jueves, abril 30, 2020
Luis Eduardo Aute
Fernando nos cuenta en su Blog
TESTIMONIOS MUSICALES: AUTE (8)
La familia de Aute se desplaza definitivamente a España. Primero a Barcelona y luego a Madrid. Luis Eduardo estudia ahora en el Colegio Maravillas –de "La Salle" como el de Filipinas– y aquello le supone una experiencia desconcertante: libertad amada, deseada y presentida y disciplina impuesta; imagineria religiosa dramática y cuajada de erotismo y sexo descubierto y reprimido; catecismo y dictadura; moral establecida y toda una vida aún por descubrir...; lo divino y lo humano entran en conflicto y aparecen en Aute sus primeras contradicciones. Crónica aquí.
Paris Joel
Nunca me fallaste. -
Ahora sueñan mis manos
y el deseo roza montañas,
picos nevados.
Ahora la piel es horizonte
y tu curva solo estadística.
Ahora, que estoy solo y paso lista,
sé que jamás me fallaste
porque no supe comprender la vida,
algo tan simple como una flor,
una hoja, un pequeño ser que respira
y que solo quiere lo que todos: aire.
Completo aquí.
miércoles, abril 29, 2020
Joaquín Pérez Azaústre
Espartaco
Mucho antes que Espartaco, fue el extraño amor de Martha Ivers para dar el perfil de una fragilidad ante la riqueza que no podía ser suya. Destacó junto a Barbara Stanwyck y un Van Heflin macho, una mezcla de Bogart y Glenn Ford, con aquella Martha Ivers tan rubia como un sol maternal al bajar la escalera de un único crimen. Solo fue el principio de una encarnación: la de un hombre que sabe su destino y comprende que actuar consiste, esencialmente, en esculpir la forja de uno mismo. Kirk Douglas era su mentón, su hoyuelo insobornable en el último tren de Gun Hill, cuando un hombre se enfrenta a su mejor amigo, que es el dueño de un pueblo, para detener a su hijo, porque violó y mató a su mujer. El tren espera en marcha, como la vida también esperó en marcha al hijo del trapero con su luz de domingo, con su furia despierta en los ojos locuaces. Kirk Douglas fue el primero: no sólo montó su propia productora, sino que fue marcando al tipo duro que se enfrenta al destino con las manos de hierro y esa expresión dura en las entrañas que es capaz de matar. Crónica aquí.
Ana Montojo
APLAUSOS
Las ocho menos cinco
y ya empiezan a oírse los aplausos,
la gente tiene ganas de aplaudir
aunque se haya olvidado de por qué,
de si es por los que luchan en la primera línea
o porque se han creído eso de que son héroes
se aplauden a sí mismos
o simplemente buscan un señuelo,
cinco escasos minutos en que sienten
que no están absolutamente solos.
y ya empiezan a oírse los aplausos,
la gente tiene ganas de aplaudir
aunque se haya olvidado de por qué,
de si es por los que luchan en la primera línea
o porque se han creído eso de que son héroes
se aplauden a sí mismos
o simplemente buscan un señuelo,
cinco escasos minutos en que sienten
que no están absolutamente solos.
Saludan con la mano a esa mujer
que sale cada tarde a la ventana
de la casa que queda al otro lado
del parque y que parece
que tiene algún problema,
no se distingue bien qué le pasa en la mano
pero toca las palmas con dos platos
de barro o algo así. Después la policía
desfila por el pueblo con sus coches,
las sirenas gritando,
ellos también requieren su homenaje.
que sale cada tarde a la ventana
de la casa que queda al otro lado
del parque y que parece
que tiene algún problema,
no se distingue bien qué le pasa en la mano
pero toca las palmas con dos platos
de barro o algo así. Después la policía
desfila por el pueblo con sus coches,
las sirenas gritando,
ellos también requieren su homenaje.
Un incierto ritual que cada tarde,
con los rojos brillantes de la puesta de sol,
celebra el simple hecho de estar vivos,
se olvida del dolor unos instantes,
se aferra a una esperanza de estadística,
a unas cifras sin nombre:
ayer solo murieron quinientas diez personas.
Esto va bien. Saldremos adelante.
con los rojos brillantes de la puesta de sol,
celebra el simple hecho de estar vivos,
se olvida del dolor unos instantes,
se aferra a una esperanza de estadística,
a unas cifras sin nombre:
ayer solo murieron quinientas diez personas.
Esto va bien. Saldremos adelante.
Luis Eduardo Aute
Fernando nos cuenta en su Blog
TESTIMONIOS MUSICALES: AUTE (7)
Aute va al cine en Manila y ve "Niágara" de Marilyn Monroe. La sugestiva e impresionante belleza de la actriz le atrae y la curiosidad sexual se le despierta. Coge una foto de Marilyn, en bañador, la recorta cuidadosamente y con sus habilidades plásticas la desnuda. Este asunto ya estuvo a punto de costarle la expulsión de la escuela.
«Anda,
quítate el vestido
las flores y las trampas,
ponte la desnuda
violencia que recatas
y ven a mis brazos,
dejemos los datos,
seamos un cuerpo enamorado.
Anda,
deja que descubra
los montes de tu mapa,
la concupiscencia
secreta de tu alma
y ven a mis brazos,
dejemos los datos,
seamos un cuerpo enamorado.» (8)
Más cine. A Luis Eduardo le encanta el cine norteamericano. El niño pintor, que un día desnudó a Marilyn, ahora con una cámara de 8 milímetros que le han regalado sus padres, realiza su primer corto, le titula "David y Goliat". Crónica aquí.
María Guivernau
VARADA
Fuiste,
sin planearlo,
destino de mi huida a ninguna parte.
Inyección de calma
en mi carne convulsa,
metadona de sol
en mi adicción al cielo nocturno,
red de un vacío sin fondo
por el que se precipitaban mis días.
Fuiste cortavientos
en el huracán de mis pasos de baile,
realidad alzándose a gritos
en mitad del silencio de centenares de cuentos,
espejo en forma de ojos limpios,
capaces de convencer
a parpadeos.
Fuiste el fin del miedo
y el comienzo del reencuentro.
Eres la costa donde quedé varada
la última vez que salí a navegar
y, desde entonces,
el abrazo de tu playa
no me deja volver a zarpar del todo.
(Foto: mar Cantábrico desde los Bufones de Pría)
martes, abril 28, 2020
Luis Eduardo Aute
Fernando nos cuenta en su Blog
TESTIMONIOS MUSICALES: AUTE (6)
La familia Aute viaja a España. Luis Eduardo, aún niño, toma su primer contacto directo con el franquismo de las represiones y las panderetas.
«Retales, chapuza y pastiche,
remiendos, tapujos y parches,
todo funciona a pegotes,
qué carnaval, qué pitote,
vaya chapuza que hay.
Echa el freno, Madaleno,
que me pisas el terreno,
equilibrios y piruetas
al son de una pandereta.
Coyunturo y estructuro
pa'luego llevarme un duro,
y el parásito pelele
se hace el amo de la tele.
El desnudo prohibido,
los bebés nacen vestidos,
Dedo Gratias por la gracia
de la ilustre dedocracia.
Es mucho más conveniente
ser de Dios que ser decente,
valga enchufe por talento
y a vivir todos del cuento.» (7)
Crónica aquí.
Rafa Mora
VÉRTIGO
Nos desprendemos, inevitablemente,
del resto de gotas.
Es nuestra deuda al nacer.
Nuestra marca certera e indeleble.
Es por eso,
que a pesar de todo,
hay que defender la vida con la dignidad, siempre, a flor de piel.
Sin perdernos un instante de luz,
un ápice de esperanza.
Abrazar la enredadera que crece en nuestro balcón.
Respirar el oxígeno y esperar su alquimia.
Somos la herida, sí.
Pero también la aguja que cose su cicatriz.
del resto de gotas.
Es nuestra deuda al nacer.
Nuestra marca certera e indeleble.
Es por eso,
que a pesar de todo,
hay que defender la vida con la dignidad, siempre, a flor de piel.
Sin perdernos un instante de luz,
un ápice de esperanza.
Abrazar la enredadera que crece en nuestro balcón.
Respirar el oxígeno y esperar su alquimia.
Somos la herida, sí.
Pero también la aguja que cose su cicatriz.
lunes, abril 27, 2020
Silvio Rodríguez
«La herramienta estratégica del porvenir es el humanismo»
Hace dos meses, en La Habana, conocí a Silvio Rodríguez por segunda vez. La primera fue hace veinte años, cuando me regalaron un casete con su música. Ese 1999, coloqué la cinta en el reproductor y apreté el botón.
Escrito por José Negrón Valera
A partir de ese momento, no pasa un día en que no escuche, cante, recuerde, recomiende, toque en la guitarra una canción suya. Cecilia Todd, la maga, obró el milagro.
La historia de cómo se organizó el encuentro podría dar para una larga crónica, pero me conformo por ahora con comentarles que tuve el privilegio de asistir al concierto de su esposa, la flautista Niurka González, y de allí, a que me guiara por las calles de La Habana Vieja, la catedral sumergida en su baño de tejas. De que me dijese, señalando el letrero de Floridita, «tú que eres escritor, aquí es donde Hemingway gustaba tomar su trago de ron».
Fuimos al Museo Nacional de la Música y disfrutamos de la maravillosa voz de Cecilia. Luego cenamos, hablamos de la victoria del pueblo sirio, de la lucha que se libra en Chile. Tuve la dicha de que se uniera a la conversa, Vicente Feliú. Contó del abrazo colectivo que sentía cada vez que iba a Argentina. De cuando Vicente se comió, él solo, una inmensa torta de chocolate, cosa que aún recuerda la mamá de Silvio.
Vi sus ojos humedecerse al relatar la historia de un guerrillero nicaragüense, cuyo último aliento fue para evocar una de sus canciones. Luego, como si aquello no hubiese sido suficiente, me llevó a través de la noche habanera y vimos el malecón. Hablamos sobre el significado de Casiopea y le expuse la teoría que tenía. Nota aquí.
Horacio Fontova
El adiós a Horacio Fontova, el artista que combinó los sueños de varias generaciones
El hippie, el dibujante, el folklorista, el psicodélico, el salsero, el humorista, el militante, el escatológico. En estos días cada uno de nosotros arma y desarma su propio Horacio Fontova, que murió la semana pasada después de meses de internación y cuya muerte, sin embargo, tomó a todo el mundo desprevenido en medio de la pandemia y la cuarentena. Fue un perfecto exponente de los años 60, su cuna formativa. Fue el reponsable del diseño de arte y las ilustraciones de la mítica revista El Expreso Imaginario, artista under en los 80, partenaire de Jorge Guinzburg en los 90 en Peor es nada. Autor de varios hits pegadizos y de una incuestionable sensibilidad popular. En 2004 editó Negro, su último disco, una suerte de recorrido por aquellos caminos que supo transitar durante años en la música. Radar despide al Negro Fontova, uno de los más eclécticos referentes de su generación que le habló, le cantó y divirtió a varias generaciones de oyentes, televidentes, amigos, hijos y sobrinos. Nota aquí.
domingo, abril 26, 2020
Carlos Regazzoni
Murió el artista plástico Carlos Regazzoni
En toda la corriente escultórica dedicada a hacer arte con desechos, Carlos Regazzoni destacaba particularmente: los hacía con restos de vagones y material ferroviario, en general metales, que son de muy difícil manejo. Con ellos forjó –literal y metafóricamente- una prolífica y exitosa trayectoria artística hasta su fallecimiento este domingo con 76 años. Regazzoni llevaba un tiempo internado en el Hospital Italiano y la noticia la difundió en las redes sociales su hijo, el médico y político Carlos Javier Regazzoni. Nota aquí.
Nito Mestre
Nito Mestre habla de #AmericaCantaSui: “Es un homenaje a nuestros fans”
Desde su cuarentena, el músico inició una convocatoria en redes para que artistas de todo el mundo envíen versiones propias de los temas del dúo que compartió con Charly García. “No es una carrera, no es un concurso, hay tiempo”, dice Nito Mestre. Y agrega: “Tenés todo el tiempo del mundo”. El músico habla desde Miami y les responde a los interesados en participar de #AméricaCantaSui, una iniciativa que lo tiene ocupado en medio de la cuarentena que lo agarró en los Estados Unidos. La gira iba a ser larga y recorrería Latinoamérica, Estados Unidos, Europa, pero todo se detuvo cuando volvió de Costa Rica (donde sí llegó a tocar) a Miami, el 6 de marzo. Por el avance del coronavirus y las distintas medidas sanitarias que se fueron tomando alrededor del planeta, empezaron a cancelarse los shows que Nito iba a dar en el Viejo Continente a partir del 21 de abril, y después ya se empezó a postergar todo. Pero el ex Sui Generis no se detuvo en la quietud de la cuarentena, sino que aprovechó para dar rienda suelta a un proyecto que aún estaba un poco dormido. Nota aquí.
Rolling Stones
"Los Stones siguen tocando, The Beatles no existen"
La discusión lleva décadas, pero siempre vuelve. Sobre todo si quienes la reflotan son sus propios protagonistas: el cantante Stone tomó el guante lanzado por el bajista Beatle. Y castigó duro.
Algunas cosas nunca cambian: la batalla por cuál banda es mejor, si The Beatles o The Rolling Stones, todavía continúa. El último episodio de un debate que lleva 60 años está protagonizado por los mismos Mick Jagger y Paul McCartney, quienes desde siempre han asegurado que su banda es la mejor de los dos.
En una entrevista radial con Howard Stern, McCartney coincidió con la opinión del conductor radial, quien aseguró que The Beatles eran una mejor banda. “Los Stones están ligados al blues”, dijo el bajista y cantante. “Cuando escriben sus cosas tienen que ver con el blues. Nosotros tuvimos más influencias”, señaló, y agregó “Hay un montón de diferencias. Y yo amo a los Stones, pero coincido con vos. The Beatles eran mejores”. Nota aquí.
Luis Eduardo Aute
Fernando nos cuenta en su Blog.
TESTIMONIOS MUSICALES; AUTE (5)
El 6 de agosto Hiroshima es arrasada por la bomba atómica. A los tres días una segunda explosión destruye Nagasaki.
«Una locutora en el televisor
se disculpa por la interrupción.
De repente se deja de oír su voz
y a la imagen se le va el color.
Se produce en el instante un apagón
y la calle es un gran descontrol.
Me susurras: "Mira, como en Nueva York...
Tengo ganas de hacer el amor".
Y en eso pasa un avión,
pasa un avión...
y pasa un avión.
Qué demonios chilla ese despertador
si aún no son las tres en mi reloj.
No es normal la luz que hay en la habitación
a no ser que haya salido el sol.
Calla, escucha ese redoble de tambor
o es el eco de alguna explosión.
Y me dices: "Ven, amor, olvídalo,
démonos el beso del adiós".» (5)
El 2 de septiembre finaliza la segunda guerra mundial. Luis Eduardo garabatea ya por entonces sus primeros dibujos infantiles. Crónica aquí.
Joaquín Pérez Azaústre
«Al escribir una novela de personas que han sufrido hay un reparo moral complicado»
El escritor cordobés publica «Atocha, 55», sobre el asesinato de los abogados laboralistas en 1977
Joaquín Pérez Azaústre (Córdoba, 1976) ha hecho una novela de un hecho que siempre le atrajo: el asesinato de cinco abogados laboralistas en enero de 1977. La obra recibió el premio Albert Llovet y la ha publicado Almuzara.
¿Qué ha encontrado en el asesinato de los abogados de Atocha para hacer una novela?
Desde la primera vez que leí algún reportaje sobre aquellos abogados laboralistas he sentido una imantación especial en sus aniversarios, cuando he visto el atentado en algunos documentales sobre la transición. He ido leyendo cosas por puro interés, y siempre barajé la posibilidad de escribir algo sobre ellos. Se debe a una serie de factores: que fueran abogados laboralistas, que participaran tan activamente en la lucha antifranquista, que le dieran al derecho una finalidad política, una manera de intervenir en al realidad que no resultaba lesiva para nadie, pero sí protegía a todo el mundo. Cuando los he ido descubriendo me he dado cuenta de que eran gente muy interesada en la cultura, que estaba un poco en la vanguardia de su época en sus propias relaciones personales. Y además eran muy jóvenes. Nota aquí.
Santi Balmes
“Tengo el defecto de no mandar a la mierda en el momento adecuado”
A Santi Balmes (Barcelona, 1970) la pandemia que desde hace meses acapara conversaciones y telediarios le pilló en medio de la grabación del próximo disco de Love of lesbian. Estas semanas de montaña rusa emocional las ha dedicado a escribir un cómic, grabar un audio-libro (Canción de Bruma) y, sobre todo, a tratar de no pensar. Precisamente de no pensar y soltar lo primero que a uno le pasa por la cabeza va nuestro cuestionario ICON. Y solo una mente como la de este artista polifacético puede responder con humor y brillantez preguntas como las siguientes.
Estás componiendo el nuevo disco en pleno confinamiento. ¿Va a ser un trabajo marcado por la situación excepcional que estamos viviendo o eres capaz de abstraerte? Es curioso porque la pandemia nos pilló en medio de la grabación. “Discus Interruptus,” debería llamarse. Más allá de la pregunta, a la banda nos llama la atención que tanto el nombre como algunas de las letras, parecían proféticas. Así pues, será un disco perversamente vigente.
¿El encierro alimenta la creatividad o todo lo contrario? Viene por rachas. Algunos días las noticias de previsiones económicas, número de contagios, escenas escalofriantes de los refugiados, etc, te dejan absolutamente bloqueado. Y en otros días uno se viene arriba y piensa “Siempre te quejabas de que necesitabas tiempo. Maldita sea, aprovecha este paréntesis.” Así, pues, he compuesto, he escrito un cómic, he grabado un audio-libro…Todo, creo, para no pensar. Crónica aquí.
sábado, abril 25, 2020
Paris Joel
Poética. -
Poética eres en el valle de la distancia,
pero tu amor no aguanta un primer plano,
un cuerpo a cuerpo,
una lucha en el barro.
Tu sonrisa de acero inoxidable
no arrebata ahora, de frente,
cuando te pienso en primera persona
como si viviera aquel presente.
No, no estuvo bien aquello,
ese arrullo felino,
aquel zarpazo
que dejó estrías en mis campos de amapolas
y cauces de otros ríos en mis manos.
Completo aquí.
Rodolfo Serrano
Un poema de libros y encierro
Este silencio limpio que asusta hasta a los pájaros,
la soledad de un mundo que es enemigo ahora,
y este recuerdo absurdo de lo que nunca fuimos,
me arrastra por la casa y me deshace el pecho.
la soledad de un mundo que es enemigo ahora,
y este recuerdo absurdo de lo que nunca fuimos,
me arrastra por la casa y me deshace el pecho.
Pero pienso que éste puede ser el momento
de buscarnos los dos, como si fuera entonces,
en las mismas esquinas y en los bares de siempre
Y dormir en las páginas de los libros dorados.
de buscarnos los dos, como si fuera entonces,
en las mismas esquinas y en los bares de siempre
Y dormir en las páginas de los libros dorados.
Y por eso seremos esta noche gavieros
con Maqrol. Y en un puerto misterioso y lejano
nos hablará de barcos y de navegaciones
en aguas que no existen en las cartas marinas.
con Maqrol. Y en un puerto misterioso y lejano
nos hablará de barcos y de navegaciones
en aguas que no existen en las cartas marinas.
Hablaremos de mares y de lejanas islas,
del barco de vapor en el que Marlow busca
el corazón salvaje de un Kurtz enloquecido
en la oscura tiniebla de aquel río de sangre.
del barco de vapor en el que Marlow busca
el corazón salvaje de un Kurtz enloquecido
en la oscura tiniebla de aquel río de sangre.
Y soñaremos, luego, cuando en el cielo brille
el Marte de Burroughs, en la princesa Dejah
que aún espera a John Cárter en las arenas muertas,
de un planeta que muere silencioso y desierto.
el Marte de Burroughs, en la princesa Dejah
que aún espera a John Cárter en las arenas muertas,
de un planeta que muere silencioso y desierto.
Esta noche de nadie iremos a Lisboa.
Con Pessoa entraremos en los cafés oscuros,
mientras llueve en las calles y el mar suena muy lejos,
tan lejos de nosotros como estamos ahora.
Con Pessoa entraremos en los cafés oscuros,
mientras llueve en las calles y el mar suena muy lejos,
tan lejos de nosotros como estamos ahora.
Después, dormir en paz en la cama sin nadie,
aferrado a la piel de todas tus ausencias.
Dejemos que la vida nos revuelva los nombres
y junte nuestros cuerpos en la misma mentira.
aferrado a la piel de todas tus ausencias.
Dejemos que la vida nos revuelva los nombres
y junte nuestros cuerpos en la misma mentira.
Luis Eduardo Aute
Fernando nos cuenta en su Blog.
TESTIMONIOS MUSICALES: AUTE (4)
Bajo el signo de Virgo y, según la cartomancia, al amparo del halo mágico propio de la Estrella de la Suerte, hoy ha nacido en Manila de padres españoles, y sin ser consultado, un niño llamado LUIS EDUARDO AUTE.
«Yo pregunto a los niños
si quisieron nacer,
pero no me responden
y yo
no lo sé.» (4)
Mientras tanto, en el archipiélago filipino, rescatado por el ejército norteamericano, se palpa la miseria y la destrucción, la irracionalidad y el desastre, el absurdo y la inutilidad radical de una guerra mundial que aún continúa. Crónica aquí.
viernes, abril 24, 2020
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