Pablo Alborán

 Dentro de la grabación del disco sinfónico de Pablo Alborán: “Ahora entiendo canciones que escribí con 12 años”

El malagueño se ha ido a los míticos estudios de Abbey Road para grabar, junto con la Orquesta Sinfónica de Londres, una veintena de sus grandes éxitos. Es también un regalo a sí mismo.

Lo que sucede dentro de los estudios de grabación de Abbey Road de Londres tiene como un peso distinto a lo de fuera: es uno de esos lugares sagrados con una especie de gravedad propia. Sus salas concentran demasiada historia. Aquí The Beatles grabaron casi todo su catálogo (llamaron a uno de sus álbumes Abbey Road y condenaron el paso de cebra frente al estudio a ser una atracción turística todavía hoy). Aquí John Williams entró un día de marzo de 1977 y salió convertido en leyenda tras grabar la música de Star Wars, hoy la banda sonora más importante de la historia. Aquí Oasis se significó como la banda británica más importante de los noventa, cuando, en el pico de su popularidad, se vino a grabar su tercer largo, Be Here Now. Aquí no se viene si uno no piensa que está haciendo algo importante. Hoy, en la misma sala donde estuvieron The Beatles, los Gallagher, Radiohead o Pink Floyd, 16 personas están concentradas en escuchar cómo suena una canción que escribió un adolescente malagueño en las cuerdas de un violín hecho en la década de 1850. El autor del tema, que hace ya tiempo abandonó la adolescencia, lanza un recado a la violinista, la irlandesa Aoife Ní Bhriain, a través del micrófono.

—La canción se llama ‘Te he echado de menos’, así que tú intenta entrar en esa mentalidad. ¡Pero no eches de menos a tu ex!

—No, no. Pensaré en croquetas.

—Exacto, o en jamón.

—Ni me lo recuerdes. Fui a España unas Navidades con un hombre italiano. Descubres el idioma, descubres la comida y descubres que nunca te querrán tanto como a sus madres.

Pablo Alborán, uno de los nombres esenciales de la música española actual en los últimos años, ha venido a Abbey Road a grabar el que promete ser un álbum de referencia en su meteórica discográfica. En Sinfónico, el cantante y compositor recupera una veintena de sus temas más célebres, acompañado por nada menos que la Orquesta Sinfónica de Londres, fácilmente una de las cinco mejores del mundo; un traje de lujo para un repertorio que es patrimonio emocional de millones de personas (algunas de estas canciones las escribió con 12 años, en su dormitorio en Málaga, metido en su cama infantil de sábanas de tartán). Un despliegue de poderío que se publicará el 18 de diciembre, que derivará en una gira por escenarios de primer orden (el Teatro Real de Madrid el 11 de abril, el Palau de Barcelona el 14, el Carnegie Hall de Nueva York) y que retrata a Alborán como mucho más que el fenómeno que despuntó aparentemente de la nada en 2010, sino como una institución en lo suyo, alguien capaz de lograr lo que nadie más ha logrado en la música de su país. Es también el estreno de su recién fundado sello discográfico, Sirona Music, en honor a la diosa celta de la curación, y supone además otra colaboración con el titánico productor Julio Reyes Copello, habitual de Alejandro Sanz, Ricky Martin, Jennifer Lopez, Malú o Laura Pausini.

Los nuevos arreglos descubren dimensiones nuevas de las composiciones —al final, todo lo que toca una orquesta suena más importante—, sobre todo a su autor. “Al cantar estos temas, ahora tengo que pensar, ¿con qué me quedo y con qué no?”, confiesa durante una pausa en el patio interior de Abbey Road, bajo un excelente día inglés (el cielo es blanco en vez de gris). ”Hay canciones que escribí sin haberlas sentido porque no había vivido lo que estaba escribiendo. Y sin embargo, ahora entiendo esta palabra y este silencio y este párrafo. Porque ahora lo he vivido. Es una sensación muy rara. Ayer cantaba: ‘No puedo seguir buscando tu aroma en el viento, no puedo mentir, ocultar lo que siento de nuevo por ti’. ¡Pero qué niño de 12 años sufre tanto! Recuerdo el momento en el que la escribí, en la cama de mi cuarto que yo compartía con mi hermano, recuerdo cómo era el cuarto, recuerdo todo, pero no recuerdo haber sufrido esa historia. Cuando pasa el tiempo y la escucho ahora... Dios mío“. Nota aquí.