domingo, junio 30, 2019
Michel Rolland
“Un vino que no puede envejecer no es un vino”
En un encuentro con periodistas, el winemaker francés repasó los 20 años del proyecto que lo trajo a producir sus vinos en el país.
Era 1999 y Michel Rolland llevaba ya una década marcando la revolución de la enología argentina. Lo había convocado en 1988 Arnaldo Etchart con la idea de posicionar sus vinos salteños en el mundo. Pero no fue Salta el lugar que el enólogo francés, el más famoso del mundo, el que hizo y hace vinos por casi todo el planeta, eligió para establecer el proyecto Clos de los Siete, un vino en común que producen juntas un grupo de bodegas. Fue el Valle de Uco, la zona vitivinícola que hoy es estrella.
Rolland compara la elección de una finca con el arte moderno. Como la mirada del crítico experto puede convertir un cuadro abstracto en una obra de arte valuada en millones de dólares, en la enología también es la mirada del enólogo avezado la que descubre el terroir. Y al hacer un vino, el suelo es el lienzo. Nota aquí.
Leiva
“El escenario donde he aprendido todo es Madrid”
El cantante hace doblete este fin de semana en el WiZink Center con todas las entradas vendidas.
“Estoy sorprendido y muy ilusionado, con esa sensación de vértigo que produce Madrid”. El músico Leiva, Miguel Conejo Torres (Madrid, 1980), se enfrenta este fin de semana a dos conciertos en el “templo” de los grandes espectáculos de la capital, el WiZink Center. Las entradas se agotaron antes incluso de que saliese a la luz su último disco, Nuclear. Ese voto de confianza ciega de sus seguidores no ha hecho sino incrementar “la responsabilidad” que siente cada vez que se ve las caras con su público; más cuando se trata de su ciudad. “El escenario donde he aprendido todo es Madrid”, asevera. Nota aquí.
sábado, junio 29, 2019
No Te Va Gustar
No Te Va Gustar festejó en el Gran Rex
La banda uruguaya se dio el gusto de atestar la sala de la calle Corrientes con una puesta que repasa y resignifica su repertorio: fue la primera noche de una serie de diez.
“¡Feliz cumple, Emi!”, le espetaron algunas chicas del público al cantante y guitarrista de No Te Va Gustar, ni bien apareció por el escenario. Pero lo que recién se iba a empezar a celebrar en el Teatro Gran Rex, en la noche del martes más frío del año, no era el natalicio del músico vicentelopense, pues aún faltan algunos meses para ello, sino de la banda que lidera. Al igual que su más reciente disco, lanzado el 12 de abril, Otras canciones se llama la gira con la que la agrupación uruguaya celebra su primer cuarto de siglo. Aunque quizá el nombre de esta serie de presentaciones hubiera sido MTV Unplugged, si la señal televisiva no hubiese echado para atrás su propuesta de inmortalizar en el histórico formato, de la misma manera que sucedió con Nirvana, Eric Clapton o Soda Stereo, a uno de los artistas que no para de sonar en el iPhone del delantero Luis Suárez. Sin embargo, y a pesar de que Brancciari llegó a ilustrar su enojo con la imagen de “Nos dejaron en el medio del río”, los montevideanos, titanes en materia de adversidad, no se quedaron naufragando en el Río de la Plata. Nota aquí.
María Guivernau
(AMANECIENDO)
Somos corazas
hasta que el calor de la piel
nos incendia.
Entonces,
sólo entonces,
desnudos,
podemos ser tú y yo de verdad.
Fluyendo.
Enganchados.
Ahora.
Sin contemplar el horizonte
ni siquiera
para admirar el amanecer
de nuestros cuerpos extasiados.
Andrés Calamaro
Andrés Calamaro, un pirata intratable
El músico ofrece un visceral concierto en las Noches del Botánico, demostrando que su figura es tan explosiva como capital en la música española.
Con pañuelo pirata en la frente y moviéndose como una culebra salida de la cesta, Andrés Calamaro pisó anoche el escenario de las Noches del Botánico como quien mete la carabela en la isla del tesoro derrapando. Acelerado y sin medir la estrategia, pero con la idea en la cabeza de que todo merecía la pena. Atacó con Alta suciedad, uno de sus golpes fuertes, con un órgano blusero y abrasivo, y de ahí se lanzó con Verdades afiladas, el primer single de su último disco, Cargar la suerte. Dos canciones tan dispares como dispares son las expectativas que despierta este músico fuera del molde. Daba igual. De primeras, lo único que parecía importar era su condición de intratable. Nota aquí.
viernes, junio 28, 2019
Rozalén
"El feminismo es una revolución de amor"
Rozalén (Albacete, 1986) ha puesto letra y música a la luz tras una relación tóxica, al romance polémico de sus padres o a la historia de un tío abuelo muerto en la Guerra Civil. Lo hace con una voz capaz de acunar el dolor o celebrar la felicidad; una que recorre el país con la gira Cuando el río suena, que hoy jueves recala en el Auditórium de Palma.
jueves, junio 27, 2019
Francisca Márquez
La niña que contó el golpe de Pinochet en su diario
Francisca Márquez tenía 12 años el 11 de septiembre de 1973. Casi medio siglo después, se publica su mirada infantil sobre el inicio de la dictadura
En agosto de 1973, la chilena Francisca Márquez, de 12 años, comienza su sexto diario de vida. A la mayor entre cuatro hermanas mujeres y admiradora de Ana Frank, los problemas de salud la empujaron por el camino de la observación y la escritura temprana. "Mi gran sueño es hacer un libro y que se publique y se haga famoso", escribe en la primera página. "Tal vez algún día sea una gran escritora o a lo mejor solo una escritora. O nada". En las 40 hojas de un cuaderno escolar cuadriculado, la niña describe la vida infantil de comienzos de los años setenta en Chile y, sobre todo, la cotidianidad de un país inexistente –con sus vocablos, formas de vida y su tensión política y social– que se quebró con un golpe de Estado que irrumpió en la vida de todos los ciudadanos. "Dios mío, he sabido una cosa espantosa: Allende se suicidó", escribe a las nueve y cincuenta de la noche del 11 de septiembre de 1973, según se lee en El diario de Francisca, un libro-objeto recientemente publicado en Chile, que contiene el escrito de hace casi medio siglo, arropado de una decena de ensayos académicos que lo contextualizan. Nota aquí.
Rafa Mora
INNATO
Brota la mañana sobre las enredaderas de piedra.
La ciudad es un remanso de ruido.
Todo queda en silencio -a pesar de los silencios-,
y pasa la algarabía del caos,
como de costumbre,
arrasando de vértigo los días.
La ciudad es un remanso de ruido.
Todo queda en silencio -a pesar de los silencios-,
y pasa la algarabía del caos,
como de costumbre,
arrasando de vértigo los días.
Tú,
que sueñas que la vida habita en otra parte,
repliegas velas y amarras anclas.
que sueñas que la vida habita en otra parte,
repliegas velas y amarras anclas.
Pero el libre albedrío del horizonte,
te devuelve tu reflejo en una cadencia incómoda de luz,
y te recuerda que amar
es tan sólo,
un estado de ánimo,
que viaja siempre de polizonte.
te devuelve tu reflejo en una cadencia incómoda de luz,
y te recuerda que amar
es tan sólo,
un estado de ánimo,
que viaja siempre de polizonte.
Oscar Alberto Martínez Ramírez y su hija Valeria
Frontera inhumana
Resulta esperanzador que la Cámara de Representantes destine 3.960 millones de euros a mejorar la seguridad y salubridad de los inmigrantes
La estremecedora imagen de un hombre salvadoreño y su hija de menos de dos años flotando ahogados en las orillas del río Bravo es el mejor ejemplo del inmenso drama humano que se está viviendo en la frontera sur estadounidense y de cómo las políticas populistas de soluciones radicales y simplistas aplicadas a la inmigración, lejos de solucionar el problema incrementan el sufrimiento.
Desde que inició su carrera hacia la Casa Blanca, Donald Trump siempre ha parecido obsesionado por la inmigración, a la que considera uno de los principales problemas de seguridad nacional de EE UU. Pero sus propuestas, primero como candidato y luego como presidente, lejos de aportar soluciones o aliviar la situación no han hecho otra cosa que aumentar su gravedad. Cuando no han creado un caos jurídico, han desatado indeseados roces diplomáticos o, lo peor de todo, han provocado un sufrimiento totalmente innecesario a las personas detenidas por intentar entrar en Estados Unidos, y a sus familias. Basta recordar la dura imagen de unos niños que observaban cómo la policía de fronteras esposaba a sus madres o la de los menores separados de sus padres durante meses. Nota aquí.
miércoles, junio 26, 2019
Rodolfo Serrano
Rodolfo nos cuenta por Facebook.
Ya en mis manos la poesía reunida desde 1998 hasta 2010, publicada por Kasbah. Mis tres libros queridos juntos en un solo tomo. Los libros que hace tantos años editó primorosamente mi querido Daniel Sánchez Martínez que, además, ha escrito un prólogo emocionante. Gracias
Rafa Mora
APRENDIZ
Aprendí que reírse de uno mismo, es síntoma de inteligencia.
Que reflejarse en otros espejos es signo, inequívoco, de huida.
Que al buscar, irremediablemente, hallas.
Que si permaneces inmóvil,
tu crisálida será una estatua.
Que el amor es posterior al desamor.
Que la libertad se mide, siempre, en ventanas abiertas.
Que dios fue engullido por sí mismo.
Que las cicatrices también supuran.
Que la luz de tus ojos pueden alumbrar el mundo.
Y que yo,
ciertamente,
soy mucho más que mis circunstancias.
Que reflejarse en otros espejos es signo, inequívoco, de huida.
Que al buscar, irremediablemente, hallas.
Que si permaneces inmóvil,
tu crisálida será una estatua.
Que el amor es posterior al desamor.
Que la libertad se mide, siempre, en ventanas abiertas.
Que dios fue engullido por sí mismo.
Que las cicatrices también supuran.
Que la luz de tus ojos pueden alumbrar el mundo.
Y que yo,
ciertamente,
soy mucho más que mis circunstancias.
martes, junio 25, 2019
Víctor Alfaro
Víctor nos cuenta por Facebook.
Estaba deseando enseñaros la portada de "Alejandro y la gorra del tiempo". El 19 de julio sale a la venta la 4ª edición de mi primer libro. En los últimos dos años muchos me habíais preguntado por Alejandro y la gorra del tiempo(que estaba descatalogado) y ahora por fin podréis encontrarlo en todas las librerías. El libro tiene unas ilustraciones maravillosas de Ona Caussa y una vez más lo editan mis amigos de Mueve Tu Lengua. Ya sabéis que el epílogo es del gran Fernando Gonzalez Lucini y muy pronto os desvelaré quién es el autor del prólogo. Solo puedo deciros que es una de las personas que más admiro desde hace más de 20 años. ¡Qué ilusión! ¡Gracias a todos por el interés!
Paris Joel
Soy Mayor. -
Y sí, soy mayor, maldita sea.
Florecen las arrugas, las canas,
y de algunas situaciones, la pereza.
De las cosas importantes,
como el elefante, tengo memoria,
y de las necias, escuela.
Completo aquí.
lunes, junio 24, 2019
Luis Cardei
Luis Cardei, una voz entrañable que le dio emoción al tango
A 19 años de su muerte, un regreso a las historias y creaciones que convirtieron al músico en un personaje admirado y respetado, como también en un ícono del “tango joven”. Tenía una expresividad que desbordaba emoción, seducía con las delicadas armas de un carisma al mismo tiempo aristocrático y callejero, puso reglas propias para plantarse en un escenario frente al público, era un conversador culto y pasional, le gustaba el whisky, las mujeres lo amaban, tuvo problemas con la heroína y murió joven. No estamos hablando de Luca Prodan; estamos hablando de Luis Cardei, un artista extraordinario.
Resulta complejo mensurar la influencia de Cardei en el panorama tanguístico de mediados de la década del 90. Fue un punto de inflexión de la notoria renovación finisecular, protagonizada mayormente por milongueros en zapatillas y estudiantes de escuelas de música popular que se zambulleron en el conocimiento del tango. Fue una movida efusiva, proteica y diversa, que tuvo como extremos estéticos y políticos a la aguerrida Orquesta Fernández Fierro con el expansivo cantor Chino Laborde a la cabeza por un lado; por el otro a El arranque, con la sobria voz de Ariel Ardit. Luis Cardei transitaba otro sendero pero, curiosamente, fue un antecedente inmediato y transversal de ese fenómeno que en aquel 2000 problemático y febril algunos categorizaron como "tango joven". Nota aquí.
Juanlu Mora
EL PUEBLO
Grita el pueblo. Grita y grita
con un clavel en la boca.
No llega al suelo el clavel...
con un clavel en la boca.
No llega al suelo el clavel...
—No grita lo suficiente.
Llora el pueblo. Llora y llora
con lágrimas de mil ríos.
No llegan al mar las lágrimas...
con lágrimas de mil ríos.
No llegan al mar las lágrimas...
—No llora lo suficiente.
Grita y grita. Llora y llora.
No bajan al mar claveles,
porque es un pueblo dormido
y hay tal silencio en su gente
que no sufre, que no sufre...
No bajan al mar claveles,
porque es un pueblo dormido
y hay tal silencio en su gente
que no sufre, que no sufre...
—No sufre lo suficiente.
domingo, junio 23, 2019
María Rosa Yorio
"Si cierro los ojos puedo sentir el recuerdo de su piel"
La cantante recordó en su escrito cómo fue la relación con el ex Sui Generis y habló del feminismo en los '70. En diálogo con Infobae Cultura, afirmó: "Estábamos hechos el uno para el otro pero con mucha falta de muñeca para saber pilotear esa época"
María Rosa Yorio se inició en la música como corista de Sui Generis y se consagró como la voz femenina de PorSuiGieco (banda integrada por Raúl Porchetto, los Sui Géneris y León Gieco) entre 1974 y 1976. Tras su disolución, se incorporó a Los Desconocidos de Siempre, la agrupación de Nito Mestre.
En Asesínenme (Planeta) narra en detalle cómo fue su relación con Charly Garcíay cuenta que, al inicio de la misma, siguieron viviendo en las casas de sus respectivos padres pero después terminaron juntos en una pensión. Los primeros meses fueron muy duros porque no tenían dinero pero después Sui Generis empezó a tener éxito y las cosas cambiaron. Fruto de esa relación, nació Migue García. Nota aquí.
sábado, junio 22, 2019
Joaquín Carbonell
Joaquín nos cuenta por Facebook.
MARTÍN RECIBIRÁ EL SONAJERO QUE LE GUARDÓ SU MADRE
Este sábado se celebra en Palencia una ceremonia entrañable, rozando todas las emociones..
Se entregará a Martín su sonajero. Sonajero que guardó su madre Catalina en las faldas en el momento de ser fusilada en 1936. El sonajero fue descubierto al lado de los restos de esa mujer.
El asunto fue publicado en El País, en un emocionante reportaje. Al leerlo no pude evitar intentar componer una canción dedicada a ese niño que hoy tiene 83 años.
Este es el resultado. Este sábado estaré en Palencia, junto a la familia y la Asociación de Memoria Histórica local, para cantar "El sonajero de Martín".
Quique González
Chema nos cuenta en su blog.
Quique González vuelve al lugar al que pertenece
La noche del 2 de octubre de 2017 Quique González cerró en el Teatro Rialto de Madrid su última gira hasta la fecha, la que inició tras la publicación de su disco ‘Me mata si me necesitas’ junto a la banda bautizada como Los Detectives. A mitad de concierto, por el patio de butacas los teléfonos móviles del público empezaron a escupir una noticia que tristemente quedaría confirmada poco después: el fallecimiento de Tom Petty a causa de un ataque al corazón.
El gran edificio del rock americano se quedaba sin uno de sus moradores más distinguidos mientras el músico madrileño, ferviente admirador del rockero nacido en Florida, ejercía su oficio sobre las tablas ajeno a lo que acababa de ocurrir a miles de kilómetros en un hospital de Los Ángeles. El buzón lleno de mensajes con la noticia al bajar al camerino le impidió disfrutar de la euforia de haber cerrado una gira tan determinante. “Estoy tristísimo por la pérdida de mi héroe. Gracias por tu amor a la música y por tu ejemplo como artista, Tom”, escribiría días más tarde en sus redes sociales el tipo que hace años invirtió parte del dinero del adelanto de uno de sus discos (‘Salitre48’) en volar junto a un amigo de la infancia al estado de Nueva York únicamente para asistir a un concierto de Petty. El mismo que siempre asegura que su disco favorito de la vida es ‘Wildflowers’. Nota aquí.
Catalina Muñoz Arranz
Un sonajero une a una madre fusilada y su hijo 83 años después
Es un objeto "único" entre todas las fosas de la Guerra Civil, dicen los antropólogos
Hace 83 años, una madre de cuatro hijos llamada Catalina Muñoz Arranz estaba frente al pelotón de fusilamiento. En uno de sus bolsillos conservaba un sonajero de colores chillones que hacía tan solo unos días había estado en las manos de Martín, su hijo más pequeño, de ocho meses. A Catalina la fusilaron al alba del 22 de septiembre de 1936 y la enterraron con el juguete de su hijo. Ayer, 83 años después, Martín recobró aquel juguete y, con él, la historia de su madre, de la que no tenía recuerdos.
“Si mi madre estuviese aquí le diría que la quiero y que me da mucha alegría”, dijo Martín el viernes sentado en el salón de su casa de Cevico de la Torre (Palencia), el mismo pueblo en que vivió su madre y en el que él ha pasado casi toda la vida sin apenas hablar de lo que sucedió para no herir los sentimientos de su padre. La familia nunca supo dónde habían enterrado a Catalina y la familia solo ahora ha conocido la historia del sonajero. Martín sostenía entre sus manos el juguete y apenas encontraba palabras para expresar sus sentimientos. “Qué tiempos aquellos”, alcanza a decir, y añade, a preguntas de su hija, Martina, que nada de lo que sucedió debía haber pasado. Nota aquí.
viernes, junio 21, 2019
Juanlu Mora
JuanLu nos cuenta por Facebook.
Porque creo que se las debía, comparto estas ocho décimas encadenadas (cuántas si no...) en que cada una de ellas comienza con el último verso de la anterior.
El primer verso es el último verso de la octava décima, creando un texto circular que puede ser leído eternamente, como un pequeño infinito que es ese ocho tumbado.
—
DÉCIMAS AL Café Libertad 8
1
Algo tiene este escenario
sobre el que poso mi peso
que uno sube y queda preso
de un afecto extraordinario.
Hay un barco imaginario
varado en este lugar;
de este rincón y hacia el mar
en que se encuentran ustedes,
el artista echa sus redes
tejidas con su cantar.
sobre el que poso mi peso
que uno sube y queda preso
de un afecto extraordinario.
Hay un barco imaginario
varado en este lugar;
de este rincón y hacia el mar
en que se encuentran ustedes,
el artista echa sus redes
tejidas con su cantar.
2
Tejidas con su cantar,
entrelazando emociones,
va entregando sus canciones
a quien las quiera escuchar.
El Libertad no es un bar,
es un templo, es una casa,
es el mar que el mar traspasa,
donde cada navegante
viaja en la piel del cantante
mientras el tiempo no pasa.
entrelazando emociones,
va entregando sus canciones
a quien las quiera escuchar.
El Libertad no es un bar,
es un templo, es una casa,
es el mar que el mar traspasa,
donde cada navegante
viaja en la piel del cantante
mientras el tiempo no pasa.
3
Mientras el tiempo no pasa
y el cuerpo se va llenando
de más alma y va encontrando
de la ceniza, la brasa;
del cimiento, la argamasa;
de la lluvia, el manantial.
En Libertad es normal
que, si uno entra sombrío,
salga sin ese vacío
y armado con lo esencial.
y el cuerpo se va llenando
de más alma y va encontrando
de la ceniza, la brasa;
del cimiento, la argamasa;
de la lluvia, el manantial.
En Libertad es normal
que, si uno entra sombrío,
salga sin ese vacío
y armado con lo esencial.
4
Y armado con lo esencial
que es la vida, la belleza,
la piel, su delicadeza,
lo humano, lo musical,
la certeza existencial
que abre al sendero un camino
y uno se hace peregrino
para transitar su historia:
el Libertad es memoria
donde se forja el destino.
que es la vida, la belleza,
la piel, su delicadeza,
lo humano, lo musical,
la certeza existencial
que abre al sendero un camino
y uno se hace peregrino
para transitar su historia:
el Libertad es memoria
donde se forja el destino.
5
Donde se forja el destino
con canciones y palabras.
Donde los abracadabras
del verso dictan su sino.
Donde una copa de vino
hace más dulce la espera.
Donde si el sueño durmiera
soñaría despertarse
pues va despierto a soñarse
bajo vigas de madera.
con canciones y palabras.
Donde los abracadabras
del verso dictan su sino.
Donde una copa de vino
hace más dulce la espera.
Donde si el sueño durmiera
soñaría despertarse
pues va despierto a soñarse
bajo vigas de madera.
6
Bajo vigas de madera,
junto a esta pianola,
la música vuela sola
con su luz más verdadera.
Si el Libertad no existiera,
el hueco de este navío,
como epicentro de un frío,
helaría esta ciudad.
Y entonces el Libertad
sería un cauce sin río.
junto a esta pianola,
la música vuela sola
con su luz más verdadera.
Si el Libertad no existiera,
el hueco de este navío,
como epicentro de un frío,
helaría esta ciudad.
Y entonces el Libertad
sería un cauce sin río.
7
Sería un cauce sin río
y a ese río sin caudal,
de su destino fatal,
lo salvaría el gentío.
Con su alegre vocerío
hacia el Libertad la gente
formaría un afluente
de voz, poesía y canción
y hasta este mismo rincón
llegaría esa corriente.
y a ese río sin caudal,
de su destino fatal,
lo salvaría el gentío.
Con su alegre vocerío
hacia el Libertad la gente
formaría un afluente
de voz, poesía y canción
y hasta este mismo rincón
llegaría esa corriente.
8
Llegaría esa corriente
hasta este octavo portal,
y cruzaría ese umbral
que une pasado y presente.
Desde esa barra, que es puente,
hasta el solemne santuario,
hay un rumor milenario
en que los sentidos flotan.
Hay algo aquí... ¿No lo notan?
¡Algo tiene este escenario!
hasta este octavo portal,
y cruzaría ese umbral
que une pasado y presente.
Desde esa barra, que es puente,
hasta el solemne santuario,
hay un rumor milenario
en que los sentidos flotan.
Hay algo aquí... ¿No lo notan?
¡Algo tiene este escenario!
Junio 2019
jueves, junio 20, 2019
Rodolfo Serrano
Rodolfo nos cuenta por Facebook.
En unos días Kasbah Ediciones saca mi libro Estaciones Perdidas que reúne mis tres primeros libros de poesia: Especial para cócteles, Al oeste hay apaches y La blancura de la ballena.
Alguno de vosotros me ha preguntado alguna vez por estos poemarios que ya podéis tener juntos en una nueva edición.
Gracias a Miguel Ángel, alma editorial que ha puesto todo su empeño en recuperar estos versos.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)
