Leiva

 

Leiva

 

Love of Lesbian

 “No podemos gustarle a todo el mundo, pero se nos escucha y se nos respeta”

Tras lanzar ‘Ejército de salvación’, acometen nueva gira y anuncian que tardarán en volver al estudio. Seguirán avanzando, pero por otras sendas.

El último álbum de Love of Lesbian se cierra con una canción magnífica, Ya sale el sol, con un Santi Balmes en todo su esplendor jocoso, exultante y eufórico. En ella, el músico y compositor nacido en Barcelona hace 53 años se pone en la piel de un vampiro que agoniza al recibir los primeros destellos del alba e interpela a su amante: “Bésame mientras mi cuerpo arde”. Un himno crepuscular, un relámpago de luz siniestra en la estela del mejor Nick Cave (al que se cita en la letra), concebido para clausurar un disco que es, a su vez, el fin de un ciclo: según nos confirman Balmes y sus compañeros de banda, el próximo se hará esperar, “tal vez cinco o seis años, hasta 2030 o más allá”.

La banda tiene previsto entrar en hibernación como proyecto de estudio, pero planea mantenerse muy activa, con giras por toda Europa, Latinoamérica y Estados Unidos en las que no descartan exprimir su repertorio, “jugar con las canciones para que cobren una nueva vida”, o presentar internacionalmente proyectos periféricos como su espectáculo de marionetas espejos y espejismos. En palabras de Balmes, “tenemos ya una edad, y los plazos de la industria musical nos resultan cada vez más exigentes. Otro álbum de Love of Lesbian después de este supondría embarcarse en un larguísimo proceso desde que lo concibes y empiezas a trabajar en las canciones hasta que lo has grabado, editado, promocionado y paseado por todo el planeta. El monstruo se ha hecho demasiado grande. No nos apetece seguir ciñéndonos a un calendario de trabajo que nos condicione tanto y nos deje tan poco tiempo para dedicarlo a otras cosas. Queremos sacar, de momento, los álbumes de la ecuación para disfrutar de la experiencia de Love of Lesbian de una manera mucho más relajada y libre”. Balmes insiste, pese a todo, en que no se ha secado la fuente de la que brotan las canciones: “Hoy te diría que habrá alguna más, pero no sé cuándo. Esto no es un punto final. Es más bien un paso al costado para seguir avanzando, pero por un camino distinto”.

Nos han citado en el bar Vinilo, en el barrio de Gràcia, uno de los entornos naturales de la banda. El lugar que frecuentan cuando coinciden en Barcelona, donde comparten tapas, cervezas y, por qué no, arroces que no pretenden ser paellas. También chupitos de tequila, el néctar de agave azul al que se acostumbraron en sus primeras giras por México y que hoy es su trago fetiche, integrado en su ritual para crear concordia y combatir los nervios cuando están a punto de subirse a un escenario.

Aunque la de hoy acaba siendo una charla relajada y con tendencia a perderse por vericuetos imprevistos, el tema del día es, por supuesto, Ejército de salvación, su décimo álbum de estudio, el que cierra una trilogía “informal” con El poeta Halley y Viaje épico hacia la nada. Son 11 canciones en apariencia “crudas, directas y accesibles”, pero con una carga de profundidad que sus responsables no dudan en definir como “tóxica”. En palabras de uno de ellos, el guitarrista Julián Saldarriaga, “son como aquellas ranas del Amazonas de aspecto bello e inofensivo que te dejan tieso cuando las tocas”.

Sentados en torno a la mesa con la complicidad de las amistades muy cristalizadas y de los matrimonios de muy largo recorrido están Santi Balmes (letras, música, voces, teclados y samples), Saldarriaga (guitarra), Oriol Bonet (batería) y Jordi Roig (guitarra). La hermandad, el ejército de salvación (casi) al completo. Falta Ricky Falkner (bajo, guitarra acústica y teclados), que vive en Madrid y, además, según bromean sus compañeros, es un espíritu libre al que hay que dar de comer aparte. Nota aquí.

Iván Ferreiro

 Iván nos cuenta por Facebook.

Gracias a todas y todos los que vinisteis al @wizinkcenter hace unos días.

No puedo explicar con palabras lo maravillosa que ha sido esta gira de salas para terminar el año.

Gracias a quienes estuvisteis en Palma, Pamplona, Barcelona, Zaragoza, Gijón, Vitoria, Donosti, Bilbao o Burgos.

Este año seguiremos tocando y esperamos seguir este viaje de la emoción.

Iremos a más ciudades y repetiremos algunas.

Santi Balmes

Santi Balmes, vocalista de Love of Lesbian: “Me fascina ver a los hombres quedarse solos, llorar y cantar rancheras”

El grupo catalán ha vendido todas las entradas para sus conciertos en el Auditorio Nacional y el teatro Metropolitan de Ciudad de México, logrando uno de los éxitos más rápidos en América Latina de una banda ‘indie’ que canta en español.

La teoría de Santi Balmes (Barcelona, 1970) es que cada década México elige a una banda española, la adopta, la apapacha y la eleva hasta donde nunca creyó. Les tocó a Héroes del Silencio, La oreja de Van Gogh, Hombres G o Mecano. Pero antes fueron José Luis Perales, Julio Iglesias o Rocío Dúrcal. El caso es que cada muchos años, el país que inventó una plaza para homenajear a la música cada noche, Garibaldi, y que tiene los lugares mejor preparados de Latinoamérica para escucharla en vivo, elige una banda española que eleva a los altares en un tiempo récord. La teoría de Santi Balmes es que Love of Lesbian es una de esas bandas elegidas.

Entonces venden discos, aparecen en televisión, sus temas suenan en la radio y su éxito se mide en su capacidad para llenar el Auditorio Nacional, donde Love of Lesbian logró agotar las entradas para el concierto del viernes. Si además se trata de una banda indie cantando en español, el Olimpo es un lugar en el que antes no había nadie. Un lugar tan vacío como la decrépita cantina de la colonia Roma donde se realiza la entrevista a las 11.30 de la mañana, que solo ofrece tequila y mezcal a quien asoma la cabeza, aunque llegue desde Barcelona suplicando por un café.

Pregunta. México es mucho México.

Respuesta. Estamos felices. Es como una segunda vida. Es curioso descubrir a tantos miles de kilómetros una interpretación de nuestra música más emocional que en España. Históricamente en México hay una querencia por grupos españoles y cada década elige a dos o tres bandas y esta vez somos de los elegidos. Nos han abierto las puertas. Aquí es donde un grupo español tiene la oportunidad de sentirse una banda internacional. Es el país más intenso que conozco. De hecho, cuando vuelves a España, te da la sensación de que has bajado el contraste del color del móvil. Nota aquí.

Homenaje a Víctor Manuel

Iván Ferreiro & Santi Balmes

 

Mikel Erentxun

 «No me gusta vivir del pasado ni de las falsas nostalgias»

El músico donostiarra publica ‘Amigos de guardia’, un álbum de colaboraciones que repasa sus 35 años de carrera.

Lo único que ‘Amigos de guardia’ tiene de disco de grandes éxitos convencional es que la idea la tuvo su discográfica. Aparte de eso, todo es bastante sorprendente en este álbum que recorre toda la trayectoria de Mikel Erentxun incluyendo, por supuesto, su etapa con Duncan Dhu: tiene la friolera de veinticuatro invitados, y el repertorio ha dejado fuera precisamente a sus grandes ‘hits’, léase ‘Una calle de París’, ‘Jardín de rosas’ o ‘Cien gaviotas’. «A la compañía eso no le hizo mucha gracia», cuenta el músico al teléfono. «La consigna fue que mis invitados eligieran el tema que ellos quisieran. Y al final escogieron muchas canciones menores de mi carrera, incluso caras B. Pero que no se preocupen lo fans que vengan a las presentaciones en directo que empezarán el próximo mes de enero porque ahí sí incluiré las más conocidas que no han entrado en este disco».

Colaboraciones galácticas

La idea original era montar un concierto lleno de amigos, pero la pandemia dio al traste con el plan, que poco a poco se fue convirtiendo en un disco de colaboraciones. «Se nos fue un poco de las manos, porque al principio iban a ser cuatro», dice Erentxun. «Lo grabamos en tres días, en directo, en Estudio Uno (en Colmenar Viejo), por donde fueron desfilando todos los colaboradores cada dos horas. Todo un espectáculo», ríe el artista, que sólo recibió pistas por correo electrónico de los amigos que no estaban en España en ese momento, Enrique Bunbury y Andrés Calamaro.

Coque Malla, Zahara, Anni B Sweet, Iván Ferreiro, Eva Amaral y Juan Aguirre (Amaral), Santi Balmes, Amaia, Quique González, Xoel López, Abraham Boba (León Benavente), Ángel Stanich, Marc Ros (Sidonie), Miren Iza (Tulsa), Leiva, Víctor Cabezuelo (Rufus T. Firefly), Izaro, Carolina de Juan ‘Nina’ (Morgan), Rafa Val y Alberto Cantua (Viva Suecia) y Maika Makovski completan la lista de convocados de un equipo galáctico, todos ellos amigos a los que no ve tan a menudo como quisiera, pero que siempre estarán ahí para él. «De ahí el título», explica Mikel, que asegura haber vivido una experiencia «muy emotiva y natural, en la que nada ha salido forzado». Un requisito indispensable para un artista al que no le gusta nada mirar atrás. «Al ver que eran treinta y cinco años de carrera me dio un poco de vértigo, porque soy una persona que lleva muy mal el paso del tiempo. No me atrae nada vivir del pasado, de las falsas nostalgias, pero esto ha sido muy bonito». Nota aquí.

Mikel Erentxun, Santi Balmes & Victor Cabezuelo

 

Joan Manuel Serrat & Amigos

 

“Los abrazos prohibidos”