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domingo, octubre 19, 2025

Liliana Herrero

 Liliana Herrero: canciones para compartir la memoria musical

Acompañada por su banda y numerosos invitados, recorrió su nuevo disco y versionó clásicos de la música popular. Hasta cantó espontáneamente el hit “Alta coimera”, en sintonía con su público. 

Fuera de lugar es fundar otro lugar. De esa manera sintetiza Liliana Herrero el concepto de su nuevo disco, que presentó el jueves en el ND Ateneo -con entradas agotadas- acompañada por su banda y una comunidad de artistas vinculados con la música popular. “Fuera de lugar es fundar otro lugar”. Lo dice varias veces a lo largo de la templada noche porteña. Durante la hora y media que dura el concierto, la cantora e intérprete de Villaguay se conmueve por la presencia de sus amigos y colegas, el tránsito y hondura de las canciones, y la incierta y convulsionada actualidad del país. Pero no se deja atrapar por el pesimismo y la resignación, sino que propone un remanso musical regado de lucha, creatividad y celebración. 

“Es un disco pensando en la ausencia del compañero y querido Horacio González. Y a la vez señalamos la espantosa ausencia de esta época maldita y de este país. Pero celebremos que estamos juntos”, sostuvo.

Y eso ocurre en la presentación de Fuera de lugar (2025), un disco publicado recientemente por el sello independiente Elefante en la Habitación. Después de seis años sin ingresar a un estudio de grabación, Herrero entregó un trabajo intenso y contundente que revisita a autores como Atahualpa Yupanqui, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Teresa Parodi, Raúl Carnota, Mocchi y Edgardo Cardozo, siempre en ese cruce estético y político entre los territorios musicales y este tiempo. Con 77 años, Herrero ofreció con su banda –Pedro Rossi en guitarra y coros, Ariél Naón en contrabajo, Facundo Guevara en percusión y Mariano Agustoni en piano- un concierto que por momentos tuvo dinámica de tertulia o guitarreada.

Si bien había una puesta en escena –a cargo de Cristina Banegas- y un guion –el disco se tocó en orden, de principio a fin-, la entrerriana se corrió del centro de la escena, sobre todo en la segunda parte del concierto, y le dio lugar a voces y cantoras amigas, como Susy Shock, Lidia Borda, Luciana Jury y Julieta Lasso. Se dejó abrazar y acompañar por sus compañeros y compañeras, especialmente por el guitarrista Rossi -atento a cada detalle, traductor de sutilezas en el escenario-, y agradeció con énfasis la presencia del público, que colmó la sala y conectó con el clima de la velada. 

Hizo silencio cuando tuvo que hacerlo, se entregó a la euforia de clásicos populares como “Y dale alegría a mi corazón”, de Fito Páez; y hasta cantó espontáneamente el hit “Alta coimera”, con la complicidad de los músicos de la banda que se sumaron con sus instrumentos. Nota aquí.




sábado, octubre 11, 2025

Liliana Herrero


 

miércoles, septiembre 24, 2025

Liliana Herrero

 

lunes, septiembre 15, 2025

Liliana Herrero

 Cómo es el nuevo disco de Liliana Herrero 

La cantante entrerriana revisita en este trabajo a autores como Atahualpa Yupanqui, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Teresa Parodi y Raúl Carnota, entre otros. El repertorio elegido ratifica la idea de que cantar también es traer esos textos y esas músicas a este presente social, político y cultural.

No hay nada fuera del lenguaje, la cultura o la ideología. ¿Puede uno escaparse de la cultura? Imposible. ¿Existe actividad humana que no esté atravesada o influida por la política? Probablemente no. Todo es político, todo está adentro de la cultura. Pero también es posible mirar más allá y asumirse en tensión con esta época. Desde esa incomodidad o interrogante, la cantora entrerriana Liliana Herrero entrega su nuevo disco, Fuera de lugar (2025, Elefante en la Habitación), en el que revisita a autores como Atahualpa Yupanqui, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Teresa Parodi, Raúl Carnota, Mocchi y Edgardo Cardozo, entre otros. “Es imprescindible preguntarse qué lugar es hoy este mundo, esta época. Lo que vislumbro en ella me expulsa y horroriza. Si este mundo nos impide estar en él, es necesario revisar los pliegues del lenguaje y salir en busca de otro horizonte. No me retiro, me corro de este, pero para fundar otro lugar”, fundamenta Herrero, que presentará el disco el jueves 16 de octubre a las 21 en el ND Teatro, Paraguay 918.

El músico, poeta, historiador y performer Gabo Ferro solía decir que no se puede cantar la palabra dolor de forma liviana, sin sentir dolor, o la palabra muerte sin evocar a la muerte. Con esa misma potencia canta –enuncia- Liliana Herrero cada vez que interpreta. Para ella, cantar también es traer ese texto a este presente social, político y cultural. “Si este dolor durará por siempre/ no digas nada vete de aquí/ porque yo estoy donde nunca voy/ donde nunca fui”, canta en su versión de “Chipi chipi”, de Charly García. ¿Cómo no leer ése verso en este presente afectado por la crueldad y la deshumanización que propone el actual gobierno nacional? Imposible. Herrero se empecina, consciente o inconscientemente, en sepultar esa discusión sobre si la obra de los artistas tiene que disociarse de lo político. ¿Una canción puede no referir, de alguna u otra manera, a su contexto social, histórico y cultural?

Grabado en abril de 2025 en Estudios ION, el disco nuevo de la cantora de Villaguay está visiblemente atravesado por el presente y por momentos, es escurridizo, difícil de atrapar. El disco abre con un poema de René Char y música de Ariel Naón, “El sanjuanino”: “Somos parecidos a esos sapos/ que en la austera noche de los pantanos/ se llaman sin verse, doblegando/ con su grito de amor/ toda la fatalidad del universo”. Y así, con austeridad, espesura y sosiego canta este repertorio de ocho canciones, un poema y epílogo en la voz de Horacio González, quien fuera su compañero de vida. “Los hace a todos mucho más libres saberse parte de una comunidad. Una comunidad es un síntoma de libertad, no una forma obligatoria de convivencia”, apunta González en el final. Nota aquí.




sábado, abril 19, 2025

Liliana Herrero

 "Hay que inventar sin miedo a los abismos"

La cantante sostiene que ése es el modo de responder "a este clan de extraviados que hoy nos gobierna”. Herrero tiene un nuevo disco para presentar, Fuera de lugar, nombre que expresa cómo se siente en esta "época virtual e injusta". 

Hace casi cuatro años, perdió a su compañero, el siempre recordado Horacio González. Con recuerdos y presencias domesticó la soledad, con tenacidad superó un cáncer y, con convicción, siguió cantando. Terca habitante del tiempo que le toca vivir, terminó hace unos días de grabar un disco –“el último”, dice, como preventivamente repite en cada uno que encara– y en tanto sigue presentándose en vivo, “porque el calor del escenario y la cercanía del público no se reemplaza con nada”. Liliana Herrero no se resigna a ser testigo afónico de la desmaterialización de un mundo cruel y virtual. Lo rearma y lo desafía con las armas de la música. Cuerpo y canción. Territorio y memoria.

Este sábado –el show se anuncia para las 22 y la sala abre a las 20–, Herrero se presentará en el Torquato Tasso, la sala de Defensa 1575. Con ella estarán Pedro Rossi, en guitarra, y Ariel Naón, en contrabajo, músicos temperados en el mismo afecto, con los que desde hace años la cantante imagina mundos sonoros posibles e imposibles. “No puedo pensar la música sola, siempre trato de crear comunidad, de ser parte de un define Herrero al comenzar la charla con Página/12. “Con Pedro y Ariel colaboramos desde hace mucho; juntos, con muchos otros más, hemos transitado un repertorio enorme, que nos une y nos compromete, al punto que ya nos entendemos sin mirarnos”, cuenta.

Fernando Cabrera, Atahualpa Yupanqui, Buenaventura Luna, Cuchi Leguizamón, Luis Alberto Spinetta, Raúl Carnota, Teresa Parodi, Jorge Fandermole, Fito Páez, Edgardo Cardozo, Mocchi. Estos son algunos de los nombres que contribuyen a ese repertorio, que el sábado compartirán en el Tasso. “La idea es la de siempre, trazar un horizonte, dejar en claro de qué estoy hablando cuando canto y desde dónde canto”, dice Herrero. “¿Qué será cantar sino la posibilidad de salir a fundar otros territorios? Es una gran pregunta, ¿no?”, plantea. “Hay que inventar, para encontrarnos, para no dejar de señalar que somos una presencia, ideológica, artística y cultural. Hay que inventar sin miedo a los abismos, para responder a este clan de extraviados que hoy nos gobierna”.

Asamblea. Territorio. Abismo. Herrero es un idioma, la lengua que pronuncia con acento propio un cancionero del tamaño de su esperanza. Viejas páginas de la música criolla conversan con lo que sale de la creatividad de las sucesivas generaciones y cada interpretación, en ese diálogo, es el producto de una reflexión larga y compleja. Un camino trazado desde el gozo, aunque no exento de tormentas e inclemencias, que tiene su galardón en el don del canto, júbilo y catarsis. “Por esto de inventar sin miedos, también necesitaba grabar un disco, poner en diálogo algunas de las canciones que de distintas maneras me dicen algo y me permiten decir algo”, dice Herrero.

“Aunque no se bien qué quiere decir ‘disco’ hoy, en épocas de plataformas y virtualidad, pero no encuentro otra manera de materializar lo que somos y lo que hacemos. Lo siniestro de esta época es que no hay cuerpos. Siempre pensé a la música, como a la política, como la carnadura de una comunidad. Esta es una época virtual e injusta, que me expulsa y horroriza. Por eso el disco que estamos grabando se va a llamar Fuera de lugar”, marca la cantante.

– ¿Fuera de lugar como renuncia o como denuncia?

– Como toma de posición. Este Fuera de lugar no significa retiro, ni mucho menos deserción. Este mundo es ajeno y cruel. Sus defensores sostienen argumentaciones instrumentales, utilitarias, eficaces y normativas. Pensado así, el mundo atenta contra la vida, porque deshecha de plano todo lo que aún podemos llamar humano e incluso la misma palabra mundo. Si este mundo nos impide estar en él, es necesario retirarse, revisar los pliegues del lenguaje y salir a en busca de otro horizonte. No me retiro, me corro de este, pero para fundar otro lugar.

– No será la primera vez que te corrés para fundar otro lugar…

–“Fundar” es una palabra compleja y estimulante. Es posible que algo de eso pueda vislumbrarse en lo que he intentado hacer en la música. Que por otro lado no hice en forma provocativa, ni para enarbolar la transgresión como baluarte, ni pensando que estaba haciendo algo que nadie se animaba a hacer o decir. Me interesó atar un poco unos cabos, ciertos cabos. Las “puntas de un mismo lazo”, que son parte, me parece, de una forma personal y de una particular preocupación por el mundo, pero nunca como pretensión de verdad. Así traté de hacerlo, sabiendo también que hay que dejar un lugar burlón en los pensamientos para señalar de otro modo la gravedad de las cosas. Nota aquí.



jueves, abril 04, 2024

Liliana Herrero


 

viernes, marzo 08, 2024

Liliana Herrero

"Hay que inventar, esta época nos lo exige"

La cantante vuelve al encuentro del público en un momento de especial preocupación por destacar el pensamiento: "Me preocupa trazar un horizonte, dejar en claro de qué estoy hablando y desde dónde canto", señala.

El sábado, Liliana Herrero actúa en el Torquato Tasso. A las 22 –las puertas del Club de música de Defensa 1575 estarán abiertas desde las 20– la cantante se presentará junto a Pedro Rossi en guitarra y Ariel Naón en contrabajo y violoncello, para desplegar esa siempre cuidada selección de compositores y poetas con los que le gusta trazar recorridos zigzagueantes, sorprendentes, por lugares, sentimientos y memorias de un país en moovimiento. Desde los remolinos del presente, Herrero sale una vez más a tantear el momento y sus tensiones con un cancionero que ya hizo propio, a fuerza de personalidad, imaginería e inconformismo. Un cancionero que más que de canciones, está hecho de una manera de cantarlas.

“La idea es tocar algunos temas viejos y por supuesto también los temas nuevos, que me gustaría pronto poder grabar en un disco”, dice Liliana al comenzar la charla con Página/12. “Pero cuando digo disco no sé muy bien qué digo, porque la verdad es que ya no sé cómo cada cual escucha la música. Yo vengo de la civilización del vinilo y en menor medida del CD, sobre el que tengo mis reservas porque comprime mucho el sonido. Pero hemos llegado hasta acá y este tiempo no nos deja mucha alternativa, más que agregarle a la computadora unos parlantes más o menos buenos para escuchar en las plataformas”, observa la cantante.

La tecnología comprime. Y no sólo la música. Torrencial en la charla, desde esa idea Herrero se remonta a los días de la pandemia para explicar el presente. “Siento que la pandemia produjo en nosotros una doble captura: por un lado nos encerró en nuestras casas y por el otro nos comprimió con la tecnología, que era el único modo que nos quedaba para agruparnos, para conversar, para trabajar. No hemos encontrado todavía las palabras precisas para explicar ese doble cautiverio. Un cautiverio que no terminó, porque, limitándonos a la música, seguimos pendientes de la tecnología, sujetos al modo en que la computadora nos permite escuchar”, reflexiona la Herrero. Nota aquí.



jueves, agosto 31, 2023

Liliana Herrero

 El homenaje a Liliana Herrero, la voz que hace pensar

En el aula Héroes y Heroínas de Malvinas, la cantautora fue reconocida "por su defensa y reconocimiento de la cultura popular". "Quiero que el pasado no se coagule, que sea un puntapié inicial para seguir preguntándonos qué país somos", señaló.

"Faltan palabras. Esta es una época callada. Esta es una época cerrada. Faltan palabras. Faltan palabras cantadas, escritas, gritadas, dichas. Faltan palabras, compañeros. No tenemos tiempo. Yo no tengo tiempo. Juan Falú no tiene tiempo. Cristina Banegas no tiene tiempo. Hay que cantar, hay que hablar, hay que crear comunidad profunda. Una comunidad profunda es la que puede decirse aún en el disenso, aún en la disputa, aún en el debate. Faltan palabras sagradas y piénsenlo laicamente”. Esas palabras, justamente, son las que eligió Liliana Herrero cuando le tocó el turno de disertar en la Universidad Nacional de Avellaneda (UNDAV), la entidad académica que este lunes le entregó un reconocimiento a la “trayectoria por su defensa y fortalecimiento de la cultura popular".

En el aula Héroes y Heroínas de Malvinas, de la sede ubicada en España al 300, la cantora nacida en Villaguay recibió una distinción en manos del rector de la UNDAV, Jorge Calzoni, y aprovechó para reflexionar sobre el presente y futuro político-cultural del país. Y lo hizo con una gran capacidad de síntesis y contundencia. “Por supuesto que estoy agradecida por este reconocimiento”, dijo Herrero. “Yo quiero cantar, ¿Por qué? Porque quiero que el pasado no se coagule, porque deseo profundamente que el pasado sea solo un puntapié inicial para empezar a dar círculos al infinito preguntándonos a cada rato: ‘¿Qué somos? ¿Qué país somos? ¿Cómo queremos seguir? ¿Cómo queremos comprender? ¿Cómo queremos escribir? ¿Cómo queremos componer o cantar?’. Esas preguntas son imprescindibles”, resaltó.

“Y sé que no van a estar de acuerdo muchos conmigo, pero lo voy a decir: yo sé que estamos en el horizonte del capitalismo. Pero no me vengan a decir que vamos a humanizar el capitalismo. No lo voy a aceptar. Porque el capitalismo humanista es un oxímoron”, enfatizó la artista. “Lo que hay es muerte y sangre en el capitalismo. Y éstos quieren profundizar eso. Van mucho más atrás éstos. Por todo eso quiero nombrar a las personas, quiero cantar en una comunidad, quiero cantar en la libertad, quiero cantar en el abismo de saber que eso no es posible pero que lo vamos a lograr”, puntualizó Herrero. A su lado, la acompañaban el músico, docente y periodista Santiago Giordano y el sociólogo y ensayista Guillermo Korn. Nota aquì.



sábado, julio 15, 2023

Mercedes Florecida

 "Mercedes Florecida", tributo colectivo a la gran cantora argentina

El 9 de julio, día en que "la Negra" hubiera cumplido 88 años, aparecieron las canciones que reunieron a músicos y músicas de todo estilo, y que incluyen grabaciones recuperadas e inéditas con su voz. Víctor Heredia, León Gieco, Ricardo Mollo, Peteco Carabajal, Nadia Larcher, Bruno Arias, Teresa Parodi, Liliana Herrero, son solo algunos de los nombres que dan cuenta de la calidad del proyecto.

“No es un disco de Mercedes. Es un disco sobre Mercedes, alrededor de Mercedes, con Mercedes, y con todo lo que ella sembró en nosotros”, empezó a decir Gustavo “Popi” Spatocco, cuando la primera de una infinita serie de lágrimas de emoción colectiva derramó sobre el escenario del Espacio Aguaribay. Ese fue el espacio escogido para asistir a una celebración con nombre de disco, poesía permanente y sonido de futuro: Mercedes florecida. 

“Este trabajo implica una forma de entender que quienes se van igual siguen en nosotros, gracias a lo que sembraron en nuestro corazón”, dirá también Spatocco, que alguna autoridad tiene al respecto: no solo fue, durante más de veinte años, arreglador y director musical todoterreno de la Negra, sino que ahora le tocó en suerte producir –junto al guitarrista Sebastián Henríquez- lo que hasta ahora es “la” noticia del año, en términos discográficos. Y lo es por un sinfín de motivos, pero uno de ellos central: el amor incondicional por la cantora tucumana que profesa la treintena de músicos y músicas que le puso voz a las once piezas que pueblan el disco en cuestión, publicado por Sony, que comenzaron a rodar el domingo 9 de julio (día en que Mercedes hubiera cumplido 88 años, además) en todas las plataformas digitales.

Mercedes Florecida, también editado en CD y vinilo, se traduce entonces en un puñado sublime de canciones que, con el “Himno Nacional Argentino” como corolario final, respira y contiene grabaciones recuperadas e inéditas de Mercedes Sosa vestidas con ropaje nuevo, y ensambladas con las voces de Víctor Heredia, León Gieco, Ricardo Mollo, Peteco Carabajal, Nadia Larcher, Bruno Arias, la “Bruja” Salguero, José Luis Aguirre, Eruca Sativa, Manu Sija, Teresa Parodi, Liliana Herrero, Daniela Heredia, Marta Gómez, Dulce Pontes y Luna Monti, entre otros y otras, contenidos musicalmente por el mismo Popi en piano, arreglos y dirección musical, al frente de una orquesta integrada por Diana Arias en contrabajo, Carolina Cohen en percusión, Milagros Caliva en bandoneón, Guillermo Rubino y Sara Tubbia en violines, Mariano Malamud en viola y Benjamín Báez en cello. Nota aquí.








lunes, mayo 08, 2023

Homenaje a Víctor Jara


 

domingo, febrero 19, 2023

Silvia Pérez Cruz & Liliana Herrero


 

miércoles, noviembre 23, 2022

León Gieco & Amigos

 


miércoles, octubre 26, 2022

Liliana Herrero, María Gadú & Silvia Pérez Cruz

 Teatro Coliseo, Buenos Aires

Liliana Herrero, María Gadú & Silvia Pérez Cruz

Descubrír nuevos artistas en la mejor compañía es la fórmula perfecta para cerrar un lunes mágico, emocionante noche.
























lunes, octubre 24, 2022

Liliana Herrero, María Gadú & Silvia Pérez Cruz

 Liliana Herrero, María Gadú y Silvia Pérez Cruz dialogan en "Territorios"

Las tres cantantes confluyeron por primera vez en febrero en Uruguay, en un show en el que iban a presentarse por separado y terminaron cantando juntas.

Territorios. Ese es el nombre del espectáculo que reunirá a la cantora entrerriana Liliana Herrero, la brasileña María Gadú y la española Silvia Pérez Cruz, tres intérpretes destacadas de la canción popular. “Fundamentalmente, lo que estamos pensando las tres es que lo que hacemos es volver a nombrar esa memoria que tienen los territorios. Es volver a cantarlas”, explica Liliana Herrero a Página/12. “Volver a nombrar algo siempre supone una posibilidad de reponer y retomar una memoria que cada una de nosotras posee y que es distinta, y al mismo tiempo permite un diálogo maravilloso y posible entre nosotras”, se explaya la cantora. Más que un concierto, es un encuentro cultural que propone repensar “desvelos y anhelos” y construir comunidad frente a un mundo cada vez más hostil. La presentación será este lunes 24 de octubre a las 20.30 en el Teatro Coliseo, Marcelo T. de Alvear 1125.

En febrero de este año, las tres artistas junto al guitarrista Pedro Rossi –“su presencia es muy importante”, señala Herrero- se habían reunido por primera vez en un escenario en el marco del Festival Medio y Medio, que se realiza todos los años en Maldonado, Uruguay. Aunque apenas se conocían, fueron tres conciertos conmovedores. “Ahora mismo me une a ellas un amor”, dice la cantante y compositora Silvia Pérez Cruz, desde España. “El tiempo que compartimos en Uruguay sentimos una conexión muy plena con la vida, la muerte, la risa y el llanto. Y como vehículo constructor todas las canciones que iban saliendo y los repertorios propios y los comunes. Creo que hay una manera de escuchar muy parecida y aunque las voces son distintas, tenemos unas pieles que se emocionan con lo mismo. Fue muy lindo y natural el encuentro, por eso necesitamos repetirlo”.Nota aquí.












jueves, septiembre 01, 2022

Juan Falú & Liliana Herrero

 


lunes, noviembre 22, 2021

León Gieco

 León Gieco: setenta años, dos fiestas y un millón de amigos  

Después de festejar elsábado en el Centro Cultural Kirchner, el autor de "Sólo le pido a Dios" volvió a reunirse con artistas que interpretaron su obra, y con un público que mostró su fervor. 

León en Tecnópolis. Siete décadas para toda la vida. Con esta invitación a celebrar el cumpleaños redondo de uno de los artistas más admirados y queridos de la Argentina, ayer León Gieco volvió a festejar sus setenta, esta vez en el predio de Villa Martelli. Y como ya había ocurrido en el Centro Cultural Kirchner el sábado, lo hizo rodeado de amigos y amigas, músicos y músicas que festejaron la belleza de sus canciones. Y también de Madres y Abuelas de Plaza de Mayo, de hijos e hijas, que lo abrazaron, le agradecieron, le desearon cumplir muchos más con esta misma fuerza creativa con la que sigue haciendo discos, y compartieron el escenario con él en el tramo final. Fue cuando sonaron, entonados por todos y todas, los himnos "La memoria" y "Sólo le pido a Dios", el cierre de una fiesta que siguió en la noche excepcionalmente cálida por las calles de Tecnópolis, con una multitud que seguía cantando y recordando lo vivido mientras emprendía el camino de regreso.

Liliana Herrero, Luis Gurevich, Hilda Lizarazu, Claudia Puyó, Miss Bolivia, Nahuel Pennisi, la armoniquista Sandra Vázquez, Julia Zenco, Leo García, Manu Sija, Javier Calamaro, Emme, Juan Subirá, Dani Suárez y Cóndor Sbarbati de La Bersuit, formaron parte de esta segunda --pero no menos intensa-- parte del festejo de los 70 León. La dirección musical estuvo, nuevamente, a cargo de Lito Vitale. 

Y estuvieron también presentes en el estadio Taty Almeida, Estela de Carlotto y Delia Giovanola, además de representantes de H.I.J.O.S. y de otros organismos de derechos humanos. "Madres de la Plaza, el pueblo las abraza", fue el canto colectivo que resonó en Tecnópolis, junto a las canciones de León. Nota aquí.








miércoles, noviembre 17, 2021

León Gieco

León Gieco cumple 70 años: los festejos en el Centro Cultural Kirchner y Tecnópolis

El sábado 20 de noviembre, no solo se cumplen 176 años del día en que la Confederación Argentina defendió con coraje y patriotismo su soberanía frente a la despiadada invasión anglo-francesa de 1845. Además cumple años León Gieco que, claro, algo por la soberanía y por la independencia cultural también hizo. Y cumple 70, que no es poco. Por ambos aniversarios, tal fecha no puede quedar como una más. Más allá del feriado que le cabe con todas las de la ley a la primera, la segunda se teñirá de música con dos fechas gieconianas para alquilar balcones. Una será el mismo sábado a las 20 horas en el Auditorio Nacional del Centro Cultural Kirchner –otro que algo hizo por la libertad--, y su continuación, el domingo 21, en Tecnopolis.

Los músicos que celebrarán el cumpleaños

Organizado por el Ministerio de Cultura de la Nación y el mismo CCK, en el primer festejo --cuyo nombre es “León Cumple”-- estarán presentes Víctor Heredia, Ricardo Mollo, Juan Carlos Baglietto, Teresa Parodi, Raúl Porchetto, Javier Malosetti, Ligia Piro, Lisandro Aristimuño, Eruca Sativa, Los Tipitos, Andrés Giménez, Liliana Vitale, Bruno Arias, Mavi Díaz, Barbarita Palacios, Nadia Larcher, Andrés Beeuwsaert, BB Asul, Nico Bereciartua, Luis Gurevich, Diego Smolovich, Joana Gieco, Gustavo Santaolalla y Abel Pintos, quienes se sumarán a una banda dirigida por Lito Vitale, Mex Urtizberea y Mikki Lusardi, bajo el propósito de repasar junto al cumpleañero los momentos más importantes de su trayectoria.

El concierto en el Centro Cultural Kirchner (Sarmiento 151) se transmitirá en vivo por la TV Pública, por Radio Nacional y sus 49 emisoras de todo el país; por Nacional Rock y Nacional Folklórica; por la plataforma Cont.ar, por la web de la Agencia Télam, y por los canales de Facebook y de YouTube del CCK. En tanto, para el encuentro del domingo –Tecnopolis, General Paz y Buenos Aires—están confirmadas las presencias de Liliana Herrero, Nahuel Pennisi, Hilda Lizarazu, Leo García, Manu Sija, Julia Zenko, Miss Bolivia, Claudia Puyó, Paula Maffía, Juan Subirá y Dani Suárez (ambos de la Bersuit), y Yamila Cafrune, entre otros, y otras. Nota aquí.



sábado, octubre 16, 2021

Homenaje a Cuchi Leguizamón

 Homenaje a Cuchi Leguizamón

El encuentro artístico se dio en el salón de los pasos perdido del Congreso de la Nación, ante la presencia de políticos, gente de la cultura y familiares del músico salteño. 

l jueves, en el salón de los pasos perdido del Congreso de la Nación, ante la presencia de políticos, gente de la cultura y familiares, se rindió homenaje al Doctor Gustavo “Cuchi” Leguizamón. Y a su música, claro, la de un compositor enamorado de su tierra y su gente. Fue un acto emotivo y sobrio, que no necesitó de discursos altisonantes para exaltar la figura de uno de los compositores más arraigados y al mismo tiempo más originales de la música argentina. Liliana Herrero junto a Juan Falú y Luis Leguizamón –hijo menor del Cuchi– junto a Germán Cocha celebraron algunas de las obras del Cuchi, piezas altas y entrañables del cancionero argentino.

Los homenajes, que como se sabe, suelen decir más del homenajeador que del homenajeado, en este caso tuvo que ver con la iniciativa de la diputada salteña Verónica Caliva, que impulsa el proyecto de ley que instituye el 29 de setiembre como “Día de las y los compositores”, en coincidencia con el día de nacimiento del gran salteño. En la actualidad, el “Día del compositor argentino” se celebra el 11 de mayo, en conmemoración de ese día de 1813, cuando fue aceptado el Himno Nacional Argentino. Nota aquí.



martes, agosto 24, 2021

Nenette

 

martes, junio 22, 2021

Fito Páez, Liliana Herrero & Mercedes Sosa