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martes, marzo 25, 2025

Carla Pugliese

 “La desafío a Lali Espósito a cantar ‘Balada para un loco’ conmigo, es perfecta”

Lleva el legado de ser la hija de Beba Pugliese y la nieta de Osvaldo Pugliese con orgullo y a la vez es una compositora con identidad propia. En diálogo con PERFIL contó su experiencia con ellos y con el tango y la alegría de poder tocar con el bandoneón de Aníbal Troilo.

Carla Pugliese es la hija de Beba Pugliese y la nieta de Osvaldo Pugliese, creció rodeada de música y se convirtió en compositora, pianista, bandoneonista e intérprete. Los instrumentos se adaptan tan naturalmente a su fisonomía que es capaz de tocar piano y bandoneón en simultáneo, para esto lo único que le costó -reconoce- fue cambiar de pie para el uso del pedal.

Osvaldo Pugliese, además de referencia artística, es para muchos una evocación de suerte, su estampita es señal de buena fortuna, sin embargo, para Carla era el abuelo y no había usado nunca los presuntos poderes del “Pugliese, Pugliese, Pugliese”. Hasta que...

“Este febrero me estaba maquillando porque tenía que ir a filmar un video en la Academia Nacional del Tango y empezó una tormenta fuertísima, caía el agua en diagonal, era una cascada; yo me metí en una bolsa de residuos, me descalcé, me tomé un Uber y veía cómo se iba llenando de agua avenida Corrientes. Mientras viajaba me llamaron desde la Academia y me dijeron que no era necesario que me apurara porque el lugar estaba llenándose de agua”, comenzó Carla su relato a PERFIL.

“Entonces por primera vez miré al cielo y dije para mis adentros ‘abuelo, por favor, Pugliese, Pugliese, Pugliese que pare de llover'. Y empezó a parar de llover. Yo dije ‘bueno, coincidencia’”. Pero el tema no terminó ahí, cuando estaba el set preparado, ya se habían filmado varios fragmentos y quedaba la última toma, hubo una explosión y se cortó la luz. “Pasó una hora mientras tocaban cables, trataban de encontrar la causa del corte, buscaron un alargue para que aunque sea funcionaran los aparatos para filmar y cuando voy a cambiarme invoco por primera vez con todas mis fuerzas: '¡Pugliese, Pugliese, Pugliese!'. Se encendieron todas las luces”.

Carla nació en la ciudad de Buenos Aires, comenzó sus estudios de piano clásico a los seis años junto a su madre y del piano pasó al bandoneón. Editó su primer disco Ojos verdes cerrados en 2004, con tangos, valses y milongas compuestos por ella misma, luego grabó su segundo disco, en formato vivo, en Tokio —La vida y la tempestad—, con 14 tangos y milongas (cinco de los cuales le pertenecen). Con esta producción ganó el Premio Gardel, categoría Tango Revelación 2006.

En 2007 publicó Eléctrica y porteña y del participaron Adrián Subotovsky (guitarra eléctrica), Carla y Ernesto Romeo (sintetizadores), Natalia Simoncini y Carina Schmidt (voces).

En febrero de este año Carla Pugliese lanzó el Volvió una noche, un EP compuesto por cinco tangos que no son de su autoría interpretados en bandoneón. En él se incluye una versión de “Sur” tocada con bandoneón de Aníbal Troilo.

¿Cuándo empezó a interesarse en el bandoneón?

-Fue porque yo salía con un bandoneonista, con quien tuve una relación de ocho años y un día me dio el bandoneón y me dijo “Carla, tocá algo” y busqué las notas de oído y hasta ahora no paré. Fui autodidacta.

-¿Y cuándo y por qué se aventuró a tocar piano y bandoneón en simultáneo?

- Y empecé a pensar que quería hacer los bajos en el piano, porque hay determinados bajos que en el bandoneón no se pueden hacer, por una cuestión de rango sonoro. Empecé a practicar poniéndomelo en una pierna, después me di cuenta de que tenía que subir esa pierna en un taco para sostener más arriba y después aprendí a tocar el pedal sustain del piano con el pie izquierdo, que eso fue un tema, fue lo más difícil. 

¿Podría elegir entre el piano y el bandoneón?

-No, me gustan los dos. Se complementan y a la vez son diferentes, tiene cada uno una vida. De hecho, las teclas del piano son blancas y negras, donde lo blanco y lo negro convive todo el tiempo y el bandoneón es como las galaxias en el universo, todo puesto en cualquier parte, sin ningún tipo de orden, o sea, el piano es orden y el bandoneón todo desorden.

-¿Cómo llegó a tocar el bandoneón de Aníbal Troilo?

- El bandoneón de Troilo está en la Academia Nacional del Tango y un día iba a presentar su libro Paulina Spinoso y me llamaron para tocar. Me dijeron que tenían la fantasía de que tocara con el bandoneón de Aníbal Troilo. Me preguntaron si quería y dije "¡Obvio, sí quiero!" Y fui un día, me esperaron en la Academia Nacional del Tango con el bandoneón en una oficina para probarlo. El día del show conocí a la familia Troilo y les pregunté si no me lo podían dar para un show que tenía que hacer al aire libre y me dijeron que sí y después de ahí dije, bueno, quiero grabar todo mi disco El rescate de luz, que sale ahora a mediados de marzo, y me dijeron que sí, me lo dieron, me lo llevé al estudio, de hecho hasta estuvo en mi casa y le toqué a mi mamá con el bandoneón de Troilo.

- ¿Y cómo es el mantenimiento de los bandoneones?

- Bueno, esa también es otra de las razones por las que me pidieron que lo toque para que no caiga el bandoneón. El que tengo yo y el de Troilo son más o menos de 1930. Son pre guerra, porque Hitler tomó la fábrica de los Doble A, tomó la matriz que le daba el sonido a esos bandoneones y los derritió para hacer balas, entonces a partir de la Segunda Guerra Mundial ya los bandoneones no son los mismos y ya no sirven profesionalmente los que vienen después de esa época. Por eso esos bandoneones son patrimonio de la humanidad. Nota aquí.



domingo, noviembre 24, 2024

Glorias Argentinas

Cafetines de Buenos Aires: Glorias Argentinas, un rincón de Mataderos por el que pasaron Pichuco, Pugliese y Sandro

En el arrabal de la Capital se mantiene en pie-a pesar de un tornado que le arrasó un sector en 2012- un club de barrio con mucha historia y en el que actuaron estrellas de la música popular argentina.

Hoy dejo atrás los cafés del centro para acercarme hasta Mataderos, en la línea de frontera porteña. Con el último ensanchamiento, la Avenida General Paz, más sus colectoras y mega estructuras que sirven de puentes, se le parece bastante, desde lo simbólico, a la antigua zanja construida en 1877 por Adolfo Alsina. El ministro de Guerra del presidente Nicolás Avellaneda la construyó para contener el paso de los malones y, a su vez, entorpecer el tránsito de ganado robado. Curioso destino el del General José María Paz. En 1839, luego de haber estado preso cuatro años en una cárcel de Luján por oponerse al gobierno de Juan Manuel de Rosas, fue liberado y trasladado a Buenos Aires con “la ciudad como cárcel”. Un cerrojo similar terminó siendo la avenida que lo homenajeó.

Mataderos tiene dos de las atalayas más característicos de la frontera. Ambos son entidades deportivas: los clubes Nueva Chicago y Glorias Argentinas. El buffet de este último integra el listado de los Bares Notables de Buenos Aires. Es el Bar del Glorias. Y fui a por él.

El Club Social y Deportivo Glorias Argentinas nació en febrero de 1941. El bar lo hizo unos meses más tarde. Fue en diciembre del mismo año. “Eran cuatro chapas y una heladera” me dice Néstor Miranda, a cargo del boliche desde 2000. La entrada al club está en Bragado 6875. La del bar está a la vuelta, en Andalgalá 1982. Ambas construcciones tienen la forma de una ele con salida a las dos calles. Aclaración: no hay que ser socio para sentarse a tomar algo o comer en el Glorias. Nota aquí.






martes, octubre 08, 2024

Pugliese & Goyeneche

jueves, julio 04, 2024

Fito Páez & Osvaldo Pugliese

 Fito nos cuenta por Facebook.

Tremendos fotones inéditos del encuentro histórico, hace 35 años, con el maestro Osvaldo Pugliese
¡Pugliese Pugliese Pugliese contra todos los males de este mundo!














jueves, enero 04, 2024

Carla Pugliese

 La nieta de Osvaldo Pugliese recuerda a su abuelo: “Le hubiera encantado saber que se hacen estampitas con su foto”

En diálogo con Infobae, la pianista y compositora Carla Pugliese relata cómo fue su infancia junto al célebre maestro del tango, al que el ambiente artístico considera un “antimufa”

Basta con repetir tres veces la fórmula mágica: “Pugliese, Pugliese, Pugliese”. Y, de inmediato, se contrarrestan todas las energías negativas. El mito sobre el poder “antimufa” del célebre maestro del tango, Osvaldo Pugliese, nació hace ya varias décadas en el ámbito musical, pero luego se fue extendiendo a todo el supersticioso ambiente artístico argentino y al público en general. Al punto que muchos siguen guardando en sus billeteras, aún al día de hoy, una estampita con la foto del compositor fallecido en 1995, cual si se tratara de un santo milagroso.

“Siempre hay algún fanático que me regala una imagen de mi abuelo, pero yo después se la termino dando a alguien más. Así que no me queda ninguna en la billetera, pero van pasando por mis manos esas estampitas”, dice Carla Pugliese en diálogo con Infobae. La nieta del músico es pianista y compositora al igual que el creador de La Yumba, de quien heredó su talento. Y se muestra orgullosa de que el maestro sea considerado como una especie de “amuleto de la buena suerte” entre sus admiradores.

De hecho, aunque hay distintas versiones sobre el origen de esta creencia, la compositora de Ojos Verdes Cerrados que acaba de lanzar El Rescate de Luz, en cuya grabación utilizó el bandoneón del mismísimo Aníbal Troilo, está segura de que su abuelo se sentiría satisfecho de haber trascendido no solo por sus creaciones, sino también por que representa a nivel esotérico. “A mí me pone muy contenta, me parece simpático este mito. Y creo que él se lo tomaría con mucha felicidad y que lo estaría agradeciendo constantemente. Le hubiera encantado saber que se hacen estampitas con su foto porque él era así, un tipo alegre”, explica la música. Nota aquí.



miércoles, abril 26, 2023

Víctor Lavallén

 "Todos copiamos de Piazzolla y él era admirador de Pugliese"

El legendario músico recorrerá clásicos del tango y composiciones propias. Lavallén dice que "hay músicas y músicos para rato”, pero que "lo que falla es la difusión".  

“Es raro ver orquestas así, hoy son casi todos tríos, cuartetos, sextetos, ¿pero así? Es complicado para trabajar porque no hay presupuesto, nosotros lo hacemos porque nos gusta”, reflexiona Víctor Lavallén. El bandoneonista subirá al escenario de Bebop (Uriarte 1658) con su orquesta típica este miércoles a las 20 donde recorrerá clásicos del tango y composiciones propias. “Tengo arreglos que ya grabé, cosas que la gente no conoce, otras mías y alguna tradicional, como ‘La Maleva’ o ‘Qué me van a hablar de amor’ cantado”, le anticipa a Página/12. En los últimos años, Lavallén tocó mucho con el trío que mantiene junto al contrabajista Horacio Cabarcos y el joven pianista Pablo Estigarribia. Pero el formato orquestal le tira fuerte a él que, además, tocó con muchísimas figuras y que fue fundamental para la conformación del estilo de Osvaldo Pugliese.

Cuando se le pregunta por las orquestas, no duda. “Cada uno te trae ideas nuevas, todos te modifican: Piazzolla, Pugliese. Todos copiamos de Ástor y él era admirador de Pugliese. Si algo escuchaste y te gustó, unos compases te robás, pero con tu estilo. Lo importante es ser creador, escribir, hacer los temas distintos a los demás. Yo escuchaba mucho a Pontier, Troilo, Pugliese. Había para elegir, y de todo te quedaba algo. Después sale lo que escuchaste y lo de uno. Por eso en los ‘50 y ‘60 todas las orquestas eran distintas”.

El tren de los recuerdos para Lavallén comienza hace casi 70 años, pues su primer trabajo con el fueye sobre los muslos fue a a los 14 años, y ya cuenta 83. “En ese entonces todos empezábamos jóvenes, porque faltaban músicos, y trabajé hasta llegar a Pugliese, que era mi meta”. Antes pasó, entre otras, por las formaciones de Miguel Caló, Ángel Domínguez, Enrique Francini, Atilio Stampone, acompañó a Armando Laborde y Alberto Echagüe, y después de Pugliese formó el mítico Sexteto Tango. En los últimos años, además del trío con Cabarcos y Estigarribia, se dedica a formar a las próximas generaciones desde la Orquesta Escuela Emilio Balcarce, bautizada en homenaje a uno de sus más talentosos compañeros de fila. Nota aquí.



miércoles, abril 13, 2022

Mariano Mores

 Mariano Mores, el niño prodigio que admiraba Gardel y grabó 300 tangos

Tras dedicarle 80 años de su extensa vida a la música, un 13 de abril fallecía el autor más universal del tango. Lejos del machismo del 2 x 4, adoptó como nombre artístico el apellido de su esposa, a quien le escribió “Cuartito azul”, su primera composición. Sus tangos son los más escuchados en el mundo.

El 13 de abril del año 2016, a los 98 años, falleció una de las figuras más importantes del tango argentino, Mariano Mores, un talento innato que dedicó ocho décadas de su vida a la música. Todavía hoy demuestra día a día, como pocos, que morir no es desaparecer. 

Pianista, compositor y director de orquesta, Mariano Alberto Martínez nació el 18 de febrero de 1918 en el barrio de San Telmo, pero por diferentes motivos, su infancia transcurrió en Tres Arroyos, Flores y Lanús hasta que la familia se fue a vivir a España, en donde permaneció entre 1929 y 1936.

Niño prodigio de formación clásica, descubrió el tango cuando se enteró en España que había muerto trágicamente Carlos Gardel, a quien por entonces nunca había escuchado y del que prácticamente no sabía nada. Paseando por la Rambla de Barcelona con su padre, en 1935 –contó una vez-, él lo llevó de la mano hasta un negocio en donde pasaban un tema de Gardel y le dijo: “eso es un tango y el que lo canta se llama Gardel”. 

Ese momento casi mágico le hizo dedicar horas a escuchar y estudiar el ciclo gardeliano –sobre todo los temas de Alfredo Le Pera-, que despertó de inmediato su amor por la música ciudadana. Nota aquí.










martes, marzo 22, 2022

Osvaldo Pugliese & Roberto Goyeneche


 

miércoles, agosto 12, 2020

Osvaldo Pugliese & Roberto Goyeneche

sábado, julio 25, 2020

Osvaldo Pugliese

Osvaldo Pugliese: un gran músico y una contraseña

Autor de más de 150 obras, patentó un estilo único como director de orquesta. Y fue un incansable luchador por los derechos de los músicos. 
Osvaldo Pugliese le faltó medio año para llegar a los noventa. Un día como hoy, pero de hace veinticinco años, el corazón le dijo basta y con él se fue un testigo, y a la vez protagonista del siglo XX como pocos. Detrás quedaba un centenar y medio de composiciones propias, y más de seiscientas interpretaciones registradas en todo tipo de soportes: discos de pasta a 78 revoluciones por minuto, simples y long plays de vinilo en 33 o 45 rpm, casetes, magazines y cd´s. A la par, dejaba polémicas políticas y musicales que también signaron su vida: los cortocircuitos y líos con el peronismo clásico por su férrea militancia comunista, por caso. O las críticas que, desembozadamente o no, ensayó frente a ciertos renovadores del tango como Astor Piazzolla y Enrique Francini, o contra rockeros argentinos, a quienes tildó sin pelos en la lengua de "extranjerizantes", "disfrazados", "payasos", y poco duraderos, premonición de mediados de la década del setenta que felizmente no se cumplió. Y de la cual tuvo que retractarse al declarar, hacia el final de su vida, su empatía por Fito Páez. Nota aquí.


martes, marzo 10, 2015

Astor & Osvaldo Pugliese

viernes, marzo 06, 2015

El Polaco & Osvaldo Pugliese

martes, diciembre 02, 2014

San Pugliese

2 de diciembre, cumpleaños del Troesma!!
A celebrar!!! PUGLIESE! PUGLIESE! PUGLIESE!



lunes, septiembre 29, 2014

El Polaco & El Maestro Pugliese


sábado, abril 21, 2012

San Pugliese

sábado, septiembre 24, 2011

Homenaje a Osvaldo Pugliese

miércoles, agosto 11, 2010

San Pugliese


jueves, julio 29, 2010

El Maestro & El Polaco



lunes, mayo 24, 2010

Miguel de Caro

Al maestro con cariño.
Creció escuchando a Pugliese. Eligió su profesión inspirado en él. Y un día compartieron escenario.
Cuenta que, desde muy chico, en su casa escuchaba la música de Osvaldo Pugliese, porque la escuchaban los mayores. "Tendría cinco años, más o menos, pero ya tenía tomada una decisión. Yo iba a ser músico. No había dudas en torno a eso. Ahora, qué tipo y cuál iba a ser la música que me iba a impulsar a cumplir ese deseo de ser, no lo tenía claro", recuerda. Leer nota.

lunes, agosto 17, 2009

Osvaldo Pugliese

El maestro, aquí y ahora.
En el tributo a Pugliese hubo lagrimas y claveles rojos.

Rodolfo Mederos, Daniel Binelli, Víctor Lavallén, Roberto Alvarez y Emilio Balcarce, entre otros, participaron del encuentro. En su heterogeneidad se puso de manifiesto el fruto de aquella escuela en la música posterior de los artistas que tocaron con Pugliese. Leer nota.