Fito Páez

 

Víctor Heredia

 

Mateo Sujatovich & Migue Granados

 

Migue Granados

 

Alejandro Dolina

 

Chano Charpentier

 

Migue Granados

 

"Gracias Mercedes"

 "Gracias Mercedes" en el Colón: La Negra, siempre viva

Organizado por la plataforma Olga y con fines solidarios, el concierto reunió a Pedro Aznar, Soledad, Nahuel Pennisi, Jairo y más, con el sentido recuerdo de Mercedes Sosa en las pantallas.

Hay figuras que trascienden géneros, escenas, épocas y generaciones. Una de ellas es Mercedes Sosa, la cantora latinoamericana que siempre logra vencer al tiempo y al olvido. Esta vez, en un nuevo aniversario de su nacimiento, en el Día de la Independencia, el canal de streaming Olga realizó este miércoles un homenaje en el Teatro Colón, con artistas de diferentes vertientes musicales, desde la trapera Cazzu hasta los folkloristas Jairo, Soledad Pastorutti y Ahyre, pasando por Nahuel Pennisi, Ángela Torres, Jorge Fandermole y Pedro Aznar, entre otros. En un auditorio colmado, la cantora tucumana que conquistó al mundo y que es sinónimo de argentinidad y compromiso social recibió un merecido homenaje que tuvo la particularidad de ser transmitido por YouTube y las plataformas de Olga hacia todos los rincones del mapa.

De algún modo, el evento titulado Gracias Mercedes combinó la formalidad, el carácter protocolar y el tono ceremonial del Colón con la desfachatez, la espontaneidad y descontractura propia de la plataforma. De hecho, al costado izquierdo del escenario, a pocos metros de la orquesta, el canal montó la mesa de transmisión con los dos conductores principales de la velada: Migue Granados y Lucas Fridman. Lo que a priori parecía un exceso de informalidad terminó resultando algo anecdótico que no rompió con la armonía del concierto colectivo. Ambos conductores se integraron a la dinámica del show a través de breves intervenciones –leían mensajes del público o vendían publicidad- o hacían mini entrevistas a los cantantes que ponían voz a las canciones.

Porque, sin ir más lejos, se trató de un show pensado para un público amplio y masivo. A partir de una estética que mezcló el lenguaje de la televisión y el stream –impacto, inmediatez, improvisación, emoción, reacciones en vivo-, el espectáculo respetó la esencia de la figura de Mercedes Sosa. Entre tema y tema, la cantora aparecía en pantalla a través de fragmentos de entrevistas –en audio o video- que expresaban ideas políticas y filosóficas sobre su visión del mundo y sus convicciones. “El artista tiene todo el derecho de tener ideología, porque la manera de pensar no se va a ir nunca", se escuchó su voz desde la pantalla después de que la cantante pop Ángela Torres ofreciera una versión transparante de “Como la cigarra”, de María Elena Walsh.

“Siempre le damos mucha bola a la música argentina y al rock nacional. Hoy le tocó a la reina Mercedes. Todos los músicos argentinos soñaron con que ella cante sus canciones”, introdujo Granados antes de darle lugar a la música. “Es la primera vez que homenajeamos a una intérprete. También es una jornada especial porque es un día patrio”, enmarcó, por su parte, Fridman, mientras el público agitaba banderitas de argentina que se repartían en todo el recinto. El evento, además, tuvo un espíritu solidario, en sintonía con el corazón de la homenajeada. Cómo en cada espectáculo gratuito que organiza el canal de streaming, las entradas se entregaron a cambio de un kit solidario (leche en polvo, choclo, arvejas y un kilo de yerba), que en total llegaron a seis toneladas de alimentos que serán luego donados a Fundación Sí para apoyar sus residencias universitarias.

Con la dirección musical de Popi Spatocco, el concierto comenzó con una sentida interpretación en piano de “Yo vengo a ofrecer mi corazón” a cargo de Alejandro Lerner y una orquesta montada para la ocasión. “Tanta sangre que se llevó el río”, resonó con fuerza en el Colón. Un rato antes, el público se emocionó con un audio de Sosa hablando sobre el exilio y la valentía de cantar lo que uno siente y quiere. Más allá del enfoque de las versiones en el Colón, la tucumana organizó un repertorio atravesado por el canto con fundamento y hay algo de esa memoria colectiva que permanece en las canciones.

En esta sintonía, Jairo entregó una interpretación sublime de “Indio Toba”, con una voz profunda de tierra adentro. “Quisiera dedicar esta canción, en esta noche tan especial donde recordamos a la admirada Mercedes Sosa, a mi querido amigo Víctor Heredia”, dijo Jairo, quien se ganó la primera ovación de la noche con su versión. Al que aplaudieron apenas se subió a escena fue al cantante y guitarrista Nahuel Pennisi, a quien le tocó interpretar el himno de Daniel Toro, “Zamba del olvido”. Una canción súper transitada en el repertorio folklórico pero que siempre conmueve y más en la voz cargada de sentimiento, potencia y personalidad de Pennisi. "Ella tenía una manera de entender las canciones y desarrollar más el sentido original de la canción. Su voz era fascinante, emoción pura", definió el músico en la mesa junto a Granados y Fridman. Nota aquí.

Migue Granados

 

Charly Day

 "Charly Day": cuando las canciones toman vida propia

El tributo tuvo como punto culminante el encuentro en el Teatro Coliseo, con la participación de León Gieco, Nito Mestre, Pedro Aznar, Soledad y Fabi Cantilo, entre otros.  

La última vez que Charly García actuó frente a sus fans sucedió en la Sala Argentina del CCK, en 2021, como corolario de los festejos de su cumpleaños 70. Desde ese entonces, el ídolo no volvió a pisar un tablado, al menos públicamente. La nostalgia que generó su ausencia encendió la llama para que aparecieran homenajes de todo tipo: desde bandas temáticas hasta propuestas confeccionadas por los músicos que lo acompañaron a lo largo de su carrera solista. Esto provocó un fenómeno nunca visto en el rock argentino: sus canciones tomaron vida propia de tal forma que se empezaron a materializar sobre los escenarios locales, sin necesidad de que él estuviera presente. Lo único que importaba era que aún pudieran ser cantadas colectivamente. Y eso se tornó en una constante, especialmente este año.

De entre los diferentes eventos que se prepararon en Buenos Aires por el cumpleaños 73 del músico, este miércoles último despuntó el “Charly Day”. Se trató del tributo que diseñó el canal de streaming Olga, a partir de la iniciativa del programa “Soñé que volaba”, conducido por Migue Granados. Si bien el plato central de la actividad fue el segmento musical que se llevó a cabo durante la noche en el Teatro Coliseo, la maratónica jornada arrancó a las 6 de la mañana y se instaló a lo largo de la programación. La previa pidió cancha a las 18 hs, cuando Julio Leiva, Evelyn Botto, Elial Moldavsky y Pedro Rosemblat, desde el hall del teatro y mientras el público ingresaba, charlaron con parte de la artística que fue convocada para revisitar la inconmensurable obra de García.

Al igual que pasó anteriormente con las otras ceremonias que encaró Olga en el año y poco más de su creación, como “Cerati Day”, “Spinetta Day”, “Redondo Day”, “Cris Morena Day” y “Mambrú y Bandana Day”, realizadas en varios aforos de la ciudad, en esta ocasión primó y triunfó nuevamente la curaduría. A la imagen y semejanza de la identidad del canal de streaming: plural, inclusivo, inescrupuloso, desconcertante y generacionalmente abarcativo (por más que su público represente a un segmento de consumo joven). Su asequibilidad es tan potente que produce un efecto disruptivo. Una vez más, Lito Vitale, tecladista y director de la banda estable de los arrebatos musicales de “Soñé que volaba”, intentó traducir ese imaginario en la elección de las voces invitadas. Nota aquí.

Charly Day

 

Homenaje a Charly García

 

Spinetta Day

 Homenaje a Luis Alberto Spinetta en el Teatro Colón: David Lebón, Abel Pintos y otros artistas repasaron sus canciones eternas

Fue durante la emisión de Soñé que volaba (Olga) y también participaron Lula Bertoldi, Germán Tripel y Nahuel Pennisi. El recuerdo de primera mano de su hija Catarina y los temas que siguen haciendo historia.

“¿Están listos para el Spinetta Day? Porque nosotros sí”. Las redes de Olga amanecieron transmitiendo simbólicamente desde el Teatro Colón, donde iban a homenajear la obra de Luis Alberto Spinetta. Como ya había ocurrido con Gustavo Cerati y con Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, el programa Soñé que volaba conducido por Migue Granados presentó una jornada conceptual entre emociones, canciones y anécdotas, todo supervisado por la magia inigualable de uno de los artistas más más importantes del país.

La mesa habitual del estudio René Favaloro en Humboldt y Cabrera mutó al emblemático edificio sobre Plaza Lavalle. Desde allí salió el ciclo de Granados y Lucas Fridman, que contó con la compañía de Catarina, una de las hijas del Flaco, y la participación de Sergio Marchi, autor de la biografía Ruido de magia. La velada corrió entre canciones históricas del rock argentino firmadas por Luis y anécdotas de su vida, algunas de primera mano en la voz de Catarina, y también de los músicos y en mensajes de los oyentes.

La DJ habló de cómo su padre abordó el arte de una manera particular que trasciende a las generaciones y a su propia existencia: “Es un iluminado del mundo, alguien que tiene un canal abierto para que le pase toda la data. Y él sabía que estaba transmitiendo algo que le caía con todos sus dones”.

Catarina aseguró que todo esa información no provenía de la academia sino de la intuición y la curiosidad. “No leía música, ni fue al conservatorio. Todo de oreja”, señaló. Y consultada por su relación con los otros grandes del rock de acá, afirmó que con el único con el que fue “amigo de verdad” fue con Fito Páez. “Con los otros monstruos había buena onda, admiración mutua. Con Charly García había un entendimiento desde que se miraban... era mucha energía”, detalló. Nota aquí.

Lito Vitale & Amigos

 

Migue Granados, Pablo Granados & Mery Granados

 

Lionel Messi

 

Migue Granados

Ricardo Darín

 

Migue Granados