una carta sin señas y sin nombre
o hacer una llamada y no saber a quién.

Porque ya no hay teléfonos y dicen que el cartero
ya no llama dos veces ni pasa por tu calle.
Y los amantes viven muy lejos y muy solos,
y no piensan en ti ni nadie piensa en nadie.

Así que olvídate de aquel amor secreto.
Parece que esta vida se está volviendo loca
Y a quién puede importarle eso de enamorarse
si ni siquiera puedes comerle a otro la boca.

No hablemos de otros actos que son ahora imposibles
con estas latitudes que han puesto a nuestros cuerpos:
El gozo de la carne, las húmedas caricias
que son -a qué engañarnos- sólo un triste recuerdo.

Y mientras esto dure, y dure este sindiós,
no quiero amor ni amantes que me tengan así.
Mira, mejor que un beso tras una mascarilla,
es, sin duda, cada noche tomarse un lexatin.

Fran Fernández

Luis Eduardo Aute

Fernando nos cuenta en su Blog.

TESTIMONIOS MUSICALES: AUTE (24)

El 22 de febrero Aute se presenta en el Teatro Alcalá de Madrid. Aquel "cantautor" –filósofo  introvertido e intimista que supo vestir de acordes sus contradicciones y sus silencios– desnuda ahora definitivamente su alma ante un público que ya había presentido y conocido sus latidos, años atrás, a través de los recursos fonográficos. Su voz, aquella noche, se hizo luz pública de nuestras propias contradicciones y sus canciones –como palabras y sentimientos cotidianos – nos habitaron «como vive el planeta en la esfera y la luna en el mar». Fue una noche mágica en la que los "bises" se sucedieron con euforia y en la que en el aire se respiraba una especie de resistencia a romper la atmósfera de íntima comunicación con Eduardo, con su palabra y con su música, había logrado crear.

En aquel momento se estaba produciendo también un acontecer que va a ser clave en el futuro artístico de Aute, fue su encuentro y su trabajo musical con el grupo Suburbano, y más concretamente con Bernardo Fuster y, sobre todo, con Luis Mendo, que a partir de entonces será su arreglista. Crónica aquí.

Marcela, Soledad & Destino San Javier

Eneko

Vetusta Morla

George Floyd

Lichis & Rubén Pozo

Félix Maraña

Garaje de guardia

Que la vida iba en serio se sabía
mucho antes de leer a Gil de Biedma
y recibir unos golpes de repente
de esos que te duelen o te matan.
Pero en serio, ya en serio, se comprende
cuando vas al garaje y no te arranca
el músculo central del carruaje
que bombea la vida por el árbol.

Y acudes de urgencia a los talleres,
una, dos enfermeras, que son cuatro,
te rodean, asaltan tu esqueleto,
y toman posesión, a sangre y suero,
del trasto que presentas para el trance,
te imponen la salud como quien manda
el carburo vital intravenoso,
que te espanta la muerte de reemplazo,
y te tratan como en hotel de lujo:
No te muevas, nosotras te empujamos.

Por si acaso, tan sólo por si acaso,
no vuelvo de esta jaula de salud,
y me cubre de nieve negro alud,
y no podéis curar este fracaso,
os dejo mi mensaje más sincero:
Muchas gracias por ser mis ocho brazos
y dadme algo de vida, nuevos plazos.
Bien seas enfermera o enfermero,
médico global, mundo sanitario,
exponiendo vuestra vida a diario,
que nunca os lo he dicho, pero os quiero.

© Félix Maraña

[En la antesala de la UCI, calentando motores. Para todos y todas los profesionales de la Salud, que nos tratan por nuestro nombre y nosotros nos olvidamos pronto de los suyos. Decir gracias es ya decir bien poco].

Erlich

David Lebón

Federico García Lorca

Fernando nos cuenta en su Blog.

UNIVERSO MUSICAL EN LA OBRA POÉTICA DE FEDERICO GARCÍA LORCA V - NUEVA INFORMACIÓN ("POETA EN NUEVA YORK")

SIGO COMPARTIENDO INFORMACION sobre el proyecto “Universo musical en la obra poética de Federico García Lorca” con el fin de sentir el “calorcillo” de la proximidad de los amigos y amigas y su apoyo que para mí es más que necesario.

Adentrarse a fondo en la poesía cantada de Lorca siendo una investigación de enormes dimensiones y de inesperadas y apasionantes sorpresas y descubrimientos. Ayer, por ejemplo. descubrí y me emocionó mucho escuchar unas “Sevillanas a Federico García Lorca” de DOLORES ABRIL grabadas en 1978, y, en el otro extremo del universo musical sobre el que estoy trabajando, “Las seis cuerdas” o el “¡Ay!”, dos poemas musicalizados por el compositor estadounidense GEORGE CRUMB. (No las conocía y ya forman parte de los más de 5000 registros musicales que tengo recogidos y clasificados).

También es cierto, no voy a negarlo, que en este apasionante trabajo hay momentos en que me asalta la duda y un poco la desesperanza. Momentos en los que no sé si lo que estoy haciendo verdaderamente merece la pena, y en los que me acecha la tentación de abandonar el proyecto. Están siendo muchos los meses, los días, el esfuerzo y la inversión económica que estoy realizando y no sé si algún día contaré con el apoyo que un trabajo como este requiere para poder hacerlo público y al servicio de las personas a las que pueda interesarle. Llevo más de un año trabajando y hasta este momento, quitando la solidaridad de los amigos y amigas, no ha habido ninguna institución cultural que verdaderamente lo respalde y me ayude a seguir “pa’lante”. Tengo verdaderamente miedo a que algo que yo considero muy valioso se quede aquí en mi ordenador y no pueda volar. Crónica aquí.

Joaquín Lera

Mario Benedetti

Ángelus

Quién me iba a decir que el destino era esto

Ver la lluvia a través de letras invertidas,
un paredón con manchas que parecen prohombres,
el techo de los ómnibus brillantes como peces
y esa melancolía que impregna las bocinas.

Aquí no hay cielo,
aquí no hay horizonte.

Hay una mesa grande para todos los brazos
y una silla que gira cuando quiero escaparme.
Otro día se acaba y el destino era esto.

Es raro que uno tenga tiempo de verse triste:
siempre suena una orden, un teléfono, un timbre,
y, claro, está prohibido llorar sobre los libros
porque no queda bien que la tinta se corra.

Pedro Pastor

Residente

"Lo he pasado muy mal, llegué a pensar que era un estorbo y me asusté, me sentía muy vulnerable"

Esta es una historia real.

«Yo siempre he sido un tipo bien animado, con la energía bien arriba. A mí en la vida me han pasado veinte cosas y yo me he quedado ahí firme, no por creerme más hombre, sino porque es la manera mía de ser».

Residente ha hecho una de las mejores canciones del año y la ha llamado René porque en realidad no es una canción, sino una confesión, una carta a sí mismo. Esa canción es él mismo. «Pero hubo un momento en el que pasaban muchas cosas que yo no controlaba».

Una canción sobre una crisis personal, sobre ansiedad, sobre depresión, sobre recuerdos de una infancia humilde en Trujillo Alto, Puerto Rico, sobre fantasear con el suicidio («A veces ya no quiero estar aquí»). «Me estaba sintiendo muy mal, llegué a pensar que era un estorbo y me asusté, me sentía tan vulnerable como para no querer estar donde estaba», explica sin mirar a la cámara del ordenador portátil, en el salón de su casa de Puerto Rico. Nota aquí.

Tute

Antonio Machado

"En Segovia, una tarde, de paseo
por la Alameda que el Eresma baña
para leer mi Biblia
eché mano al estuche de mis gafas
en busca de ese andamio de mis ojos,
mi volado balcón de la mirada".

Antonio Machado, 1919.

Antonio Flores

Luis Eduardo Aute

Fernando nos cuenta en su Blog.

TESTIMONIOS MUSICALES: AUTE (23)

He aquí un año al que yo me atrevería a calificar como clave en la trayectoria poética y musical de Luis Eduardo Aute y en general en la configuración de su personalidad y de su pensamiento. Un año que vuelve a ser para él como un nuevo punto de partida, sin que esto suponga, bajo ningún concepto y desde su coherencia radical, la ruptura con su pasado ni el encorsetamiento hacia el futuro… Eduardo será siempre un eterno y radical inconformista que en cada momento de su obra nos deparará sorpresas insospechables…, «su vida –como el mismo lo canta– no puede tomar asiento» y su deambular por la vida siempre desembocará en unas búsquedas en cuyas metas alcanzadas reaparecerán inevitables interrogantes a los que siempre necesitará encontrar nuevas respuestas.

En el país en este momento de nuestra historia se producen de forma precipitada una serie de circunstancias que fueron soñadas durante años y que ahora parecen que por fin pueden llegar a hacerse realidad…, se habla de democracia y de libertades, se firman los Pactos de la Moncloa y el 6 de diciembre es sometida a referéndum y aprobada mayoritariamente la nueva Constitución Española. Crónica aquí.

Joan Manuel Serrat

Felipe Benítez Reyes

“Deberíamos aprender tanto que lo más probable es que no aprendamos nada”

“Que Felipe Benítez Reyes es uno de los mejores escritores de la literatura española actual resulta una obviedad, pero conviene repetirla. Y digo escritor, y no poeta o novelista, porque su obra abarca todos los géneros literarios y en todos destaca por la exquisita factura de lenguaje, la agudeza de ingenio, la ironía, el sentido del humor…”. Son palabras de Luis Alberto de Cuenca. Felipe Benítez Reyes es poeta, novelista, ensayista, columnista, atinado artesano del relato breve y todo lo que se proponga. Antonio Lucas dice del escritor nacido en Rota: “Se trata de esos escritores necesarios (y escasos) que saben mirar a lo de afuera para conocerse algo mejor a sí mismos. Y, a la vez, reinventa el esperpento con un kikirikí sardónico y capturando de la vida sus mejores materiales de contrabando”. Nota aquí.

Tute

Rubén Juarez

Un documental le hace justicia a Rubén Juárez y a su época

Album blanco en tiempo negro, de Carlos y Gastón Varela, aborda, a través de diversos archivos sonoros y visuales, el último disco en estudio del notable bandoneonista y cantautor. Pero lo hace poniéndolo en el contexto social y político que se vivía en 2001 y 2002. 

La imagen que vuelve una y otra vez. El último Rubén Juárez, el mejor, con sus rulos. Su camisa negra. Su sudor. Su bandoneón. Y esa voz. Ese casi decir profundo y emotivo. Sincero. Ese registro, quebrado a veces, poderoso siempre, para atrapar una intensísima versión de “Desencuentro”, de Troilo y Cátulo. Entre medio de la pieza, y al final, la gente se parte en aplausos. Después llegan los títulos. Se escuchan balazos de goma, gritos, y aparece una leyenda: La Fusa y Alcantarilla presentan Album blanco en tiempo negro. La figura del Negro, de cuya muerte este sábado se cumplen diez años, podría encararse de diversísimas maneras. La que eligieron Carlos y Gastón Varela (amigos, no parientes) fue la de uAlbum blanco en tiempo negro.n documental que, bajo el nombre predicho, contiene tales secuencias. Y muchas más. “La idea de Carlos, antes de ponernos a trabajar, era la de trazar una línea entre Gardel-Sosa-Juárez”, introduce Gastón. “Confieso que me negué, por Sosa, pero como retruque le propuse hacer una relación entre el Álbum Blanco y la Argentina de 2001 y 2002. O sea, el contexto social y político en que se grabó el disco”. Nota aquí.

Leiva

Antonio Flores

Veinticinco años sin Antonio Flores

El único hijo varón de Lola Flores no resistió la ausencia de su madre; su cuerpo fue hallado sin vida apenas dos semanas del fallecimiento de La Faraona

Tenía 33 años y había triunfado como cantante, compositor y actor de cine

La finca madrileña El Lerele, sinónimo de gozo y alegría durante años para la familia Flores, se convirtió en un lugar de desdicha y tristeza infinita en el mes de mayo de 1995. La Faraona libró allí sus últimos combates con el cáncer de mama que finalmente se la llevó el día 16. Y 14 días después, el 30 de mayo, el cuerpo de su hijo Antonio era hallado en el interior de la casa. La conmoción fue absoluta en todo el país.

Antonio Flores tenía 33 años y había triunfado como cantante, compositor y actor de cine, pero no pudo soportar la muerte de su madre. Cuenta Mariola Orellana, representante de los tres hijos de Lola (además de Antonio, Lolita y Rosario) que una vez habló con ella acerca de los problemas de adicciones y depresión de Antonio, y que la cantaora le dijo: «Mientras yo viva, a mi hijo no le va a pasar nada. Ahora, cuando yo me muera…». Y no pudo ser más profética. Nota aquí.

Kase.O