martes, agosto 21, 2018

Lucas Masciano

Fito Mansilla


Chicha Mariani

Donde esté, seguirá buscando a Clara Anahí
Se convirtió en un símbolo de la lucha de la búsqueda de los niños robados por la dictadura. A su nieta la secuestraron cuando tenía tres meses durante un operativo en La Plata. Había sufrido un ACV.
A los 94 años y tras más de 40 de búsqueda incansable para encontrar a su nieta Clara Anahí, arrebatada por los genocidas de la última dictadura cívico militar, falleció en la ciudad de La Plata la fundadora de Abuelas de Plaza de Mayo María Isabel Chorobik de Mariani. Estaba internada desde hacía diez días tras haber sufrido un ACV. La despiden hoy desde las 7.30, en calle 7 entre 47 y 48. Nota aquí.


Federico García Lorca

Cajas para descubrir al poeta
A 82 años del fusilamiento del autor granadino, el Centro García Lorca al fin recibió un acervo que incluye manuscritos, fotografías, cartas que envió y recibió, su biblioteca personal, recortes de prensa, documentos varios y partituras firmadas.
La frase de Doña Rosita es como un presagio: “La esperanza me persigue, me ronda, me muerde; como un lobo moribundo que apretara sus dientes por última vez”. A 82 años del fusilamiento del poeta, el legado de Federico García Lorca (1898–1936), más de 5.000 archivos que fueron trasladados en cajas numeradas desde la Residencia de Estudiantes de Madrid, llegó al centro que lleva su nombre, situado en el centro histórico de Granada. La unificación en un mismo espacio de los manuscritos del poeta, las fotografías, las cartas que envió y recibió, su biblioteca personal integrada por 445 ejemplares de gran valor, muchos dedicados y con dibujos originales, convierte al Centro Lorca, que cuenta con una superficie total de 4.700 metros cuadrados, en un excepcional archivo organizado en torno a la conservación y el cuidado de los materiales de un valor incalculable para investigadores y profesionales que estudien la obra del autor de Poeta en Nueva York. Nota aquí.


Txetxu Altube


Joaquín Carbonell

No es una broma…,¡son Los 3 Norteamericanos!

El trío aragonés extrae más vivencias musicales de los sesenta en otro nuevo disco, ‘Live In Cariñena’

¿Cómo le irá la feria veraniega a Los Tres Norteamericanos por tierras de polvo, niebla, viento y sol? Imagino que fenomenal, llenando pabellones regios, plazas de toros y estadios olímpicos. Lo suyo. Sus canciones arañan en la memoria colectiva…, ¡zas!, surgió el tópico, pero, vaya, démoslo por bueno. Es que es ahí, en la veta de las vivencias comunes de hace cinco décadas e incluso más, donde hurga el trío para sacar la materia noble que anima y divierte a la gente, a una paisanada con hábitos refinados, cultivada, celosa de su pasado y lejana de fiestas y pitorreos cutres. Crónica aquí.

Tute


lunes, agosto 20, 2018

Luis Eduardo Aute

Ismael Serrano


Joaquín Pérez Azaústre

John Donne

Lo primero que he pensado al escuchar la elección del poema de John Donne en el homenaje a las víctimas del atentado en Las Ramblas de Barcelona ha sido que con el poeta inglés los organizadores se han ahorrado el problema de tener que escoger entre un autor percibido como netamente español, tipo Blas de Otero, o un catalán, aunque el catalán sea también español. No es que me disguste John Donne -si te gusta la poesía inglesa, o simplemente la poesía, o si retienes alguna fibra ética al leer, es imposible que no te guste John Donne-, sino que al estar todo tan politizado, y al haber vivido una semana tan instrumentalizada, uno pone el parche antes de la sangría. Porque si algo se ha vuelto a comprobar estos días ha sido que el independentismo trafica absolutamente con todo, incluido el suplicio de las víctimas. Nota aquí.


Noche Sabinera


Juan Minujín

"La fama está sobrevaluada"

Creció en el exilio, trabajó por monedas en la calle y estudió  mucho. La historia de un actor éxito. 

Abre los ojos a las seis y media de la mañana, solo, sin despertador. Levanta a sus dos hijas, de 12 y 9 años, y les hace el desayuno. Todos los días prepara algo distinto: panqueques de avena, tostadas, yogur con miel. Las lleva al colegio y sigue viaje en su auto camino a grabar 100 días para enamorarse, la tira que protagoniza en Telefe.
Juan Minujín disfruta de esa rutina mañanera que le permite mimar a Carmela y Amanda, mientras su mujer, Laura, psicóloga, duerme un poco más: claro, ella tomará la posta con la nenas a la tarde. La crianza está repartida.
Así entiende la convivencia este hombre, de 43 años, que poco tiene que ver con Gastón, el abogado algo machista que interpreta en la ficción televisiva. “Yo quiero la igualdad entre el hombre y la mujer. Creo que cuanto más igualitaria sea la sociedad en que vivimos, más felices vamos a ser todos”, suelta de primera, y sonríe. Nota aquí.

Lena Carrilero

Paris Joel

Aquel Sol. -

Aquel Sol del incendio que quema mis noches,
el que veo día a día en tus ojos de bailarina celeste,
el que resbala por tu cuello y se derrama,
aquel Sol vive en el calor de tu cuerpo,
en el deseo y el pecado, donde siempre es verano
y sus frutos dejan semillas o huesos.


Aquel Sol se pasea por mi casa,
compás de cadera y falda,
me besa y me abraza.


Nota aquí.


Tute


domingo, agosto 19, 2018

Joaquín Sabina

Joaquín Sabina se perfila como pregonero del Carnaval 2019

  • El alcalde cierra el acuerdo en una comida con el cantautor en Rota
  • Se trata del 'fichaje' más mediático desde Alejandro Sanz en 2005
A no ser que lo niegue todo, como tituló su último disco y espectáculo -que a buen seguro no será así- Joaquín Sabina se perfila como pregonero más que de lujo del Carnaval de Cádiz 2019, según ha podido saber y confirmar Diario de Cádiz a través de varias fuentes.
El propio alcalde, Jose María González, cerró el viernes este acuerdo con el cantautor en el transcurso de una comida en Rota en la que también estuvo presente la parlamentaria andaluza y pareja del regidor gaditano Teresa Rodríguez.
Desde hace años, Joaquín Sabina tiene casa en la localidad vecina, a donde llegó de la mano de sus amigos la escritora Almudena Grandes y el también escritor y director del Instituto Cervantes Luis García Montero. De hecho, en verano no es raro verlo pasear por las calles de Cádiz. Nota aquí.

Gustavo & Mercedes

Ian Gibson

Lorca es el desaparecido más llorado del mundo.

Hace hoy 82 años, Lorca era detenido.
A las cinco de la tarde.
¿Dónde?
En el centro de Granada, en casa de los Rosales, que le cobijaban, protegido de agresiones.
¿Qué agresiones?
Unos matones habían irrumpido en la casa familiar de los García Lorca, la Huerta de San Vicente, y le maltrataron...
¿Quiénes eran los matones?
Escuadras que cada día asesinaban a docenas de granadinos sospechosos de republicanismo, al amparo del gobernador golpista desde el 20 de julio, José Valdés. Nota aquí.


Marisa Bonzón


Tute


sábado, agosto 18, 2018

Federico García Lorca

Joaquín Carbonell nos cuenta por Facebook

DE MADRUGADA LO ASESINARON POR ROJO Y MARICÓN
En Buenos Aires, Federico García Lorca vivió una de las etapas más dichosas de su vida. Allí conoció el éxito masivo y rotundo con su obra "Bodas de sangre". Frecuentó a Pablo Neruda, y conoció a Borges, a Victoria Ocampo, Carlos Gardel y Norah Lange, entre otros. Se alojó durante seis meses en el hotel Castelar, de la Avenida de Mayo (al lado del teatro Avenida), y su habitación se mantiene exacta a como la dejó, sin admitir su uso. Se puede visitar y uno se siente allí un poco más cerca de este creador único, a veces atormentado, pero dotado de una especial simpatía. Fue asesinado una madrugada de 1936 en este 18 de agosto. Por rojo y maricón.


















Piti Fernández

David Garrido


El Roto


viernes, agosto 17, 2018

Vetusta Morla

Aretha Franklin

Adiós a la Reina del Soul, una artista integral e inimitable
La cantante brilló en los 70, durante su etapa en el sello Atlantic, donde pudo consolidar su propio estilo y entregar gemas como “Respect” y “A Natural Woman”. Tenía cáncer de páncreas, diagnosticado en 2010, y el año pasado había anunciado su retiro.
Rodeada de sus afectos en su casa de Detroit y con su música desde hace varios días sonando en las radios de todo el mundo como una manera de retener su presencia, ayer murió Aretha Franklin. Tenía 76 años y estaba enferma de cáncer de páncreas, diagnosticado en 2010. Su última aparición había sido en noviembre del año pasado en Nueva York, cuando cantó para la Fundación Elton John contra el sida. En marzo de este año canceló, por indicación de sus médicos, todos sus compromisos artísticos, incluso su actuación en el Festival de Jazz y Herencia de Nueva Orleáns, que se celebraría el mes siguiente.
Apenas comenzó a circular la noticia sobre el declive de su salud, el domingo, fueron innumerables las muestras de afecto hacia una de las artistas más celebradas de la cultura norteamericana de las últimas décadas. La iglesia de Detroit que su padre fundara y liderara celebró ayer una vigilia, y durante estos días la cantante recibió las visitas de Stevie Wonder y del activista de los derechos civiles Jesse Jackson, en medio de una gran cantidad de mensajes de buenos deseos llegados de todos los niveles de la sociedad. “En uno de los momentos más oscuros de nuestras vidas, no podemos expresar el dolor en nuestro corazón. Hemos perdido a la matriarca y la roca de nuestra familia”, expresó el comunicado que anunciaba la muerte de quien será recordada como la Reina del Soul. Nota aquí.

Pablo Sciuto


Tute


jueves, agosto 16, 2018

Ismael Serrano

Ismael Serrano, tal como ayer en Porta Ferrada

El cantautor madrileño conmemoró su 20º aniversario de carrera en un generoso recital de texturas intimistas en el que combinó sus clásicos con citas a Aute, Sabina y Silvio Rodríguez

Dos décadas atrás, en una época en que el canto sociopolítico no se llevaba demasiado, Ismael Serrano se dirigió a su generación invocando a los trovadores comprometidos de los 60 y 70. Ahora que cualquier cantante pop se ve casi obligado por el ambiente a asumir el ‘nosotros’ en alguna de sus canciones, el tiempo parece haber dado la razón a este madrileño de verbo oceánico, que interpela con sus estrofas a tirios y troyanos, incluyendo su propio subconsciente, como nos quedó claro, una vez más, este martes en Porta Ferrada. Nota aquí.



Kevin Johansen


Adrián & Pedro

Pablo Guerrero

Pablo Guerrero, premio Diálogo de Culturas de Montánchez

El cantautor recibirá el galardón el próximo 22 de agosto por su contribución cultural y social.
El cantautor y poeta extremeño Pablo Guerrero recogerá este año el Premio Diálogo de Culturas que entrega anualmente el Ayuntamiento de Montánchez, y que ya han recibido nombres propios y entidades como el Instituto Cervantes, la Fundación Yehudi Menuhim, políticos como Rodríguez Zapatero y Jorge Sampaio; y artistas como Nuria Espert. Nota aquí.



Manuel & Sara

Tute


miércoles, agosto 15, 2018

Silvio Rodríguez

Pablo Sciuto


Ni Una Menos

Morir sin ley
A menos de una semana de que 38 senadores rechazaran la ley de Interrupción Voluntaria del Embarazo, el aborto clandestino provocó otra víctima evitable. Murió una mujer de 34 años, madre de un chico de dos. Las organizaciones de mujeres lo definieron como “un crimen de Estado”
Que una mujer de 34 años falleciera en un hospital bonaerense como consecuencia de un aborto clandestino, con perejil, generó reacciones de indignación y tristeza en todo el país. A menos de una semana de que el Senado rechazara la legalización de la interrupción del embarazo, al mediodía una protesta ante el Congreso recordó los nombres de senadoras y senadores antiderechos en cartelitos colgados de perchas. A la tarde, distintos colectivos del movimiento de mujeres se manifestaron ante la casa de la provincia de Buenos Aires (ver aparte), poco después de que el ministro de Salud del distrito asegurara que “como ocurre con cualquier muerte, es un dolor tremendo” y buscara ningunear la gravedad de la muerte evitable de “Elizabeth”, quien al fallecer por una infección generalizada dejó, además, huérfano de madre a un niño de dos años. A la misma hora, frente al hospital de General Pacheco donde murió la mujer, organizaciones locales convocaron a un pañuelazo. Durante todo el día, las redes sociales llevaron y trajeron protestas por el caso, en una oleada de posteos y tuits que estuvo encabezada por el lema #ElSenadoEsResponsable. Por su parte, la Red de Profesionales por el Derecho a Decidir y la Campaña por el Derecho al Aborto, que comunicaron la noticia de la muerte de Elizabeth, responsabilizaron “también a las autoridades provinciales”. “En este caso, a la gobernadora de la provincia de Buenos Aires, María Eugenia Vidal, responsable de la implementación del Protocolo para la Atención Integral de las personas con derecho a la Interrupción Legal del Embarazo del ministerio de Salud de la Nación. Quien manifestó sentirse ‘aliviada’ porque el aborto siga siendo clandestino”, recordó el texto. Nota aquí.


Jorge Kamankola


El Kanka

Tute


martes, agosto 14, 2018

Charly & Mercedes

Gran Bar Danzón

Curiosidades y anécdotas del primer wine bar porteño, que cumple 20 años

Gran Bar Danzón abrió en 1998 y fue el primero en servir vinos por copa de alta gama. Cómo sobrevivió a las modas y las crisis económicas.

Buenos Aires, 1998. El vino de mesa argentino, ése de las publicidades de los ‘80 que hoy muchos recuerdan con nostalgia, tiene los días contados. Todavía lo sirven en los restaurantes, lo sacan de algún estante donde lo guardan a temperatura ambiente, sea invierno o verano, y nadie se queja cuando lo descorchan así, ni pregunta qué varietal es (¿Malbec, Chardonnay? Basta saber si es tinto o blanco). Pero la industria vitivinícola nacional está en pleno proceso de reconversión y hay un hombre que intuye lo que se viene, por eso se la juega con una propuesta gastronómica innovadora. Junto a su socia Patricia Scheuer, Luis Morandi abre Gran Bar Danzón en un primer piso de la calle Libertad, a metros de la Avenida Santa Fe. Una discreta puerta sin cartel con una escalera, en una cuadra residencial de Barrio Norte. Se presenta como el primer wine bar de la ciudad, el único que promete servir “vinos de calidad, y por copa”. Y, en los estertores de la década menemista, el Danzón -donde siempre hubo música, pero, curiosamente, nunca se bailó- se convierte en un éxito inmediato.Nota aquí.


Ismael Serrano

"A un marciano le pondría los discos de Serrat"

El cantautor madrileño actúa en el Festival de Porta Ferrada dentro de la gira con la que conmemora sus 20 años de carrera.


La gira ’20 años. Hoy es siempre’, disco doble en directo con el que Ismael Serrano conmemora sus dos décadas de trayectoria, vuelve a Catalunya y recala este martes en el Festival de la Porta Ferrada, Sant Feliu de Guíxols (Espai Port, 22.30 horas).  Nota aquí. 


Vetusta Morla

Rosana

“Canto por deseo, nunca por oficio”
La intérprete acaba de reeditar En la memoria en la piel (2016), un disco con pulso pop y eléctrico, pero no desatiende las versiones acústicas. “Las canciones están envueltas en un papel que, con el paso del tiempo, se rompe, pero la esencia del regalo sigue ahí.”
Las canciones de la española Rosana son agridulces: narran historias tristes, pero optimistas. Detrás de las rupturas amorosas –casi la totalidad giran en torno al amor romántico–, siempre hay un amanecer luminoso. Quizás por eso, sumado a su voz afable y enérgica, ha cosechado tantos fans por América latina y Europa. Y en Argentina le ha ido muy bien, claro. ¿Cómo olvidar canciones como “A fuego lento”, “El talismán” y “Si tú no estás”, de su disco debut, Lunas rotas (1996)? No paraban de rotar en las principales radios. Un disco que vendió más de tres millones de copias en todo el mundo. Buena excusa para no caer en el pesimismo. “Siempre tengo el optimismo presente. Un amigo mío dice que ‘si un día me da un infarto, voy a pensar que es una corazonada’”, grafica la cantautora canaria. “Cuando digo que mis canciones son verdades, me refiero a que eso no lo proceso con la cabeza. Funciono por las emociones. No sé pensar sobre lo que voy a escribir: yo siento, escribo y me responsabilizo. No sé hacerlo de otra manera”, confiesa. En el marco de una gira que la llevará por Tucumán, Córdoba, Mendoza y Rosario, Rosana se presentará el viernes 17 de agosto a las 21 en el Gran Rex (Corrientes 857). Nota aquí.


Claudio H

Tute


lunes, agosto 13, 2018

Javier Ruibal

Javier Ruibal sacará nuevo disco de estudio el próximo mes de octubre

  • El músico portuense todavía no tiene título para un compacto que actualmente está en fase de mezcla
Cinco años después de su último disco de estudio (Quédate conmigo), dos de su último trabajo publicado (el que recogía el directo de su 35 aniversario) y con el Premio Nacional de las Músicas Actuales 2017 bajo el brazo, el cantautor Javier Ruibal anuncia que su nuevo compacto saldrá a la luz durante este mes de octubre.
Para ser exactos, lo anuncia el productor de la que será la décima colección de canciones inéditas del portuense, su hijo Javi Ruibal, que asegura que tanto su padre como él y todos los músicos participantes en la producción están "muy contentos" del resultado de un trabajo que ahora está "en la fase de mezcla".Nota aquí.

Pez Mago

El Roto


domingo, agosto 12, 2018

Gustavo Cerati

Rodolfo Serrano

Hay algo mejor
Contigo yo me iría a todas partes.
Pongamos que me dices: "Ven de compras",
o que quieres entrar en un café,
o quedarte en casa leyendo una novela.

Incluso yo me iría, si lo pides,
en medio de la siesta y los calores
a buscarte un helado de vainilla
o a caminar sin rumbo por el barrio.
Y sin pensarlo, amor, te leería
el libro más bonito que recuerdes,
cantaría, aún desafinando,
una canción de amor para ti sola.
Contigo, estoy seguro, llegaría
hasta el lunes siguiente sin esfuerzo,
te compraría un vestido rojo y blanco
y una flor para llevar en el escote.
Pero todo, todo eso, nada vale
ante una risa tuya cuando digo
que esta noche Humphrey Bogart
aprenderá de mi cuando te bese.

Ismael Serrano


Arkano y Ojeda

María Guivernau

AGRIDULCE 

Hinchada la lengua
por los mordiscos de silencio.
Nublada la vista 
intentando discernir realidad
entre tanto disfraz.
Gélido el pecho
alojado a la intemperie
de los abrazos en falso.
Seca la garganta
de gritar palabras
al desierto de los oídos sordos.
Entumecidos los dedos,
expertos costureros
de las decepciones
que reabren heridas.
Vivos los sueños,
al menos,
alimentando el caudal de las venas,
desterrando la tristeza.
Despierta la ilusión,
siempre,
renaciendo de mil formas
como sol alumbrando
cada nuevo amanecer.


Luis Zamora

Funambulista


Eduardo Sacheri

Brandoni & Francella

“Cuando hay coincidencias, no importan los temperamentos”
Dos de los actores más populares del ámbito local animan la nueva película de Gastón Duprat, en su debut como director solista, la historia de una amistad difícil en el mundillo de las artes plásticas. “Los grandes artistas siempre trabajan como bueyes”, afirman.
Hace nueve años, Gastón Duprat y Mariano Cohn estrenaron una película titulada El artista. Allí, Sergio Pángaro interpretaba a un enfermero cuya misión consistía en cuidar a viejitos en un geriátrico. Uno de ellos, interpretado por el recordado escritor Alberto Laiseca, pintaba obras dignas de un talentoso artista plástico. Y la película mostraba cómo el enfermero le robaba las obras que el viejo realizaba, las presentaba como propias en los circuitos de exhibición y así ganaba fama y dinero. Nueve años después, Gastón Duprat debuta como director solista (aunque Cohn está en el rol de productor) en una historia ficcional que vuelve sobre el universo del arte. Pero ahora, Mi obra maestra –que se estrena el próximo jueves– profundiza en sus contradicciones, como también muestra la frivolidad y el esnobismo que muchas veces tienen los habitantes de este sector de la cultura. Incluso, se pregunta cómo juegan los negocios –fraude incluido– en el ámbito de los galeristas. Los guiones de las dos películas fueron escritos por Andrés Duprat, el hermano del cineasta, que  también es curador de arte y actual director del Museo Nacional de Bellas Artes. De modo que si bien Mi obra maestra es una ficción, la verosimilitud de ciertas prácticas que ahora se verán en la pantalla grande está garantizada. Nota aquí.


Tute


sábado, agosto 11, 2018

Teatro Nacional Cervantes

El Teatro Cervantes vuelve a brillar: después de 11 años le sacaron los andamios

Los retiraron esta semana en el frente que da a la calle Libertad. La obra de restauración de la fachada estuvo frenada y recién se reactivó en 2016. Luego seguirá por el interior. 

Los andamios parecían enquistados, amarrados, enraizados a la fachada del Teatro Nacional Cervantes. Durante once años estuvieron interfiriendo en la visual de este edificio de estilo ecléctico, profusamente ornamentado, y que es Monumento Histórico Nacional desde 1995. Hay que pasar por esa esquina y dejarse sorprender por esta obra singular: recuperó su grandilocuencia y al caer el sol, el diseño de luces provoca aún más dramatismo sobre su frente. 
Las estructuras metálicas fueron colocadas en mayo de 2007, cuando se detectaron desprendimientos de mampostería. Pero nunca se hicieron obras de restauración, sino paliativas. Recién en 2016 comenzó el trabajo concreto. Según las autoridades, se espera que para fines de septiembre o principios de octubre todo el frente quede liberado; aún se trabaja sobre uno de los lados del edificio, el ingreso que da hacia la avenida Córdoba. Y a partir de enero, comenzarían las obras en el interior. Nota aquí.

Hernán Casciari

Tute


viernes, agosto 10, 2018

Jorge Drexler

Caravanautor 2018


Carlos Ulanovsky

“Este libro es un homenaje al mundo del espectáculo”
En la ficción, ambientada durante la dictadura, el periodista y escritor utiliza el humor como un pararrayos vital que conjura el espanto, en medio de listas de artistas prohibidos, censurados y secuestrados.
La especie más temible es el ignorante con poder. Esta revelación se produce cuando Pablo Bernard, el director de cine más prestigioso del país, es citado por el Departamento de Control de Imágenes e Impresos de la Coordinadora de Fuerzas Militares en julio de 1976. Ante un censor que conoce previamente del mundillo del espectáculo, Vicente Godoy, “un personaje oscuro y resentido”, que como periodista “jamás había conseguido superar el nivel de la gacetilla banal”, le advierten que fue objeto de una denuncia anónima. Durante la filmación de su película número dieciséis, Los nuestros, los otros, se dirigió a un actor del elenco y le dijo: “Para que entiendas en qué clase de angustia pienso, imaginate que los milicos se llevaron a tu hermana y te enterás que en este mismo momento la están torturando”. Más allá del espanto que genera pensar quién fue el delator, el lenguaje de un expediente amedrenta hasta el más incauto de los creadores: “La frase legitima la idea, falsa, de que actos de esa naturaleza suceden con frecuencia en nuestro país. El exceso precedentemente descrito es tanto más grave cuanto fue pronunciado de un modo público por quien con sus obras y realizaciones tiene la posibilidad de influir sobre acciones y conductas masivas”. En Nada más aburrido que ver filmar, la segunda novela de Carlos Ulanovsky, publicada por Grupo Editorial Sur, el humor es un pararrayos vital que conjura el espanto en medio de listas de artistas prohibidos, censurados y secuestrados. Nota aquí.


El Kanka

El Roto