sábado, marzo 31, 2018
Juanjo Domínguez
A mano con el guitarrista de Gardel
El músico juninense confiesa que, tras 50 años de andar con la guitarra, tenía una deuda pendiente con quien “inventó el ritmo de tango para guitarra”. Su disco se nutre de trece de las más de cien piezas que compuso el ladero de Gardel.
El maldito avión de Medellín no solo calló la voz de Carlos Gardel y, la pluma de Alfredo Le Pera. Aquel terrible vuelo también acabó con la vida de dos guitarristas. Uno fue Angel Domingo Riverol, que murió dos días después de la tragedia (el 26 de junio de 1935). Y el otro, Guillermo Desiderio Barbieri, a quien el morbo mortuorio de la historia recuerda más por tal desaparición, que por lo que había sido en vida: un instrumentista, cantor y compositor magnífico. Juanjo Domínguez ha realizado entonces un acto de justicia musical: grabar un disco en su honor. “Tras cincuenta años de andar con la viola de acá para allá, tenía una deuda pendiente… hacer un disco homenaje al segundo de Gardel, al guitarrista que lo acompañó literalmente hasta la muerte. Un monstruo impresionante a quien, no se por qué razón, los guitarristas no tienen en cuenta. Barbieri fue el que inventó el ritmo de tango para guitarra”, enmarca el músico nacido en Junín hace 67 años, ante la inminente presentación del disco (hoy a las 22 en Clásica y Moderna, Callao 892). Nota aquí.
Marwan
" No hago poesía para adolescentes "
Marwan acaba de publicar su nuevo poemario, Los amores imparables, en el que habla de amores y desamores y todas las emociones que el amor conlleva. El cantautor y poeta es uno de los más leídos en los últimos años, y arrastra multitudes en sus recitales. Suele haber mucho público juvenil aunque él insiste en que tampoco hace poesía estricta para adolescentes. Con motivo de esta publicación le sometemos a nuestro test lector y nos habla de sus influencias literarias.
¿Qué otras lecturas se encuentran en Los amores imparables?
Tengo mucha influencia de Benjamín Prado, Luis García Montero, Rodolfo Serrano o Batania. De Benjamín Prado, Marea humana o Ya no es tarde, de Luis García Montero, Vista cansada y La ciudad, de Karmelo C. Iribarren. Nota aquí.
María Guivernau
AMARME
Me desnudo de vosotros.
Voy desprendiéndome
de las capas que conformáis
la cotidianidad de mi existencia
para ser sólo piel
frente a la hoja en blanco,
frente al lienzo virgen,
frente al espejo al que interrogar
quién es esa mujer.
Después, encontrar las palabras,
saber definir el sonido
que emite cada uno de mis poros,
buscar el significado
de los surcos que han empezado
a dibujarse en mi rostro.
Rescatarme del olvido,
reconocerme,
aceptarme,
amarme.
viernes, marzo 30, 2018
Rodolfo Serrano
Un poema con humo
Pero la amaba tanto que yo solo fumaba
cuando me la encontraba
cualquier noche en un bar y me decía
de salir un ratito hasta la puerta.
cuando me la encontraba
cualquier noche en un bar y me decía
de salir un ratito hasta la puerta.
Hablábamos de versos y canciones,
me contaba de algún amor oscuro
con esa libertad que siempre tienen
las mujeres que amamos
y que nunca nos amaron.
me contaba de algún amor oscuro
con esa libertad que siempre tienen
las mujeres que amamos
y que nunca nos amaron.
La vida estaba allí, noche tras noche.
En el tabaco que unía mi deseo
al humo de su boca. No le dije
que era ella lo que me arrastraba
hasta el bar y el momento
de tantas confidencias.
En el tabaco que unía mi deseo
al humo de su boca. No le dije
que era ella lo que me arrastraba
hasta el bar y el momento
de tantas confidencias.
Al cabo de los años y de cientos
de cigarrillos juntos pude al fin entender
lo que ponía en todas las cajetillas:
Fumar puede matarte. Sobre todo,
si fumar es el amor que nunca
nos atrevimos a decirle.
de cigarrillos juntos pude al fin entender
lo que ponía en todas las cajetillas:
Fumar puede matarte. Sobre todo,
si fumar es el amor que nunca
nos atrevimos a decirle.
Santiago Feliú
Santiago Feliú: sin hacer concesiones
El «trovador del rock and roll» conversó con JR sobre su nuevo CD Ay, la vida
Desafiante se presentó en una audición para entrar al Movimiento de la Nueva Trova. Corría el año 1978 y tenía entonces solo 15 años. Santiago Feliú disparó Batalla sobre mí y Dime, dos temas de su autoría. Entre los miembros del jurado estaba Pablo Milanés y cuentan que, cuando el adolescente terminó, el ya consagrado bardo exclamó: «Ojalá alguna vez yo hiciera dos canciones como esas».
Y porque solo quería tocar la guitarra, escribir y cantar dejó la escuela en octavo grado. Quizá era algo irremediable pues desde los cinco años Santiago estaba «dándole a la guitarrita» y viendo a su hermano Vicente Feliú reunirse a cantar con Silvio Rodríguez y Noel Nicola.
«Santi solo te pide que lo escuches un instante, porque sabe bien, eso sí, que un par de canciones después su encanto y su magia son capaces de atraparte, electrizarte y hacer que te enamores de su ángel, para siempre». Carlos Varela. Nota aquí.
jueves, marzo 29, 2018
Rozalén
Rozalén, de puro corazón puro
La cantante de Albacete es una mujer humilde y generosa que no ha dudado en dedicar unas palabras a la madre del pequeño Gabriel
«Nosotros (los músicos) somos un canal, hacemos canciones y esas canciones luego son herramientas. Lo que más me impactó es que esta mujer (Patricia Ramírez), que tenía tantos motivos para odiar, en un momento donde todo el mundo está hablando de odio y de venganza, decidió coger esta canción para lanzar un mensaje de amor. Me quedo con eso. Es lo más importante». Con estas palabras dedicadas a la madre del pequeño Gabriel anoche en el Hormiguero, Rozalén volvió a hacer gala de su enorme humildad y generosidad, dos de las cualidades más y mejor asentadas en la personalidad de esta cantante de Albacete que comenzó su andadura musical con siete años formando parte de la rondalla del barrio de Fátima. Nota aquí.
Miguel Hernández
Miguel Hernández lejos del cliché del poeta-pastor
Tal día como hoy hace 76 años, el poeta moría en una cárcel de Alicante castigado por la represión, enfermedad y la desnutrición
Un día como hoy moría Miguel Hernández en la prisión de Alicante. La enfermedad, la desnutrición y las represivas condiciones carcelarias de la inmediata postguerra acabaron con él, a la edad de 31 años. No se cumple hoy una cifra redonda ni de su muerte ni de su nacimiento, y quizás por ello tenga más valor y sentido el recordarlo aquí y ahora, pues dudosa memoria es aquella que solo responde al capricho aritmético de las conmemoraciones.Nota aquí.
miércoles, marzo 28, 2018
Ismael Serrano
Hemos sido tan jóvenes
que todo dolía.
Y anoche, en la penumbra,
he creído distinguir
a la chica que un día habló
el idioma del bosque.
Tarareaba esa vieja canción
que aquella noche tallamos
en la madera maltratada
de los árboles de la infancia.
Reía
y en su risa,
yo me veía caer.
Nach
“Las condenas siempre juegan en contra del ‘hip hop”
El rapero estrena su sencillo 'Grande', preludio de un disco que se publicará después del verano.
Ignacio Fornés (Albacete, 1974) es de la rama de los “tranquis” del hip hop, aunque por ese nombre solo lo conocen sus allegados. Nach, su alias en la música, define así a quienes, como él, impulsaron los rapeos en España hace más de 20 años y hoy siguen en la cumbre del género. Con su estilo pausado, que difiere de los estereotipos del hip hop, y una voz caracterizada por su profundidad ha logrado auparse como uno de los raperos más respetados del panorama nacional. Acaba de presentar su tema, Grande, anticipo de un disco ignoto todavía, pero que llegará tras el verano, y con el que advierte que lo mejor aún está por llegar. Nota aquí.
Pablo Moro
Cantautores sin complejos
Pablo Moro reivindica la figura del cantautor ahora que Ismael Serrano celebra sus veinte años de trayectoria musical.
Siempre hay alguien que enciende la mecha, que arranca el motor, que abre camino. Y por ese camino seguimos todos. A veces como un rebaño, a veces simplemente porque esa era la senda que llevábamos buscando tanto tiempo, una intuición que rondaba nuestra cabeza, nuestro proceso creativo, sin que acertásemos a explicar con palabras de qué se trataba. Recuerdo la primera vez que escuché el disco “Personal” de Quique González. Mi hermano, mi particular oráculo musical, lo trajo a casa después de que un locutor de Radio 3 (probablemente Chema Rey, pero no logramos acordarnos) pinchara en su programa “Cuando éramos reyes” y recomendara fervientemente el álbum. No puedo asegurar, eso es verdad, que en aquel momento surgiera la chispa que ahora la memoria ha maquillado como fundamental, pero desde luego ese instante fue clave para mi manera de entender el trabajo compositivo que estaba empezando a desarrollar. Y sé a ciencia cierta que para muchos autores de esa generación, más tarde o más temprano, con “Personal” o con “Salitre 48”, Quique abrió un puerta de la percepción, nos explicó a nosotros mismos e influyó directamente en nuestras canciones posteriores. Pero claro, también nos pusimos estupendos. Nota aquí.
martes, marzo 27, 2018
Rodolfo Serrano
Desde allí
Mar del Plata. Febrero 2016
Mar del Plata. Febrero 2016
Este mar es el mismo. Y en su espuma
me llega cada uno de tus nombres.
Y la sal del verano. Ahora sueñas
a cuatro horas más tarde de mis manos.
me llega cada uno de tus nombres.
Y la sal del verano. Ahora sueñas
a cuatro horas más tarde de mis manos.
Tan lejos y tan lejos. Son los días
fugaces los que vuelven cuando eras
mi domingo, mi tarde de los viernes.
Toda eras. Toda sigues siendo
en la hora pequeña de los libros,
en la noche de arcángeles marinos.
fugaces los que vuelven cuando eras
mi domingo, mi tarde de los viernes.
Toda eras. Toda sigues siendo
en la hora pequeña de los libros,
en la noche de arcángeles marinos.
Pero tú nada sabes de estos versos.
Te imagino dormida en otra carne.
Te acaricia otra boca. Y en la noche
mineral de esta tierra y esta brisa
daría cada uno de mis años
porque de pronto, bellísima y rotunda,
sin palabras siquiera, sin preguntas,
llegarás a este hotel como llegaban
las viajeras perdidas, misteriosas
mujeres que aún conservan
un pobre corazón desesperado.
Te imagino dormida en otra carne.
Te acaricia otra boca. Y en la noche
mineral de esta tierra y esta brisa
daría cada uno de mis años
porque de pronto, bellísima y rotunda,
sin palabras siquiera, sin preguntas,
llegarás a este hotel como llegaban
las viajeras perdidas, misteriosas
mujeres que aún conservan
un pobre corazón desesperado.
Ismael Serrano
“Me sentía en deuda con quienes han hecho posibles estos 20 años de carrera musical”
El trovador madrileño se refiere a su regreso a Chile, tras dos años de ausencia, para ofrecer cinco conciertos en distintas ciudades del país. Además, opina sobre la realidad chilena y la situación de Cataluña.
La relación de Ismael Serrano con Chile es bastante estrecha y especial. Sin ir más lejos, el debut de cantautor en el país fue durante el mismo año que comenzó su carrera, tocando en un concierto tributo a Salvador Allende, Víctor Jara y Ernesto “Che” Guevara, realizado en el Estadio Nacional en 1997. En esa cita musical, Serrano conoció a muchos músicos chilenos y cubanos, personas que serían sus amigos y quienes lo inspirarían durante el resto de su carrera. “El encuentro fue sumamente emocionante, porque se generaron vínculos que aún perduran”, confiesa a La Tercera. Nota aquí.
lunes, marzo 26, 2018
Bob Dylan
Bob Dylan morirá con sus botas
El músico, que rastrea la memoria musical norteamericana, comienza en Salamanca su gira por España que le llevará a Madrid y Barcelona.
Bob Dylan morirá con las botas puestas, como seguramente todo aquel que ha amado o se ha definido a través de un oficio o una vocación, pero jamás con las botas que alguien, incluido el mundo entero, quiso calzarle. Tampoco, a la vista de su más de medio siglo de carrera, tiene pinta que sea con las botas que ahora lleva puestas. Quién sabe qué pasará por su cabeza mañana o en lo que tarda en escribirse esta crónica. Dependiendo de algún viento aullador, cambiará de calzado. Las botas de Dylan son ahora las de un músico errante, un tipo que está en el hemisferio contrario donde está su mito, un septuagenario obsesionado con un sonido obsoleto en estos tiempos que corren. Nota aquí.
domingo, marzo 25, 2018
Antonio Carmona
“Cantar sobrio cuesta tela”
Carmona, con su cutis oliváceo y su nariz de rapaz nocturna, se antoja el moreno de verde luna en persona.
Madrid, ese sitio al que los Ketama rogaban que viniera a su primo Joselín en la mítica canción de hace 30 años, se cuela en el salón de Antonio Carmona a través de los cristales arrasados por la lluvia. Su madre, la del artista, reposa viendo la tele con su imponente estampa de gitana antigua. Hoy es su 80º cumpleaños, el de la matriarca, y también el día del padre, y Juan Habichuela, el patriarca fallecido hace tres años, parece bendecir la escena desde el retrato que preside la pieza. El niño, porque niños son los hijos aunque pasen ya del medio siglo, se está cambiando para las fotos para parecer más “lorquiano”. No hacía falta. Carmona, con su cutis oliváceo y su nariz de rapaz nocturna, se antoja el moreno de verde luna en persona. Como casi no lo cuenta, ahora lo canta en verso. Nota aquí.
Almudena del Mazo
©Almudena del Mazo 2018
Mi ilustración para la exposición Homenaje a Forges
#homenajeaforges en la Central de Diseño en Matadero Madrid
Estela de Carlotto
El mensaje de Estela de Carlotto
La presidenta de Abuelas de Plaza de Mayo, Estela de Carlotto, afirmó al llegar a Plaza de Mayo: "Hoy es un día de lucha y unidad para los organismos de derechos humanos y para la memoria". La líder de Abuelas además celebró "la lucha que nos permitió recuperar 127 nietos", hijos de desaparecidos durante la dictadura militar.
sábado, marzo 24, 2018
Lalo Mir
“El mundo en el que vivimos es un circo”
Regresó al dial con Circo Súper Pop. Dice que le gusta la idea de ser un “payaso” en esta “sociedad hiperbólica”. Y sostiene: “Hoy el poder de los medios está en lo que ocultan”.
Puede pensarse como una deformación personal, o también como una suerte profesional. O ambas cosas, quien sabe. Lo cierto es que Lalo Mir, el hombre que más universos ha creado en el éter argentino, piensa el mundo en clave sonora. “Pienso la vida en radio. Un color, un cuadro o un edificio se me vuelven radiofónicos inmediatamente. Me da obvio. Decodifico todo en audios. Primero se presenta como un concepto y luego lo desarrollo en sonidos. Si estoy caminando, levanto la vista y veo cúpulas, pienso en la manera de narrar radiofónicamente esas cúpulas. Y así con todo”, le confiesa el animador a PáginaI12. Basta ver el gesto contrariado con el que cuenta su particular síndrome, para descubrir que no se vanagloria de ese defecto/virtud. Apenas lo asume como un síntoma neurólogico irreversible de tantos años haciendo radio, pensando cómo trasladar la realidad al universo sonoro. Una costumbre que este año regresó al dial con Circo Súper Pop, el magazine de actualidad que anima de lunes a viernes de 9 a 13, por FM POP (101.5). Nota aquí.
viernes, marzo 23, 2018
Pablo Guerrero
Pablo guerrero
Mundos de Mundos de andar por casa es el título del último trabajo de este eterno trovador de la sinceridad hecha música y letra. El número quince de una vida dedicada a escribir y a cantar.
José Pablo Guerrero Cabanillas (Esparragosa de Lares, Badajoz, 18 de octubre de 1946) es uno de esos cantautores de los que apenas quedan. A sus 72 años sigue conservando y mimando la sobriedad y la artesanía de sus canciones y sus poemas, de sus discos y sus libros. La inmediatez, ese mal que actualmente acecha y domina nuestros días, ni siquiera asoma por el particular país, más o menos encantado, de Pablo Guerrero. En su profundidad y parsimonia se reflejan en una de las carreras más largas de la música española. Desde su mundo, sin alardes ni aspavientos, Pablo Guerrero es la hormiga que atesora alimento para el espíritu en cualquier estación. Nota aquí.
María Guivernau
NEVANDO
Esta nieve de primavera
soy yo.
Es mi alma congelada
estallando
en copos helados.
Es el final del invierno en mi pecho
donde se ha quedado
a vivir el sol.
jueves, marzo 22, 2018
Litto Nebbia
“Es una alegría que lo hayan recuperado”
Litto Nebbia celebra la noticia, 52 años después de la grabación original, y gracias a la recuperación del catálogo histórico de Music Hall por parte del Inamu. “Pensar que lo grabamos en dos canales y con el paso de la cinta rota”, recuerda el músico.
Un winco empotrado en la pared, más el disco de vinilo apoyado sobre él. Imposible una síntesis icónica mejor para graficar el hecho: la reedición masterizada de las cintas originales del primer y único disco de Los Gatos Salvajes –en vinilo, claro– cincuenta y dos años después. “Pensar que lo grabamos en dos canales, y con el paso de la cinta rota”, evocó Litto Nebbia, protagonista imprescindible del notición vinculado directamente al logro del Instituto Nacional de la Música: la recuperación del catálogo histórico de Music Hall. Por eso, en la emotiva presentación que se realizó en Pista Urbana, los que ladearon a Nebbia fueron Diego Boris y Celsa Mel Gowland, presidente y vice del Inamu. “Es un milagro que esa cinta que se grabó hace más de cincuenta años se haya mantenido intacta, sobre todo por el estado del depósito en el que la encontramos”, apuntaló maquinita Boris, antes de pasarle el micrófono a su compañera. “Sí, fue una suerte que se hayan recuperado. Y que hayamos tenido la posibilidad de que sea Gustavo Gauvry quien la digitalice. Como ejemplo, recuerdo la noche entera que nos pasamos en el Inamu desenredando la cinta de Lo que vendrá, esa maravilla de Piazzolla”, contó Mel Gowland sobre otro de los incunables recuperados para el presente y la posteridad. Nota aquí.
miércoles, marzo 21, 2018
Marwan
Roberto nos cuenta por Facebook.
Cuentan que hubo un tipo que un martes primaveral se rió del gélido invierno metiendo un lleno absoluto en la @salagalileo para recitar poesía. Qué locura!
Pero claro, ese tipo es @marwanoficial y traía consigo a @samirabutahoun @customizarte @alejandromartinezpiano @elvirasastre @benjaminprado_ @monicagae @luisramiro @cesarautor @pedro_guerra .
Tardes bonitas donde no importa el frío!!
Gracias.
Rodolfo Serrano
Confesión de parte
Te digo que es de esas mujeres que te matan,
que tienen en sus dedos las caricias que queman,
y en su boca el océano cálido y primigenio.
Y debajo del ceñido pantalón vaquero
guardan la humedad asfixiante del trópico,
el olor de una playa cuando viene la noche.
que tienen en sus dedos las caricias que queman,
y en su boca el océano cálido y primigenio.
Y debajo del ceñido pantalón vaquero
guardan la humedad asfixiante del trópico,
el olor de una playa cuando viene la noche.
Es de esas mujeres, amigo, que te matan.
Que tienen en su piel constelaciones
imposibles de abarcar con una mano.
Y en su sonrisa, en medio de sus labios,
puedes gozar de siestas y sudores
y comerte su lengua como si fuera un trozo
de corazón de azúcar, una roja sandía de verano.
Que tienen en su piel constelaciones
imposibles de abarcar con una mano.
Y en su sonrisa, en medio de sus labios,
puedes gozar de siestas y sudores
y comerte su lengua como si fuera un trozo
de corazón de azúcar, una roja sandía de verano.
No sé como contarte. Sólo un roce,
esa mano que, a veces sin quererlo,
se encuentra con su pecho al prender un cigarro,
basta para meterte en todos los infiernos
que deben de estar bajo el jersey de lana,
en el vientre que aprieta su cintura imposible,
en sus piernas arriba, donde el pliegue divino.
esa mano que, a veces sin quererlo,
se encuentra con su pecho al prender un cigarro,
basta para meterte en todos los infiernos
que deben de estar bajo el jersey de lana,
en el vientre que aprieta su cintura imposible,
en sus piernas arriba, donde el pliegue divino.
Qué quieres que te diga. Cuando habla y te mira
se deshace en tu pecho el corazón que vive,
y el mundo no es el mundo, es una estrella rota,
un jirón de deseo. Y sabes que estás muerto
porque entonces comprendes que es de esas mujeres
que te matan, amigo. Y que ya no hay remedio.
se deshace en tu pecho el corazón que vive,
y el mundo no es el mundo, es una estrella rota,
un jirón de deseo. Y sabes que estás muerto
porque entonces comprendes que es de esas mujeres
que te matan, amigo. Y que ya no hay remedio.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
