sábado, mayo 22, 2021

Joaquín Ferrer Guallar


 

Tontxu

 TONTXU, "Invental"

Disfruta y sé partícipe del nuevo proyecto de Tontxu "Invental"

Grabación y publicación del próximo disco de Tontxu: "Invental". Donde las canciones son eternas porque de infinitas maneras pueden ser interpretadas, comprendidas, acariciadas, contadas, cantadas y sentidas dependiendo del momento vital de cada uno.

¿Quién es Tontxu?

Con 13 discos publicados, el cantautor vasco es ya historia de la canción de este país desde su debut en 1997. En 2019 publicaba su último trabajo “Tr3inta y Tr3s” y en 2021 regresa con "Invental", un proyecto lleno de luz, que le lleva a recrear algunas de sus más exitosas canciones adaptadas a los sonidos y ambientes de Cuba, dotándolas de una nueva vida, con ritmos de son, guaracha, salsa o danzón. Un artista consagrado, referencia imprescindible para entender la canción de autor de hoy en España.

A qué destinaremos vuestras aportaciones

Las aportaciones serán destinadas a la grabación, promoción y publicación de este disco "Invental"

Vuestro granito de arena será devuelto en forma de recompensas exclusivas como colgantes de artesanía hechos por mi, las maquetas de mis temas inéditos, o incluso una experiencia en mi querida Sierra de Gata... y solamente se os cobrará si el proyecto sale adelante. Podéis ver el detalle de todas ellas en esta página. Crónica aquí.

Mattito

 


viernes, mayo 21, 2021

Rafa Mora

 GIRARSE

Claro que se me congela el corazón y la vida.
El ánimo, el júbilo y la esperanza.
Que sufro ante el espejo tanto vómito de naturaleza muerta,
tanto dolor de invernadero,
tanta vileza mezquina.
Claro que busco respuestas entre interrogantes vacíos,
que me duele el alma de morder recuerdos y sombras,
que hunde silenciosa la noche, mis ojos en la intemperie.
Y claro que sufro la asonancia de este círculo asimétrico llamado mundo.
Pero también pienso en horizontes,
en crisálidas de futuro,
en versos de esperanza.
Porque a pesar de todo,
hay que girarse como lo hace el girasol hacia la luz.
Girarse para que otros se giren,
girarse para desenlazar el nudo
que sigue agazapado,
perdido a la deriva.



Pedro Guerra & Manuel Carrasco

Francisco Brines

 Muere Francisco Brines, conciencia y sensualidad en la poesía

El poeta valenciano, académico y último Premio Cervantes fallece a los 89 años en su casa de Oliva, junto al paisaje de su infancia, después de una existencia dedicada a la escritura, el hedonismo y la amistad.

A los poetas auténticos puedes descifrarlos en un puñado de versos propios por los que es posible concretar su asunto en la vida. Francisco Brines es uno de ellos. Bastarían unos pocos poemas para tener consciencia no sólo del poeta entero que es, sino del sabio que ha sido, del hombre sin prisa en la escritura, del clásico a conciencia, del hedonista entre naranjos en el refugio íntimo del pueblo en que nació, Oliva (Valencia), y donde ha muerto a los 89 años. Entre las palmeras y el mar.

Nació en 1932. Pasó parte de la Guerra Civil entre Marsella y San Sebastián. Al regresar, aún niño, a su tierra natal, la familia se instaló en la casa que llamaron Elca, y aquel fue el paraíso de infancia donde empezó de nuevo todo. Donde su idea del mundo tomó impulso y se fue haciendo cargo de una prematura idea de belleza, de afirmación y de un precoz sentido de pérdida. En la última entrevista concedida a EL MUNDO, en noviembre de 2020, días después de la concesión del Premio Cervantes, decía: "Casi siempre he escrito desde ese sentimiento de pérdida. Y la pérdida tiene unos valores por sí misma. La respuesta de la poesía tiene ambas facetas: gracia y pérdida. Por lo tanto, en ella está lo positivo y lo negativo. Pero lo negativo en un poeta puede ser, incluso, gran poesía". Nota aquí.



Karel Garcia

Olvido Andújar

 «La poesía es la filosofía de la literatura»

Cuando Mónica Doña pasó por esta Prensa nos sugirió que invitásemos a Olvido Andújar. Así pues, es de justicia agradecerle que nos pusiera en la pista de esta autora ubetense afincada en Madrid, profesora de Universidad, feminista, cocinicas y muchísimas cosas más, que se estrena en lo poético con ‘En clave de jazz’, un libro muy especial por muchas razones. Le pedimos a la propia autora que nos las explique, aunque esta vez “a cappella”.

Javier Gilabert: ¿Por qué este libro y por qué ahora?

Olvido Andújar: Incluso una más: ¿Era necesario —risas—?. No estoy del todo segura de qué es En clave de jazz, ni de su causa, ni de su momento. Es un poemario, pero también una lista de canciones, un breve diccionario de músicos y músicas de jazz, el diario de un duelo o un viaje en tren desde la desolación al aprendizaje.

Tampoco tengo claro que fuera necesario, ni me corresponde a mí decirlo. Puede parecer un tópico manido aquello de que, una vez que haces pública una obra, las palabras dejan de pertenecerme como autora y se diluyen en la colectividad, que la hace propia, si quiere, que también está en el derecho de ignorarla por completo. 

En cualquier caso, algo así fue lo que me pasó con este poemario. Había textos muy íntimos que me daba pudor publicar. Dicen que en la narrativa llevas armadura, pero que en la poesía te muestras totalmente desnuda. Algunos de esos poemas tan personales, tan de mi dolor concreto con fecha, nombre, lugar… No pensé que fueran a tocarle a nadie, porque eran demasiado personales. Pero alguien a quien no conoces te escribe un día, te da las gracias por ese poema justamente que veías tan personal… Y entonces ves que sí había un porqué, una colectividad que quería hacer propio el texto y, para ello, ahora era el momento propicio. Nota aquí.



El Roto

 


jueves, mayo 20, 2021

Ismael Serrano

 

Gabriel Tuya

 Gabriel nos cuenta por Facebook.

Hoy y como todos los 20 de Mayo, Montevideo y el resto del país, saldrán a la calle acompañando a los Familiares de Detenidos y Desaparecidos en una nueva Marcha del Silencio. Elijo esta imagen de Luisa Cuesta con la foto de su hijo para seguir reclamando Verdad y Justicia. Juan Carlos Urruzola fotografió a Luisa en el lugar donde fue visto por última vez con vida. Luisa, después de golpear la puerta de todos los cuarteles y de una vida de lucha, falleció sin que un solo militar le diera información. Son esos mismos milicos que dicen defender la Constitución... A esos les digo... Qué vivan las y los Compañeros!



Eduardo Sacheri

 


Rodolfo Serrano

 La espera

Yo te estaré esperando en una nube.
Por entre claros días. En las calles
de aquella ciudad que conocimos,
hace ya tantos versos y desastres.
Yo volveré a los bares y, en silencio,
miraré amanecer en tu recuerdo.
A raudales, el sol, por los cristales,
entrará como un dios resplandeciente.
Veré pasar las horas, las primeras
que despiertan el aire, siempre extraño,
de toda amanecida, escalofrío
de la carne y el alma. Escalofrío.
Y yo te esperaré sin saber cuándo.
Palabra en el silencio y las esperas.
Desconsolada luz, deshabitada
y muda ya la voz que no me nombra.
Y sé que, cuando en una madrugada
despiertes a otro cuerpo en la penumbra,
encontrarás en sus ojos ese asombro
que yo sentí contigo al abrazarte.
Tal vez yo para entonces esté lejos,
en un café cualquiera. En paz y solo,
viendo pasar la vida como un golpe
de luz por el cristal de la ventana.
No te recordaré, ni tú tampoco.
Será niebla lejana lo que fuimos.
Tal vez, de vez en cuando, una punzada
al oler un perfume en el armario.
En todos los cafés del universo
hay una mesa, siempre reservada
para cualquier corazón como éste nuestro
que espera que amanezca del olvido.
La foto es de Raul Cancio.



Andrés Suárez


 

Las Pelotas

Tute

 


miércoles, mayo 19, 2021

Vanesa Martín

 

Sidonie

 


Indio Solari

 Se llama "La vida es una misión secreta" y saldrá el 1° de junio

El nuevo libro del Indio Solari.

Los fans del Indio Solari que se conmovieron con la letra de la última canción presentada por el ex Redondos, "Encuentro con un ángel amateur", tendrán pronto nuevo material para disfrutar. El artista anunció la próxima salida del libro La vida es una misión secreta. El trabajo, que según la editorial Penguin Random House estará en la calle el 1° de junio, reunirá textos del Indio e ilustraciones de Serafín. No es la primera colaboración conjunta de Solari y el historietista. Ya lo habían hecho en el volumen Escenas del delito americano. 

El libro estará integrado por dibujos de Serafín alusivos a las letras de 25 canciones del Indio, correspondientes todas ellas a su etapa al frente de la banda Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado. Nota aquí.



Lichis

 


Andrés Molina e Ismael Serrano

 

Luis García Montero

 Colombia y Palestina en el corazón

La discusión entre el bien y el mal no se queda nunca en un jardín teórico. Resulta imposible separar el pensamiento, el derecho y la justicia de la vida propia y de la vida de los demás. Lo que han visto nuestros ojos es tan importante que sus huellas tristes o felices nos deben hacer dudar de nosotros mismos cuando pretendemos cerrar los ojos ante lo que pasa. Los periódicos y los informativos se llenan de catástrofes, dolores y malas noticias; casi nunca hay espacio para hablar de las humildes cosas alegres, el atardecer del sol que cae sobre el mar y la conversación de unos amigos, el amanecer que apoya su cabeza en una almohada, las calles de una ciudad habitadas por la gente que viene o va a sus tareas. Pero se trata de realidades inseparables. Si duelen las catástrofes es porque estallan sobre la respiración, los recuerdos, las costumbres, los asuntos del bien y del mal que forman parte de una normalidad diaria.

Nos lo enseñó Pablo Neruda en el poema “Explico algunas cosas” de España en el corazón (1937). Las bombas del fascismo no caían sobre una discusión abstracta entre la libertad, el comunismo, la reforma agraria o los privilegios de la iglesia, sino sobre Argüelles, un barrio madrileño en el que había vivido, se había cruzado con perros y chiquillos y había mirado el paisaje de Castilla con sus amigos mientras la luz de junio germinaba en los balcones. El ruido de los disparos y las bombas cae sobre el rumor de los comercios, el pan, el aceite, los tinteros y las cruces de las farmacias. Y es este pálpito de vida humilde el que nos permite valorar la indignidad de la prepotencia y la crueldad de las decisiones violentas. Por mucho que se juegue con el nombre de los dioses y la razón, el sufrimiento de Palestina no tiene perdón de Dios. Nota aquí.



Revólver

 


Andrés Suárez

 


Eneko

 


martes, mayo 18, 2021

Marwán

Luis Carrillo

 


Zenet & El Kanka

 


Felipe Benítez Reyes

 "El negacionista es irreductible. Lo suyo no es el debate, sino el dogma"

'La conspiración de los conspiranoicos', novela ambientada en Cádiz y que va ya por su tercera edición, aplica el humor a las teorías más descabelladas en torno a la pandemia.

La editorial sevillana Renacimiento acaba de lanzar la tercera edición de La conspiración de los conspiranoicos, la desopilante y gozosa novela que Felipe Benítez Reyes escribió en los días más cetrinos y confinados de la pandemia de coronavirus y con la que, contraviniendo el estado anímico general, rindió homenaje a las maneras narrativas golfas y callejeras de sus inicios, y a aquellos paisajes cercanos en los que el autor de Humo aireaba su visión del mundo y su simpatía por los perdedores, sin dejar de deslumbrarnos con su prosa inigualable.

La conspiración de los conspiranoicos sitúa también su acción en la capital gaditana, en escenarios muy reconocibles de la Tacita de Plata, como el Café de Levante, el Bar Brim -la mítica cafetería de la calle Compañía, junto a la Plaza de las Flores- o el Liba. Es precisamente en uno de esos locales, el Brim, que carece de wifi y cuyo pasillo estrecho dificulta incluso la cobertura del móvil, donde cinco aficionados a las teorías alternativas se reunirán cada semana para intercambiar pareceres sobre la pandemia y dar rienda suelta a las teorías más descabelladas y a las suposiciones más extravagantes, valiéndose de lo que tanto escasea en la hiperconectada sociedad actual: la clandestinidad, el anonimato. Nota aquí.



Luis Pastor

 


Eneko

 


lunes, mayo 17, 2021

Rodolfo Serrano

 Javier nos cuenta por Facebook.

Más que recomendable el último poemario de Rodolfo Serrano.
“De todas las ciudades que he amado, me quedo
con aquellas que tienen sus calles y plazas
luminosas y abiertas, y sus bares de noche
son el refugio cálido de todos los vencidos.”



Loquillo

César de Centi

 


Pancho Varona

 Hablando de guitarras con Pancho Varona: 

"Es lo mejor que me puedes regalar y casi nadie lo hace"

El compositor y músico compañero de conciertos de Joaquín Sabina confiesa tener unas 30 o 35 guitarras

Hace unos días comentó en twitter que se iba a deshacer de alguno de sus instrumentos, aunque ahora no lo tiene claro

"Debo tener unas 30 o 35 guitarras y unos diez amplificadores, no los he contado", confiesa Pancho Varona (Madrid, 1957). El compositor y músico comentó hace unos días en redes sociales que se estaba planteando deshacerse de algunos de sus instrumentos y, aunque lo hizo para "tantear la respuesta de sus seguidores", el anuncio llamó tanto la atención que en NIUS hemos querido comentarlo con él, para hablar no tanto de su música como de esas "compañeras" de vida que tiene repartidas por distintos sitios y de las que habla con entusiasmo.

"Nunca me han hecho una entrevista hablando solo de guitarras", confiesa divertido Varona, que en los 39 años que lleva acompañando a Joaquín Sabina de concierto en concierto, canción a canción, se las ha visto muchas veces con la prensa. "Llevamos juntos más de 3.000 conciertos, toda una vida". Pero la novedad, "hablar solo de sus compañeras de vida", le entusiasma, porque Varona es un enamorado de las Fenders, las Gibsons, las acusticas, clasicas y electricas.

El artista confiesa sin pudor encapricharse todos los días de una guitarra nueva: "Entro en internet o paso por un escaparate y pego la nariz como un niño en Navidades. Cuando veo una que me gusta enseguida la quiero pero luego pienso Pancho,  ¿estás loco?, ¡qué tienes muchas!", ríe el compositor de unos cien temas de Joaquín Sabina. Nota aquí.



Manu Chao

 

Tute


 

domingo, mayo 16, 2021

Delaporte & Rozalén

 


Daniel Barenboim

 "Hoy me avergüenzo de ser israelí"

"Hoy me avergüenzo de ser israelí" es el titular de una columna de opinión firmada por el célebre pianista Daniel Barenboim, en el diario israelí Haaretz, después de que el Parlamento de Israel decidiera declarar al país como el Estado nacional de los judíos.

En opinión del director de orquesta y pianista argentino-israelí la nueva ley "una clara forma de apartheid" y que "convierte a los árabes en Israel en ciudadanos de segunda".

Argumenta que los fundadores de Israel consideraron la "igualdad" como uno de los pilarse del Estado que se estaba creando hace ya 70 años y ahora "el gobierno israelí reemplaza el principio de igualdad por el nacionalismo y racismo", escribe en su tribuna de opinión.

Barenboim se ha ganado el reconocimiento de embajador de la reconciliación por sus posiciones en el conflicto en Oriente Próximo. Ahí está, la Academia Barenboim-Said en la que participan jóvenes talentos musicales palestinos, árabes e israelíes y se ha convertido en todo un símbolo de la conciliación. Fue cofundada con el ya fallecido intelectual palestino-estadounidense Edward Said (1935-2003) como vehículo de entendimiento entre los ciudadanos. Nota aquí.



Sofia Ellar & Ainoa Buitrago